Ultime news di Mostre ed Esposizioni
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sabato 14 settembre 2013
L'Arte mondiale della pittrice di Galatina Luella Lulli: Oltre 100.000 visualizzazioni su YouTube.
venerdì 13 settembre 2013
Tommaso Chiappa: “Colore uno”
"Colore uno", chiude in anticipo la mostra di Tommaso Chiappa
Ultimo week-end utile per visitare la mostra "Colore uno. Nature e antinatura" di Tommaso Chiappa, a cura di Elisa Mandarà, allestita a Palazzo Grimaldi (Corso Umberto I, 106).La mostra, organizzata con il patrocinio della Fondazione Giovan Pietro Grimaldi e con il contributo dell'agenzia Andrea Licitra pubblicità e dell'Enoteca Fratelli Mazza di Ragusa, chiuderà giovedì 19 settembre, anziché sabato 21 come precedentemente comunicato.
La mostra, che sta riscuotendo notevole interesse, propone circa quaranta opere dell'artista palermitano, realizzate con tecniche ad acrilico tra il 2011 e il 2013, toccando le principali tappe del suo cammino artistico (il viaggio come acquisizione di una nuova prospettiva, i non luoghi, l'individuo e la dimensione metropolitana, l'incontro-scontro tra l'uomo, le "prigioni" urbane, il ritorno alla essenzialità, la Natura vivente, ecc.).
Tommaso Chiappa (Palermo, 1983) si è formato artisticamente a Milano, dove vive e lavora. Ha al suo attivo varie mostre personali e collettive in molte città italiane. La scelta tecnico-formale del monocromo, la pregnanza di alcune tematiche centrali attinte dal dibattito sulla contemporaneità, la tendenza all'interazione con altri linguaggi (es. video) sono alcuni tra i tratti distintivi della sua arte.
Visite: lunedì-sabato ore 9.00-13.00 e ore 16.00-20.00, domenica chiuso.
Info e contatti
Fondazione Grimaldi
Corso Umberto I, 106 – Modica (RG)
Mostra "Cynthia Segato | Squilibri planetari"
giovedì 12 settembre 2013
Giuseppe Biguzzi - Noli me tangere
Giuseppe Biguzzi - Noli me tangere
scheda tecnica/technical card
curatore/curator by Carolina Lio
testo critico/art critic by Carolina Lio
ufficio stampa/ press agent Dario Ciferri
traduzione di/translation by Patrizia Isidori
relazioni esterne e promozione delle attività/ external relationship and promotion of activities
Nikla Cingolani
fotografia/photography Stefano Capocasa
riprese video/video shooting Stefano Abbadini
allestimenti/preparation Marco Croci
webmaster
www.siscom.it
Partner
http://cocalosclub.it
dal 22 settembre al 19 ottobre
from 22th september to 19th october
orario: lunedì-sabato dalle 16 alle 19.30
opening time: Mon-Sat 4 to 7.30 p.m.
info
Galleria Marconi di Franco Marconi
C.so Vittorio Emanuele, 70
63064 Cupra Marittima (AP)
tel 0735778703
e-mail galleriamarconi@vodafone.it
web http://www.siscom.it/marconi
blog http://galleriamarconicupra.blogspot.com/
Facebook http://www.facebook.com/galleriamarconi
mercoledì 11 settembre 2013
A Como, Giancarlo Marcali con “Il corpo e il dolore attraverso i secoli”. Un progetto artistico dirompente e coraggioso.
È un appuntamento da non perdere quello di giovedì 19 settembre presso la Marsiglione Arts Gallery, che dalle ore 18.30 aprirà le porte, agli appassionati d'arte contemporanea e non solo, per un'anteprima nazionale, la presentazione di "Il corpo e il dolore attraverso i secoli", il progetto artistico ideato e organizzato dal direttore della galleria, Salvatore Marsiglione, con Giancarlo Marcali, artista milanese che dal 2007 espone le sue opere, in Italia e all'estero, riscuotendo notevole successo di pubblico e critica.
Una mostra personale che, nell'accostamento e nel confronto delle opere eseguite dall'artista appositamente per l'occasione, con alcune opere d'arte classica, attraversa i secoli e propone allo spettatore un approccio inedito con il linguaggio e i contenuti dell'arte di Giancarlo Marcali.
Giancarlo Marcali sviluppa la sua ricerca artistica in un percorso di indagine dell'attimo doloroso. Quanti tipi di dolore lacerano l'essere umano? Infiniti, quanto l'abisso dell'anima. Ma tutti lasciano una traccia del loro passaggio, una cicatrice, visibile o meno. A dispetto delle nostre diversità, Giancarlo ci riunisce tutti in virtù della nostra comune essenza, per la materia di luce di cui siamo composti, ricordandoci che malgrado lunghi percorsi abbiamo un'origine comune e che il dolore di ognuno ha il diritto di essere espresso.
È un dolore composto che non cerca il momento drammatico.
È l'enfasi liberatoria di un uomo non più prigioniero di paure sue e altrui che si apre con fiducia al suo prossimo, mostrando anche le ferite dell'anima. Finalmente, ha imparato che un dolore condiviso viene dimezzato.
La società è uno specchio della cultura; il corpo, l'epifania della sua civiltà.
Questo pare asserire Giancarlo Marcali attraverso il suo lavoro...
In mostra, il percorso espositivo si apre con la trasfigurazione di un San Sebastiano veneto della fine del XV°sec. che, attraverso la contemporaneità del linguaggio di Marcali, diventa femmina, trasparente, interiore ed espressivo. A seguire, un'installazione segnica in cui l'artista riscrive una poesia di Tony Fournier trasformandola in forme che convogliano nella successione di tre momenti ricchi di pathos definiti da un'unica figura femminile racchiusa in tre teche e composta di spilli. Perte, douleur, renaissance, questo il nome dell'istallazione a cui Giancarlo accosta le tre espressioni di "Sophonisba riceve il calice avvelenato", una copia settecentesca del capolavoro barocco di Simon Vouet, conservata al Schloss Wilhelmshöhe Museum di Kassel, Germania.
L'allestimento apre poi la visione a Ri(e)voluzione, installazione costruita con radiografie rielaborate in formato digitale, esprime tutta la forza concettuale del lavoro dell'artista librandosi in volo, leggera e delicata nella sua caratteristica forma di scheletro alato. Presentata, per l'occasione, con, ai suoi piedi, una scultura femminile in stile classico, l'installazione offre un rimando all'immaginario sacro, a un'Annunciazione, in cui la scultura idealizza la Beata Vergine Maria e lo scheletro alato l'Arcangelo Gabriele.
Proseguendo, una stampa francese neoclassica molto cruda e carica di sofferenza che descrive Michelangelo cieco nel suo studio nell'atto di abbracciare una sua scultura dalla muscolatura mascolina, è affiancata alle delicate trasparenze di Rituale delle mie gambe, che presenta una figura femminile dalle tonalità rosee, nella stessa posizione della scultura michelangiolesca, "racchiusa" tra la lucentezza di uno specchio e l'ombra scura di un'immagine radiografica di una gamba che, nel femore e nella tibia e perone, reca incisa la poesia di Pablo Neruda che dà il titolo all'opera stessa.
Chiude il percorso L'uomo morente, opera che sarà pubblicata nel secondo volume dedicato all'autoritratto dal critico Giorgio Bonomi, una rilettura di un disegno a matita, datato 1944, del grande Maestro Luigi Russolo: la "fotografia" dell'essenza del momento prima della morte, quella morte che tanto ha segnato la ricerca di Marcali. Un'opera carica di tensione e di pacata drammaticità: un'installazione realizzata con radiografiche stratificate del corpo nudo dello stesso Marcali, un corpo sollevato, leggero, appagato e sereno. "La memoria del dolore è il recipiente corporeo in grado di ospitare l'esperienza e restituirne la testimonianza, per trasmettere armonia attraverso la condivisione del dolore (Giancarlo Marcali) ".
MAG – Marsiglione Arts Gallery
presenta
Il corpo e il dolore attraverso i secoli
Progetto artistico di Giancarlo Marcali
A cura di Salvatore Marsiglione
Dal 19 settembre al 27 ottobre 2013
Orari: martedì - sabato 10-13 | 15-19:30
Inaugurazione: giovedì 19 settembre ore 18:30
- giovedì 19 settembre 2013 dalle 18.30 Opening Party
- sabato 5 ottobre: Azione artistica per la "Giornata del contemporaneo" in collaborazione con AMACI - Associazione dei Musei d'Arte Contemporanea Italiana.
- giovedì 17 ottobre ore 19:00: presentazione del romanzo di Alessandro Seri "FIL ROUGE" con recitazione e intrattenimento musicale. Evento in collaborazione con CMR Erba
- domenica 27 ottobre ore 16:30: FINISSAGE Tea Hours con presentazione dell'istallazione prodotta grazie agli input del pubblico dati nella giornata del contemporaneo
MAG - Marsiglione Arts Gallery
Via Vitani, 31
22100 Como
Tel: +39 328 7521463
info@marsiglioneartsgallery.com
https://www.facebook.com/MAGComo
Ufficio stampa: FLPress di Flavia Lanza mail: flpressartnews@gmail.com Tel. +39 3409245760
Mostra Francesco Vitali: Spazi Urbani e Labirinti Visivi 9 ottobre-30 novembre 2013
Mostra "ATAC. La nostra, la vostra storia". Roma, 14-22 settembre 2013, Centro Commerciale Euroma2
Mostra
"ATAC. La nostra, la vostra storia"
NELL'AMBITO DELLA SETTIMANA EUROPEA DELLA MOBILITA' SOSTENIBILE
14 - 22 settembre 2013
Euroma2
Roma/Eur, Via Cristoforo Colombo, angolo Viale dell'Oceano Pacifico
Sabato 14 settembre 2013 si inaugurerà la mostra "ATAC La nostra, la vostra storia", una grande esposizione di 84 fotografie provenienti dagli archivi storici del Polo Museale ATAC.
Il Centro Commerciale Euroma2 si prepara ad ospitare un grande evento, un viaggio attraverso il fascino del tempo passato verso un futuro di innovazione e cambiamenti.
Nella seconda metà del secolo XIX il trasporto pubblico rivoluzionò abitudini e comportamenti degli abitanti dei centri urbani, stabilendo un nuovo rapporto rispetto a spazi e dimensioni della città. Un simile cambiamento avvenne ovviamente anche a Roma: in quegli stessi anni, infatti, la Città eterna oltre a trasformarsi politicamente e istituzionalmente diventando capitale di uno stato nuovissimo, l'Italia, si andava trasformando anche in moderna metropoli, commisurandosi con il suo nuovo ruolo.
Attraverso questa splendida selezione di fotografie, sarà possibile lasciarsi trasportare indietro nel tempo, come in un viaggio immaginario a bordo degli storici mezzi dell'ATAC, tra piazze dall'aspetto completamente differente rispetto a quello attuale, volti, vestiti ed espressioni di anni ormai lontani.
In serbo per i visitatori di Euroma2 ci sarà una gradita sorpresa: uno speciale sconto di 10€ per l'attivazione di un nuovo abbonamento annuale Metrebus dal 16 al 22 settembre nell'ambito della Settimana Europea della Mobilità Sostenibile.
Euroma2 con questa mostra si colloca nel cuore della città sfiorandone i luoghi più cari, gli angoli più seducenti, i sentimenti più profondi. Particolarmente grata al Polo Museale dell'ATAC, all'Archivio Storico di questa Società preposta al trasporto dei cittadini della Capitale, la nostra struttura con questa esposizione di fotografie vanta un'ulteriore occasione di collaborazione culturale del nostro centro commerciale con l'intera città. Una prerogativa che, oltre ad essere un omaggio alla nostra clientela, costituisce un impegno nell'offerta culturale con iniziative sempre diverse, sempre nuove e con partner ufficiali dello Stato e del nostro Comune oltre che con qualificate Istituzioni private e di prestigio. Massimo Bianchini di ATAC e Cesare Nissirio sono i promotori di questa importante iniziativa.
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