Axa Cultura e Salentoweb.tv presentano, a partire da sabato 21 febbraio, nella Galleria della Biblioteca Provinciale (ex Convitto Palmieri) di Lecce, la personale d'arte MARIO CATALANO, a cura di Monica Taveri.
La mostra si inserisce nel progetto che Axacultura, concessionario dei servizi di valorizzazione del Convitto Palmieri e del Museo Sigismondo Castromediano di Lecce, propone all'interno della Galleria della Biblioteca Provinciale, location scelta come "casa" per artisti locali.
Mario Catalano comincia ad interessarsi alla pittura fin da giovanissimo, quando ancora bambino si cimenta a ritrarre la gente del suo paese, Martignano, nella Grecia salentina. Questo suo grande interesse per l'arte lo porterà ad intraprendere gli studi artistici prima a Lecce e poi a Roma presso l'Istituto Europeo di Design.
L'intraprendente decisione di trasferirsi per un lungo periodo a Londra, capitale negli anni '80/'90 delle avanguardie artistiche, influenzerà definitivamente i suoi lavori: sperimentazione, ricerca continua, analisi delle nuove tendenze multimediali resteranno sempre al centro della sua produzione artistica.
Con un forte riferimento alla Pop Art ed al colore usato in maniera predominante, Catalano si esprime attraverso un'arte libera, eclettica, senza condizionamenti, dove il colore diventa strumento espressivo di una personalità vivace e tormentata capace di regalare la forza di un'emozione.
Quelli che Mario Catalano oggi ci propone, dopo le recenti esposizioni a Londra e Berlino, sono Autoritratti, sapientemente intrecciati tra l'arte e le più attuali tecnologie digitali disposte per inedite e nuove visioni.
Niente come un autoritratto ci permette di cogliere l'essenza di un'artista, il suo io più profondo, l'immagine che ha di sè e lo stile che lo contraddistingue.
Attraverso la tecnica del digitale, nelle sue ultime sperimentazioni, l'artista ci presenta una galleria di immagini che "vestono" sè stesso, dove l'uso delle più moderne tecnologie diventa strumento espressivo della sua forte personalità. Lavori che invitano i nostri sensi a perdersi in enigmatici e archetipi segni scritti sul corpo (documento vivente di un ipotetico testamento biologico) o ermetiche maschere rubate alle iconografie del collettivo. Il suo volto diventa archivio di immagini, linguaggio in codice o segreto che interroga lo spettatore lasciandolo perplesso e meravigliato, predisponendolo alla inevitabile interattività con l'opera stessa.
Thomas Mann scriveva che la diversità crea il confronto, il confronto l'inquietudine, l'inquietudine la meraviglia, la meraviglia l'ammirazione e il desiderio di scambio e di unione. Ed è proprio questo il messaggio che l'artista Catalano dona al suo pubblico: avere la possibilità, attraverso l'arte, di ritrovare se stessi e ri-trovarsi nel tumulto della vita che ci circonda.
L'esposizione resterà aperta al pubblico fino al 7 marzo, con ingresso libero.
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