IRENE FRENGUELLOTTI E ARABA FENICE Domenica 07 Febbraio ’10 Auditorium Gazzoli h 17:30

Continua il fortunato connubio arte-musica proposto dall’Associazione Culturale Araba Fenice e dall’Accademia di Belle Arti di Terni.

La XIII° Stagione Concertistica è stata accompagnata quest’anno dalle creazioni di giovani disegnatori che attraverso le proprie opere hanno voluto dimostrare al pubblico quanto nell’arte contemporanea la Cultura del Disegno non è affatto superata , ma al contrario è il fondamento di ogni disciplina artistica visuale. Attraverso il segno l’artista materializza la propria creatività e le proprie idee , un mezzo di comunicazione capace di resistere alle mode, alle correnti e all’attacco delle nuove e più accattivanti tecnologie dell’immagine.

Dopo il successo del concerto di S. Stefano, l’esibizione di Nando Gazzolo e Giorgio Costa, questa edizione sta raggiungendo l’apice. Febbraio infatti si apre con un appuntamento attesissimo; il palco dell’Auditorium Gazzoli sarà teatro per l’esibizione del talentuoso pianista Marco Podestà che interpreterà le musiche di Chopin in occasione del bicentenario della nascita. Chopin fu uno dei pochissimi compositori di genio che si sia dedicato interamente ad un solo strumento. I suoi capolavori sono densi di un lirismo ardente e appassionato, di altissima poesia e forti sentimenti. Da un punto di vista tecnico utilizza un impiego personalissimo del pedale e un uso inedito delle risorse timbriche dello strumento, con lui la letteratura del pianoforte raggiunge un altezza che non doveva mai più essere superata.

Farà da sfondo alle note del compositore polacco , l’opera di Irene Frenguellotti, nata ad Assisi nel ’83 , formatasi presso l’Accademia di Belle Arti di Terni dove tutt’oggi collabora come titolare della cattedra di Special make-up. L’ambiente dell’Accademia ha contribuito a far maturare in lei una profonda passione per il disegno e la pittura , portandola a partecipare a concorsi e manifestazioni aristiche , ottenendo consensi e riconoscimenti:

- Mostra collettiva “La natività nell’arte contemporanea: i doni Oggi” presso la Cattedrale di Narni dal 19 dice ’09 al 06 genn ‘10

-12/19 luglio ’09 Prima mostra personale di pittura e disegno presso la Galleria”Le Logge “ di Assisi

-IV° classificata all’Estemporanea di Pittura promossa dalla Confcommercio di Gualdo Tadino

(3 maggio’09)

-Mostra internazionale d’Arte Conteporanea“ARMONIE E CONTRASTI”presso il Caffè Letterario

di Roma (18/29 Marzo 2009)

-Mostra Collettiva “IL CORPO A NUDO E L’ANIMA” presso la Galleria Oldrado da Ponte di Lodi (8/ 26 Novembre 2008)

-Rassegna di Arte Sacra di Libera Espressione “DALLA DENUNCIA AL MISTICISMO”presso la Bottega d’Arte di Modena (8/28 Marzo 2008)

-Esposizione personale in occasione del concerto di A.Barneschi della stagione concertistica ’07-’08 organizzata dall’associazione culturale Araba Fenice presso Palazzo Gazzoli di Terni (3 Febbraio 2008)

-I°Premio nella gara estemporanea “Premio Edgardo Giacchetti” a Bastia Umbra (Luglio 2007)

- Riconoscimenti nell’edizioni ‘06 e ’07 del “Premio Internazionale Roberto Quacquarini”Bastia Umbra

-Mostra Collettiva “Notte in Colore da Terni a Perugia” presso la Ipso Arts Gallery di Perugia (Dicembre ’06)

-Evento “Notte in Colore” indetta dall’Accademia di Belle Arti di Terni in collaborazione con Ministero per i Beni e le Attività Culturali e la Direzione Regionale per i beni culturali e Paesaggistici dell’Umbria in occasione delle Giornate Europee del patrimonio (Settembre 2006)

Il concerto conclusivo di questa edizione, si terrà domenica 21 marzo ’10. In quest’occasione si esibiranno l’Ensamble Amadeus, Roberto Romitelli, Augusto Ottaviani, Moira Michelini accompagnati dal disegno di Mauro de Angelis.

Info:

ACCADEMIA DI BELLE ARTI TERNI

CORSO TACITO,20

0744-431918

www.italianartschool.it

www.art-blog.it

info@italianartschool.it

Fiori. Natura e simbolo dal Seicento a Van Gogh

Cento grandi pittori e i fiori che non ti aspetti
24 gennaio 2010 - 20 giugno 2010 Musei San Domenico, Forlì

Considerata una delle più belle nature morte di tutti i tempi, la "Fiasca fiorita" di Forlì è un dipinto di cui non è stato ancora risolto il mistero. Non conosciamo il suo autore. I diversi nomi suggeriti (ad esempio Cagnacci) collocano il suo autore in un ambito artistico che ha come referente Caravaggio. Probabilmente il quesito è destinato a rimanere irrisolto. Una cosa però è certa: si tratta di un quadro eseguito non da uno specialista di fiori, ma da un grande maestro appartenente alla categoria, allora considerata la più prestigiosa, quella dedita alla rappresentazione della figura umana, alla pittura sacra, a quella di storia e al ritratto.

Attorno e a partire da questo capolavoro, nelle sale del Museo San Domenico di Forlì, si sviluppa una grande mostra che ripropone, da un punto di vista e con un approccio metodologico del tutto nuovi, la storia della pittura di fiori, tra il naturalismo caravaggesco e l'affermazione della modernità con Van Gogh e il simbolismo, giungendo fino alle soglie del Novecento, prima della comparsa delle avanguardie storiche.

I capolavori di Van Dyck, Brueghel, Cagnacci, Strozzi, Dolci, Cignani e di altri grandi pittori di storia che hanno eccezionalmente dipinto quadri di fiori, aiuteranno se non a risolvere, ad avvicinarsi al mistero, che è poi racchiuso nel segreto della sua straordinaria bellezza, della "Fiasca fiorita" di Forlì. All'apice del Barocco, la fortuna del genere porterà alla nascita di una vera e propria specializzazione e alla frequente collaborazione tra pittori di figura e pittori di fiori.

I 100 capolavori esposti dimostrano come i quadri di fiori o i quadri di figura dove l'elemento floreale assume un rilievo simbolico e formale eguale se non superiore abbiano raggiunto un'intensità e un'originalità estetiche assai superiori alla convenzionalità che caratterizza la pittura dei cosiddetti "Fioranti". Rispetto al Settecento, quando il tema sembra diventare prevalentemente decorativo, l'Ottocento conosce una straordinaria ripresa. Mentre gli specialisti riducono la pittura di fiori a una produzione esclusiva e di grande qualità, ma inevitabilmente commerciale, sono proprio i protagonisti dei grandi movimenti della pittura moderna, dal Romanticismo al Realismo, dall'Impressionismo al Simbolismo, a reinventare il genere dandogli un nuovo significato.

Hayez, Delacroix e Courbet, Fantin-Latour, Leighton, Moore, Alma Tadema, Gauguin e Monet, De Nittis, Boldini e Zandomeneghi, Böcklin, Van Gogh e Previati saranno rappresentati con quadri di fiori o di figure caratterizzati spesso proprio dalla ripresa di motivi seicenteschi, ma ispirati soprattutto dalla volontà, tutta moderna, di scardinare la gerarchia dei generi. Ai valori del contenuto si sostituiscono quelli della forma, unendo a nuove valenze simboliche (come accade anche in letteratura, se solo pensiamo ai Fleurs du Mal di Baudelaire) la magia della pura visione dell'occhio dell'artista che registra le impressioni della natura e crea una nuova realtà superiore, quella dell'arte.

Come la grande mostra canoviana del 2009, che ha riscoperto i fondamentali rapporti tra Canova e Forlì, anche questa volta la prima parte della rassegna intende approfondire gli interessi naturalistici nella società e nella cultura forlivese, mostrando il prestigio raggiunto a livello mondiale dal botanico Cesare Majoli (1746 - 1823). Le sue tavole illustrate di fiori saranno messe a confronto con i dipinti di alcuni dei maggiori "Fioranti" tra Seicento e Ottocento.

Il catalogo è edito da Silvana Editoriale

Maggiori informazioni sulla pagina Facebook della mostra FIORI

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WORKSHOP LATITUDE NORD: GILLES VEXLARD - LAURENCE VACHEROT

ACMA WORKSHOP LATITUDE NORD GILLES VEXLARD - LAURENCE VACHEROT PAESAGGIO E INFRASTRUTTURE. LA NUOVA GENERAZIONE milano, 21-25 aprile 2010 Dighe trasformano intere vallate in sterminati laghi artificiali, viadotti attraversano luci impensabili ad altezze vertiginose, tracciati di gasdotti ridisegnano nuove geografie, campi eolici offshore nuovi pezzi di costa: la performance delle tecnologie non riesce più a stupirci, ma la loro presenza risulta sempre più estranea ed invasiva rispetto al nostro modo di percepire il paesaggio. Cosa impedisce di considerare i grandi lavori, un ponte, un traliccio, uno svincolo autostradale, monumenti al pari delle grandi opere del passato come gli acquedotti romani? Sono sufficienti gli strumenti normativi per evitare che tali oggetti ingombranti siano solo il risultato di esigenze tecniche necessarie ad uniformare il territorio ad un processo di uno sviluppo indefinito e ormai fuori controllo? Numerose esperienze in Europa hanno ormai dimostrato, attraverso studi ambientali e tecnologici, come sia superabile il conflitto tra infrastruttura e paesaggio elevando entrambi ad un livello di consapevolezza progettuale in grado di integrarne, arricchendo invece di ridurre, le qualità. ATTIVITA'/ PROGRAMMA Il workshop contempla una serie di apporti teorici giornalieri (lezioni dell'autore attinenti il tema) e si svilupperà in tre fasi pratiche:conoscenza ed interpretazione del luogo (visione dei materiali e dell'area); elaborazione del progetto (singolarmente o in gruppo); dibattito e presentazione delle proposte. ISCRIZIONI Il workshop fa parte del programma di Master in Architettura del Paesaggio e di Formazione Permanente della UPC di Barcellona/ACMA Milano. Si configura come un corso intensivo di perfezionamento ed aggiornamento rivolto a: diplomati, studenti e laureati nelle discipline di carattere tecnico-scientifico legate alla gestione del territorio (architettura, architettura del paesaggio, ingegneria, scienze ambientali, scienze naturali, scienze agrarie e forestali, beni culturali, antropologia, sociologia, urbanistica, scienze e politica del territorio ecc.). In particolare è indicato al personale, ai collaboratori e ai consulenti dei parchi e delle soprintendenze, agli studi professionali che operano nelle progettazione ambientale. Le iscrizioni verranno raccolte fino al raggiungimento del numero massimo di partecipanti previsto. Per informazioni: ACMA Centro di Architettura via Antonio Grossich 16, 20131 Milano Tel. +39 02.70639293 Fax.+39 02. 70639761 acma@acmaweb.com www.acmaweb.com sito internet: www.acmaweb.com.

Caravaggio conferenze e visita guidata

CICLO CONFERENZE e VISITA GUIDATA

In occasione del 400° anno dalla morte del grande genio della pittura italiana Michelangelo Merisi detto CARAVAGGIO, accanto ai numerosi eventi espositivi presenti nella Capitale, si vuole dare uno spazio di conoscenza ed approfondimento storico-artistico attraverso n° 3 incontri/conferenze ed una visita guidata finale alla mostra presso le Scuderie del Quirinale.

Le tre conferenze avranno le seguenti argomentazioni:

1) GLI ANNI ROMANI

2) LE FUGHE

3) I CARAVAGGESCHI

Il ciclo di conferenze e la visita saranno curate dalla Dott.ssa Fabrizia Ranelletti, critico e storico dell’arte – www.fabriziaranelletti.it

Quota di partecipazione per tutte e 3 le conferenze compresa la visita guidata alle Scuderie del Quirinale € 190.00

Partecipanti minimo: 15 - Max: 25

Durata: 1,30 h ad incontro + visita guidata h. 1.30

Info e prenotazioni

Associazione Incontri e Eventi – www.incontrieventi.it

incontrieventi@alice.it - info@incontrieventi.it oppure 348.1498245 – 06.83601822

Calendario incontri:

Presso Associazione Massenzio Arte

Via del Commercio 12 - Roma

26 febbraio h. 18.30

5 marzo h. 18.30

12 marzo h. 18.30

19 marzo visita guidata

(possibilità di ‘pacchetto weekend’)

SOLO VISITA GUIDATA

La visita sarà guidata dalla Dott.ssa Fabrizia Ranelletti, critico e storico dell’arte – www.fabriziaranelletti.it

Contributo visita guidata e biglietto: € 20.00
Partecipanti minimo: 10 - Max: 25

Durata: 1,30 h
Appuntamento: ingresso Scuderie del Quirinale - orario stabilito al momento della prenotazione

Info

Dott.ssa Fabrizia Ranelletti – www.fabriziaranelletti.it - info@fabriziaranelletti.it

Mostra Fondantico di Tiziana Sassoli

GALLERIA D'ARTE FONDANTICO

di Tiziana Sassoli

26 gennaio – 6 febbraio 2010

L'antico incontra il contemporaneo

Dal 26 gennaio al 6 febbraio compresi, in occasione di Arte Fiera Art First 2010, Fiera Internazionale d'Arte Contemporanea presso la Fiera di Bologna, la galleria Fondantico di Tiziana Sassoli organizza la retrospettiva "L'antico incontra il contemporaneo".

Nella prestigiosa sede di via Castiglione 12/B, accanto ad alcuni capolavori della pittura bolognese del Seicento e Settecento, si potranno ammirare importanti opere di grandi pittori del Novecento, lavori di noti maestri viventi riconosciuti sul palcoscenico nazionale e di giovani e promettenti artisti. Obiettivo della gallerista bolognese è quello di avvicinare un pubblico giovane, curioso e sensibile, alle multiformi tendenze dell'arte contemporanea, dalla pittura alla scultura alla fotografia, con particolare attenzione alla qualità tecnica ed ai significati. Accanto a capolavori di importanti maestri del Novecento come Giorgio de Chirico, Franco Gentilini, Massimo Campigli, Carlo Carrà e Felice Casorati, dialogheranno le creazioni in rame di Nicola Zamboni e Sara Bolzani, i dipinti di Wolfango, Alberto Zamboni, Massimo Pulini, Davide Peretti e le fotografie di Andrea Maioli. Inoltre saranno presenti opere di Paola Martelli, Letizia Corraducci, Clara Finocchiaro, Guido Giancola, Ubaldo della Volpe, Luca Moscariello, Daniele Milanesi e Mirko Campioni.

Sabato 30 gennaio è prevista l'apertura straordinaria sino alla mezzanotte in occasione della Notte Bianca di Bologna.

Orari mostra: 10.00-13.00/16.00-19.30

chiuso giovedì pomeriggio e domenica

Fondantico di Tiziana Sassoli

Via Castiglione, 12 b 40124 Bologna

tel e fax 051.265980

fondantico@tiscalinet.it

www.seleart.com/fondantico

LOBODILATTICE Invito alla Visione - Copertina n.117‏

LOBODILATTICE - ARTE CONTEMPORANEA IN MOVIMENTO
COPERTINA N.117 selezionata da Alessandro Trabucco
CLAUDIO CAVALLARO - “Machine Resurrection” installazione farfalle di cartoncino trasparente opaco, dipinte con resina fluorescente trasparente. 2009

PRIMO PIANO

-IL GRANDE FRATELLO DI FONTANELLATO di Vanni Cuoghi ( A.D.L.D.B.E.D.M - n.02)

Il Borgo si trova tra Fidenza e Parma ed è di origini longobarde, il nome trae origine dall'abbondanza di acque sotterranee e affioranti e deve la sua fama all'imponente rocca circondata , ancora oggi, dal fossato.
La vera gemma della Rocca è la piccola camera, considerata il “boudoir” di Paola Gonzaga, il cui soffitto fu affrescato, nel 1523, dal Parmigianino e rappresenta il mito di Diana e Atteone.
La leggenda narra che gli affreschi fossero un monito lanciato da Galeazzo Sanvitale a chi avesse avuto l'ardire di spiare la bellezza della moglie nei momenti di ...intimità.
Per chi decide di affrontare un percorso mistico- gastronomico il consiglio è quello di partire con il piede giusto: si va dove la tradizione regna sovrana dal 1917 e cioè al Leon d'Oro, un posto dove avviene l'iniziazione alla cucina emiliana.


-LA CLASSIFICA DELLE COSE SU CUI FERMARSI A RIFLETTERE di Giovanni Cervi (STOP 5 n.01)

Evviva le produzioni dal basso, quando sono figlie di una creatività degenere e di competenza e attenzione per i dettagli. Ne voglio di più. Alla faccia delle Alte Sfere che non capiscono. Intraprendiamo.


-L'INGANNO DELLA NATURA di FULVIO DI PIAZZA

La galleria milanese Antonio Colombo presenta la mostra “Dio frana”, la prima personale del pittore siracusano Fulvio Di Piazza a Milano.
Lo stile di Di Piazza, classe 1969, a confine tra il simbolismo e il surrealismo, è molto personale, pur attingendo da un terreno antico, che va da Arcimboldo a Bosch, passando attraverso la cultura popolare del fumetto e dei cartoni, e rendendo omaggio alla lezione di Dalì, senza dimenticare i racconti fantastici di Jules Verne e le dimensioni delle fiabe cinematografiche di Tim Burton.


per informazioni su interviste, recensioni, rubriche, mostre e altro www.lobodilattice.com

ArteCremona - dal 13 al 15 febbraio 2010

Ritorna dopo il successo del 2009 ArteCremona, la mostra mercato d’arte moderna e contemporanea dedicata a tutte le forme di espressione artistica dal Novecento a oggi che ha debuttato lo scorso anno con ottimi riscontri da parte del pubblico e della critica specializzata

Dal 13 al 15 febbraio il Quartiere Fieristico di Cremona ospita l’appuntamento dedicato all’arte italiana del XX e del XXI secolo, “raccontata” attraverso una cinquantina di gallerie provenienti da tutta Italia e in particolar modo dalla Lombardia

Anche quest’anno, dopo la scelta vincente della prima edizione, ArteCremona ha organizzato forme di collaborazione con istituzioni culturali e associazioni di imprenditori locali

INAUGURAZIONE venerdì 12 febbraio alle 18,30

Apertura al pubblico

sabato 13 e domenica 14 febbraio dalle 10 alle 20, lunedì 15 febbraio dalle 10 alle 14

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Dal 13 al 15 febbraio i padiglioni del Quartiere Fieristico di Cremona ospitano la seconda edizione di ArteCremona, mostra mercato d’arte moderna e contemporanea dedicata a tutte le forme di espressione artistica dal Novecento a oggi.

Presenti una cinquantina di gallerie provenienti da tutta Italia – molte dalla Lombardia ma tante anche da altre regioni compresa la Sicilia: i parametri di selezione sono stati adottati allo scopo di mantenere alto il livello qualitativo della manifestazione. Con le loro offerte artistiche di raffinata eleganza e originalità, le gallerie proporranno dipinti, sculture, disegni e altri oggetti d’arte capaci di suscitare, questo il principale obiettivo che l’appuntamento artistico si propone, l’attenzione di un pubblico colto e raffinato e l’ispirazione nei visitatori per nuove idee utili all’arredo di abitazioni e attività collezionistiche.

L’edizione 2010 fa seguito al grande successo riscontrato l’anno scorso: successo in termini di pubblico, con un’affluenza di visitatori che ha positivamente colpito sia l’organizzazione che gli espositori; ma anche in termini di affari conclusi, con le opere di grandi maestri del ‘900 andati letteralmente a ruba: a farla da padroni in particolare i pezzi di Lodola e Sironi; ne sa qualcosa lo stand Allegrini di Brescia, che nel giro di soli tre giorni, ha esaurito le opere in esposizione.

Ma ArteCremona non è solo un evento commerciale, ma un appuntamento importante in campo culturale da segnare sul calendario che, tra l’altro, qualifica Cremona tra i poli fieristici più importati d’Italia anche grazie al successo di ArteCremona. La sede dell’Ente Fiera di Cremona, infatti, ospita già nel corso dell’anno manifestazioni culturali riconosciute come CremonAntiquaria e MondoMusica e la scelta dell’allestimento per l’appuntamento odierno prevede stand raccolti e riservati, uno scenario ideale per chi si accosterà alle molteplici opere d’arte esposte.

Anche per questa seconda edizione ArteCremona gode della collaborazione di importanti istituzioni culturali cremonesi. ArteCremona si fregia inoltre del patrocinio e della collaborazione organizzativa del Comune e della Provincia di Cremona, nonché delle associazioni di categoria Associazione Industriali di Cremona e Libera Associazione Agricoltori Cremonesi con le quali verranno realizzate sinergie rivolte agli associati.

PER INFORMAZIONI

www.artecremona.it

info@artecremona.it