Medici Senza Frontiere e IED Milano presentano "Il Corpo non dimentica". INVITO - 12 giugno 2009, h 17.30 -

Medici Senza Frontiere e l’Istituto Europeo di Design di Milano insieme per le crisi dimenticate:

"Il corpo non dimentica"

A Milano tre mostre fotografiche realizzate da MSF e IED Milano

Press Preview: 12 Giugno 2009, h 17:30

Inaugurazione: 12 Giugno, ore 18:00

La Posteria - Via Giuseppe Sacchi 5/7 Milano

Apertura mostra: 12 – 16 giugno 2009

Milano, 4 giugno 2009 - Medici Senza Frontiere (MSF), in collaborazione con l'Istituto Europeo di Design di Milano, presenta "Il corpo non dimentica", 60 scatti in tre mostre fotografiche dal titolo "Tubercolosi: i nuovi volti di una vecchia malattia", "Volti di donne dalle crisi umanitarie" e "Galleria di ritratti" per illustrare alcune delle crisi dimenticate del pianeta e conoscere più da vicino gli operatori umanitari di MSF. L'esposizione fotografica sarà inaugurata venerdì 12 giugno, h 18.00, presso La Posteria, via G. Sacchi 5/7 - zona Brera, a Milano.

Per la stampa è prevista un'anteprima della mostra alle ore 17.30.

Somalia, Zimbabwe, Myanmar, Congo orientale, Etiopia, Pakistan, Sudan e Iraq, ma anche malnutrizione infantile e tubercolosi: sono queste le dieci grandi crisi umanitarie dimenticate del 2008. Dopo la presentazione del quinto “Rapporto sulle crisi dimenticate”, realizzato in collaborazione con l’osservatorio di Pavia, che denuncia la tendenza dei mezzi di informazione italiani a trascurare alcune gravi crisi umanitarie diffuse a livello mondiale, nel marzo di quest’anno MSF ha lanciato la campagna di sensibilizzazione “Adotta una crisi dimenticata”, invitando i media a impegnarsi in una maggiore divulgazione delle notizie sulle crisi.

In quest’iniziativa, MSF ha scelto di coinvolgere IED Milano, invitando gli studenti della Scuole IED Arti Visive e IED Comunicazione a sviluppare dei progetti di fotografia, foto editing e una campagna di comunicazione. Risultato della collaborazione sono le tre mostre fotografiche che saranno presentate per la prima volta al pubblico durante la mostra-evento “Il Corpo Non Dimentica”.

"Tubercolosi: nuovi volti di una vecchia malattia" – Progetto di foto editing MSF e IED Arti Visive Milano. Ogni anno la tubercolosi uccide 1,6 milioni di persone e altri 9 milioni sono affetti dalla malattia, principale causa di morte tra le persone affette da HIV/AIDS in Africa.

"Volti di donne dalle crisi umanitarie" – Progetto di foto editing MSF e IED Arti Visive Milano. Darfur, Repubblica Democratica del Congo, Colombia, Burundi e tanti altri: vita quotidiana, ma anche tragedie collettive raccontate negli occhi e nei volti delle donne che ogni giorno combattono per la propria sopravvivenza.

"Galleria di ritratti" – Servizio fotografico realizzato da Dario Desirianna, studente IED Arti Visive Milano. Chi sono gli operatori umanitari di Medici Senza Frontiere? Sedici di loro si raccontano davanti allo sguardo della macchina fotografica.

Inoltre, per raccontare le dieci crisi umanitarie più trascurate dai media italiani, gli studenti di IED Comunicazione e IED Arti Visive Milano hanno sviluppato una campagna di comunicazione che ha visto l’utilizzo di diversi strumenti, tra cui la definizione di una grafica coordinata, azioni di guerrilla marketing operate sul territorio, lo sviluppo di un sito web dedicato e la produzione di viral video. I video saranno trasmessi durante l’intera durata della mostra.

Nel corso della serata verranno letti alcuni brani tratti dal libro “Non tornerò col dubbio e col vuoto” (Il Pensiero Scientifico Editore), una raccolta di lettere scritte dagli operatori umanitari italiani di MSF nel corso delle loro missioni nei tanti contesti di crisi in tutto il mondo." Sarà inoltre possibile ascoltare il duo voce e chitarra di Lele Battista e Giorgio Mastrocola. Già insieme nel gruppo La Sintesi, con il quale nel 2006 hanno portato sul palco di Sanremo il famoso brano “Ho mangiato la mia ragazza”, i due si esibiranno in un set acustico con brani estratti dal loro repertorio e rivisitazioni di brani storici della tradizione pop-rock internazionale.

La mostra resterà aperta fino al 16 giugno 2009 con i seguenti orari:

Sabato 13 e domenica 14 giugno dalle 12.00 alle 22.00

Lunedì 15 e martedì 16 giugno dalle 18.00 alle 22.00

Medici Senza Frontiere (MSF) è la più grande organizzazione umanitaria indipendente di soccorso medico al mondo nata per offrire soccorso sanitario alle popolazioni in pericolo e testimoniare delle violazioni dei diritti dell’uomo cui assiste durante le sue missioni in oltre sessanta paesi. Nel 1999 è stata insignita del premio Nobel per la Pace.

Da quarant'anni l'Istituto Europeo di Design opera nel campo della Formazione e della Ricerca, nelle discipline del Design, della Moda, delle Arti Visive e della Comunicazione. Oggi è un Network Internazionale in continua espansione, con Sedi a Milano, Roma, Torino, Venezia, Madrid, Barcellona e San Paolo del Brasile, che organizza Corsi Triennali post-diploma, Corsi di Aggiornamento e Formazione Permanente, Corsi di Formazione Avanzata e Master post-laurea.

IED MILANO - UFFICIO COMUNICAZIONE

Fabrizia Capriati: f.capriati@milano.ied.it

Roberta Zennaro: r.zennaro@milano.ied.it

Tel 0039.02.5796951

MEDICI SENZA FRONTIERE ITALIA

Edvige Bordone

Largo Settimio Severo, 4 - 20144 Milano

Telefono: (0039) 02.43912796 in seguito digitare 113

Fax (0039) 02.43916953; Mobile:(0039) 333.3900073

Mostra ‘Darwin 1809-2009’ alla Rotonda della Besana (Mi)

MOSTRA 'DARWIN 1809-2009' ALLA ROTONDA DELLA BESANA (MILANO)

Finazzer Flory: "Un'esposizione sulla vita e la diversità delle sue forme"

Milano, 4 giugno 2009 – "La mostra Darwin 1809-2009 si inserisce nel progetto 'Milano – Scienza e Milano – Mondo' promosso dall'Assessorato alla Cultura e vuol essere un'esposizione sulla vita. Di più, sull'origine della vita e sulla diversità delle sue forme".

Lo ha detto questa mattina l'assessore alla Cultura Massimiliano Finazzer Flory intervenendo alla presentazione della mostra "Darwin 1809-2009", in programma alla Rotonda di via Besana da domani, 4 giugno, al 25 ottobre.

"In questa mostra la scienza è esperienza ed esperimento – ha spiegato Finazzer Flory -. E rappresentarla in questo modo a Milano significa dichiarare che tutto evolve. Con Darwin 1809-2009 si fa della biologia uno spettacolo che mette in scena i fondamenti biologici della conoscenza. Perché la scienza non è solo sapere, ma anche cultura".

La mostra approda a Milano a duecento anni esatti dalla nascita del grande scienziato e a centocinquanta dalla pubblicazione dell'Origine della specie, dopo essersi affermata a livello internazionale come la mostra scientifica più visitata nel mondo con circa 2 milioni di visitatori fra New York, Boston, Toronto, Londra, San Paolo, Rio de Janeiro, Tokyo, Auckland, Lisbona. Un successo confermato a Roma dove l'esposizione, aperta al Palazzo delle Esposizioni, ha registrato oltre 120.000 presenze.

L'esposizione intreccia i linguaggi della storia, della narrazione, del naturalismo, della filosofia della scienza e delle ricerche sperimentali contemporanee. La biografia avventurosa del giovane Darwin, le sue complesse relazioni familiari, l'immersione nella cultura inglese dell'epoca e nei suoi conflitti, il celebre viaggio di cinque anni attorno al mondo sono i capitoli di un suggestivo racconto: la nascita di un'idea rivoluzionaria, le prime domande, le scoperte entusiasmanti, le incertezze iniziali, i timori, il lungo silenzio e infine la pubblicazione di On the origin of species che fece tanto scalpore, nel 1859.

Realizzata in collaborazione con le più prestigiose istituzioni scientifiche del mondo, e ispirata alla spettacolare mostra internazionale dedicata al padre della teoria dell'evoluzione dall'American Museum of Natural History di New York, l'edizione italiana è arricchita da due sezioni inedite.
La prima presenta una storia italiana della teoria di Darwin che mette in luce quanto il nostro Paese sia stato precocemente coinvolto nella rivoluzione darwiniana grazie ad alcune scuole molto attive e all'avanguardia e fa emergere un'Italia liberale e laica, in cui la scienza aveva voce autorevole e della scienza si poteva raccontare anche la bellezza.
La seconda sezione in esclusiva per l'Italia riguarda l'evoluzione umana, un'idea che ha modificato profondamente la nostra visione del mondo, non soltanto della natura e del ruolo che occupiamo nel pianeta.

Promossa dall'Assessorato alla Cultura del Comune, la mostra è ideata e organizzata da Codice Idee per la Cultura ed è curata da Niles Eldredge, responsabile della divisione invertebrati dell'American Museum of Natural History di New York, Ian Tattersall, direttore della Hall of Human Evolution dello stesso museo e Telmo Pievani, filosofo della scienza ed esperto di teoria dell'evoluzione.
L'esposizione è prodotta da Palazzo Reale, Codice Idee per la Cultura e Civita, con la collaborazione di Intesa Sanpaolo, il sostegno di National Geographic Channel, Bayer e Fondazione Veronesi e la media partnership di ATM, Ferrovie dello Stato e LifeGate.

La mostra propone un'articolata offerta didattica per scuole, gruppi e famiglie, curata dagli esperti dell'Associazione Didattica Museale (A.D.M), responsabile dei servizi educativi presso il Museo Civico di Storia Naturale di Milano.
La libreria della mostra è gestita da Civita con la collaborazione della Libreria Cortina al Museo di Storia Naturale.

Il catalogo della mostra, a cura di Codice edizioni, oltre ai testi dei tre curatori - Niles Elderedge, Telmo Pievani e Ian Tattersall - presenta un vasto apparato iconografico, con ampi stralci di testo delle diverse sezioni della mostra.

In programma, collegato alla mostra, anche un ciclo di "Incontri darwiniani" alla Rotonda della Besana e alla Sala Assemblee Intesa Sanpaolo (piazza Belgioioso 1) con esperti italiani e internazionali. Interverranno Edoardo Boncinelli, Luigi Luca Cavalli Sforza, Emanuele Coco, Rudi Costa, Aldo Fasolo, Marco Ferraguti, Giulio Giorello, Alessandro Minelli, Andrea Pilastro, Carlo Alberto Redi, Lorenzo Rook, Antonio Torroni, Patrick Tort, Umberto Veronesi.

Ufficio stampa mostra: Emanuela Minnai
tel. 338 4428078
emanuela.minnai.@gmail.com


Ufficio stampa Comune di Milano: Martina Liut
tel. +39 02 88450150/56796
martina.liut@comune.milano.it

DARWIN 1809 - 2009
Milano, Rotonda della Besana
4 giugno – 25 ottobre 2009

Orari
da martedì a domenica 9.30 – 19.30;
lunedì 14.30 – 19.30
giovedì 9.30 – 22.30;
(la biglietteria chiude un'ora prima)

Biglietti
intero 8 euro
ridotto 6,50 euro per gruppi di minimo 15 massimo 25 persone, maggiori di 65 e minori di 18 anni, studenti, insegnanti, titolari di apposite convenzioni e coupon, possessori di CartaViaggio Trenitalia e del biglietto ferroviario Eurostar AV Italia con destinazione Milano
ridotto speciale 4,50 euro per scuole, dipendenti e abbonati annuali ATM
ridotto speciale 10 euro per famiglia adulto e bambino
gratuito per minori di 6 anni, soci ICOM, portatori di handicap e accompagnatori, giornalisti e guide turistiche, un accompagnatore per gruppo, due insegnanti per classe

Audioguide
3 euro a persona
1,50 euro ridotto per dipendenti e abbonati annuali ATM

Radioguide
30 euro noleggio obbligatorio per gruppi con guida propria

Informazioni e prenotazioni
www.darwin2009.it
tel. 199.199.111
02.4335.3522 - servizi@civita.it

--
Postato su MilanoNotizie

ACMA - SEMINARIO DI PROGETTAZIONE A LISBONA

SEMINARIO INTERNAZIONALE DI PROGETTAZIONE RIFARE PAESAGGI LA VALLE CENTRALE DI LISBONA LISBONA, 27 LUGLIO - 6 AGOSTO 2009 Tra la città storica consolidata di Lisbona e la periferia sviluppatasi tra gli anni '40 e gli anni '70 si è formata una fascia su cui insistono le principali infrastrutture di distribuzione urbana. Disponibile ad ospitare le ansie speculative del mercato immobiliare degli ultimi lustri, l"Arco di Lisbona" risulta ora strategico nella politica urbana messa in atto dalla nuova amministrazione che punta a densificare la periferia e a connettere le parti urbane attraverso attrezzature e spazi pubblici. Come trasformare una caotica "terra di nessuno" in uno spazio ordinato ed economicamente sostenibile? come fare coesistere la presenza di ingombranti infrastrutture centrali per l'accessibilità dell'area metropolitana e le funzioni residenziali e per il tempo libero necessarie a rilanciare la qualità della vita? come fare riemergere gli elementi di naturalità che tuttora presiedono alla morfologia del luogo attraverso un ri-disegno del suolo legato alle nuove esigenze di connessione provenienti dalla diversa vocazione di tale area? Queste sono alcune delle sfide lanciate all'architettura del paesaggio dal programma del nuovo Piano per il destino della Valle centrale di Lisbona. ATTIVITA'/ PROGRAMMA Il laboratorio sarà strutturato in quattro fasi: conoscenza del territorio e più specificatamente dell'area di progetto; approfondimento degli aspetti tecnici e teorici della problematica in questione; laboratorio di progettazione in gruppi di studio e discussioni generali; esposizione dei lavori e comunicazione dei risultati al pubblico. Le attività dei laboratori si svolgeranno prevalentemente presso le strutture delle locali istituzioni coinvolte. Lingue ufficiali del seminario: italiano e portoghese. ISCRIZIONI Il seminario è destinato principalmente a neolaureati e studenti in architettura ma proposto anche a tecnici e professionisti come momento di aggiornamento professionale. Il seminario di 100 ore fa parte del programma di Formazione Continua della UPC di Barcellona. La sua frequenza prevede il conseguimento di 10 crediti ECTS spendibili anche all'interno del programma del Master in Architettura del Paesaggio della UPC di Barcellona che ACMA organizza a partire dal 2009 a Milano. Le iscrizioni verranno raccolte fino al raggiungimento del numero massimo di partecipanti previsto. Per informazioni e iscrizioni: ACMA Centro di Architettura via Antonio Grossich 16, 20131 Milano Tel. +39 02.70639293 Fax.+39 02. 7063971 acma@acmaweb.com www.acmaweb-com

TRILOGIA di LOTHAR BASLER: incontro con l'autore Marco Davide sabato 6 giugno a Comics Boulevard (Roma)

"COMICS BOULEVARD" & LA SCUOLA ROMANA DEI FUMETTI

presentano

TRILOGIA DI
LOTHAR BASLER

INCONTRO CON L’AUTORE:
MARCO DAVIDE

SABATO 6 GIUGNO - ORE 17.00

Presso la fumetteria
“COMICS BOULEVARD”
via Garibaldi 89/A (Roma, Trastevere) - tel. 06.45.50.42.50
www.comicsboulevard.com

"COMICS BOULEVARD", la libreria della Scuola Romana dei Fumetti ospiterà sabato 6 giugno alle ore 17.00 l’incontro con Marco Davide, autore della trilogia fantasy “Lothar Basler”, pubblicata da Armando Curcio Editore.

LA TRILOGIA

Lothar Basler è il protagonista di una trilogia fantasy di connotazione gotica. Si discosta dal carattere più tipicamente ‘heroic’ e tratta il fantastico con un timbro più verosimile. Esso è presente ma non scontato, appena sotto la superficie della realtà, ignorato dai più. L’atmosfera è volutamente cupa, crepuscolare, con molte meno luci che ombre. Il primo volume 'La Lama del Dolore' narra la vicenda di Lothar Basler che, dopo sette anni nell’esercito dei Principati, fa ritorno nella città di Lum dove un tempo risiedeva. Lì s’imbatte in un gruppo di personaggi con i quali è suo malgrado coinvolto in un complotto intrecciato al suo passato. Nel secondo volume “Il Sangue della Terra” Lothar Basler compie un nuovo viaggio, attraversa un luogo devastato dalla guerra, torturato dalla carestia e offeso dalla peste. Scopre l’alleanza tra il potere del sovrano e quello della Chiesa, incontra personaggi ambigui e combatte la propria lotta personale all’interno di uno scontro tra eserciti di proporzioni epiche. Il terzo e ultimo volume è attualmente in lavorazione e, come i precedenti, sarà illustrato da Mario Labieni e pubblicato da Armando Curcio Editore.

L’AUTORE

MARCO DAVIDE ama l’arte, i numeri e la scrittura, è esperto di tecnologia e profondo conoscitore della letteratura e del mondo fantasy. Grazie al grande successo ottenuto con il primo volume della Trilogia ha scoperto il piacere del rapporto diretto e del confronto con lettori, critici e scrittori.

www.lotharbasler.it

Mostra personale M.Cavalleroni MIGRATION Genova

Inaugurazione: Sabato 6 giugno ore 18.00

Artista presente in galleria

Fino al 25 luglio a OpenLab

Primo piano - Compagnia Unica

Via S.Vincenzo 102/104 r - 16121 Genova

Mercoledì / Sabato ore 15.30 – 19.30

Compagnia Unica - Openlab: MIGRATION

Ciò che contraddistingue l'artista rispetto alle altre persone è prima di tutto il diverso sguardo volto alla realtà circostante, quella particolare curiosità e attenzione dedicata al mondo quotidiano; e la capacità di coglierne taluni aspetti che tradotti in immagini riversano sul pubblico la loro poesia e bellezza, oppure rivelano nuove sfaccettature di significato.

Se muta col tempo la concezione di cosa rappresentare non cambia, però, l'animo dell'artista. Questa mostra ci ricorda che l'evoluzione della tecnica e della società ci hanno portato dall'epoca del Grand Tour al fenomeno del tutto contemporaneo della mobilità e delle migrazioni di massa: come ben sintetizza Matteo Cavalleroni nel titolo, "Migration". Gli aeroporti diventano luoghi sempre più frenetici e ricchi della più varia umanità: vi transitano passeggeri che si spostano da un paese all'altro per le più svariate ragioni: lavorare, viaggiare, trasferirsi. Si trasformano, quindi, in luoghi di routine, fucina in cui nascono e si sviluppano nuovi riti. E' per questo che Matteo Cavalleroni vi giunge per catturarne immagini e registrare fatti, invade quegli spazi dove tutti sono di fretta con la sua voglia di soffermarsi sulle persone, su piccoli dettagli delle loro forme, delle loro storie.

Cambia il modo di viaggiare e analogamente cambia il modo di rappresentare: dai ritratti fedeli di nobili viaggiatori, di paesaggi e rovine arriviamo alle ombre deformate ma affascinanti di Matteo, che nel loro perdere in individualità sono in grado tuttavia di mantenere un carattere distintivo, un barlume di identità.

L'artista stesso ammette la sua attrazione, quasi ossessione, per le ombre delle persone e per tutto ciò che è superficie riflettente, come una pozzanghera o uno spiraglio di luce filtrata. Così tramite il mezzo fotografico, giocando con apertura dell'obiettivo e fuori fuoco, produce i suoi scatti di macchie scure su sfondi chiari, luminosissimi, con un effetto totalmente decontestualizzato.

Di questo nostro umano moto perpetuo restano solo tracce discontinue (i personaggi sono appunto "Atomi") ma attentamente e pazientemente registrate, poi selezionate e talvolta affiancate in dittici o trittici (Running into you) in cui caso e gusto per il dettaglio si compongono in un sapiente impatto visivo. In questo modo i nostri destini isolati recuperano una qualche forma di dialogo, sono in parte ricuciti insieme.

Alcune opere sono stampe su carta, altre light box o stampe su plexiglass dalle notevoli dimensioni; questi ultimi due materiali accentuano molto l'effetto di trasparenza, come se l'immagine fosse vista attraverso il filtro di un vetro. In certi casi si tratta proprio di una presenza reale come in "Trolley 2", dove si scorge la traccia di un dito passato sul vetro impolverato.

(Elisa Scuto)

Info e contatti:

www.compagniaunica.com

www.myspace.com/openlab

openlab@compagniaunica.com

010587315 – 3407652181

Art a part of culture 01|06|2009

Focus on: Sicilia - Intervista ad Antonio Presti | di Francesco Lucifora

di Francesco Lucifora | All'indomani della lunga battaglia legale per la permanenza delle opere d'arte a Castel di Tusa, Antonio Presti compie l'ennesima e grande azione di incursione artistica. Nel ...

---

Focus on: Matera, Arteknè fiera d’arte contemporanea, MUSMA, La Palomba, sassi e chiese rupestri… | di Barbara Martusciello

di Barbara Martusciello | "La città è di aspetto curiosissimo, viene situata in tre valli profonde nelle quali, con artificio, e sulla pietra nativa e asciutta, seggono le chiese sopra ...

---

ArteBA 09: un’altra Art fair ma a Buenos Aires | di Massimo Scaringella

di Massimo Scaringella | Si è appena conclusa a Buenos Aires la più grande Fiera di Arte Contemporanea del continente sudamericano; "ArteBA 09" (http://www.arteba.org/), giunta alla sua 18° edizione. Nonostante la ...

---

“Corazón despierto”, Premio IILA-FotoGrafia 09: vince Panama con José Manuel Castrellón Rodríguez | di Betty Fulgeri Plagiarista

di Betty Fulgeri Plagiarista | ISTITUTO ITALO-LATINO AMERICANO, Scuderie di Palazzo Santacroce: Roma, vicolo dei Catinari 3. Corazon despierto rimanda a qualcosa di attivo, vitale, pulsante, un cuore che palpita, ...

---

Urliamo! Contro la società non pensante | di Domenico Gioia

Domenico Gioia | Urliamo è un movimento di protesta nato da un progetto che ha come punto di partenza il recupero della centralità dell'individuo, centralità negata dalle tendenze consolidate all'evoluzione ...

---

The Edge of Vision: Abstraction in Contemporary Photography | di Manuela De Leonardis

di Manuela De Leonardis | New York. "Sette anni fa, quando avevo appena finito il mio libro Photography's Antiquarian Avant-Garde" - spiega Lyle Rexer, autore del volume The Edge of ...

---

Anicca, dukkha, anatta: tutto muore, tutto è dolore, noi non siamo niente. Jitish Kallat e The Celebrity Big Brother | di Fernanda Moneta

di Fernanda Moneta | Ora se ne può parlare, il lutto è finito. Un lutto breve, come brevi sono i tempi televisivi. Il 21 marzo 2009 si è spenta di ...

---

Tra terra e cielo: il volo della memoria. Opere 1982 - 2009 | Gianfranco Sergio, San Pietro in Atrio, Como

Mercoledì 3 giugno 2009 alle 18.30 presso San Pietro in Atrio, via Odescalchi 1 Como (Italy) si inaugura l'antologica di Gianfranco Sergio Tra terra e cielo: il volo della memoria. Opere 1982-2009 a cura di Edoardo ...

---

Focus on: 53. Biennale di Venezia ed eventi collaterali

di Raffaella Losapio | Cari Lettori di art a part of cult(ure), Vi ricordiamo che in home page è attivo un Focus su La Biennale di Venezia, contenente: programmi, testi ...

---

53. Biennale di Venezia | Fare Mondi |Partecipazioni Nazionali: artisti, commissari, curatori, sedi

La Biennale di Venezia 53. Esposizione Internazionale d’Arte Fare Mondi // Making Worlds Partecipazioni Nazionali Artisti, Commissari, Curatori, Sedi ARGENTINA Red (Net) Luis Felipe Noé Commissari: Sergio Baur, Eduardo Almirantearena. Curatore: Fabián Lebenglik. Sede: Spazio Eventi della ...

---

53. Biennale di Venezia. Esposizione Internazionale d’Arte | Fare Mondi // Making Worlds | Eventi collaterali

La Biennale di Venezia 53. Esposizione Internazionale d’Arte Fare Mondi // Making Worlds Eventi collaterali ADACH Platform for Venice Arsenale Novissimo, Spazio Thetis, Capannone 108 dal 7 giugno al 15 ottobre L’ADACH Platform a Venezia vuole ...

---

I am going for a swim around to G.W.F. Hegel, di Francesco Correggia, Détournement Venice, 53. Biennale di Venezia

Détournement Venice 2009 Evento collaterale della 53. Esposizione Internazionale d'Arte Biennale di Venezia "I AM GOING FOR A SWIM AROUND TO G.W.F. HEGEL" di Francesco Correggia L'inaugurazione si terrà Il 2 Giugno alle ore ...

---

ACQUA MEDITERRANEA; SOLIDIFICAZIONE, COLORE DI VIGLIATURO

Dal 5 giugno al 30 agosto il MACK – Museo d’Arte Contemporanea di Crotone dedica una personale all’artista e maestro della vetro-fusione Silvio Vigliaturo.

Le svariate tematiche affrontate in questa mostra attestano dell’enorme curiosità che ha contraddistinto tutto il percorso artistico di Vigliaturo, ed in particolare quello degli ultimi anni. Ogni sala del museo è infatti caratterizzata da un’installazione o da un insieme di opere legate da uno stesso tema, tutte, ad ogni modo, riflessi di un pensiero vivace, attento e capace di dare un’interpretazione critica del presente in cui viviamo. Testimonianza lampante di ciò sono la serie di dipinti dal significativo titolo Dispersone=Dispersione+Persone e l’installazione Babele, Torre dell’Amore?; che ci restituiscono la lettura problematica che l’artista da dell’uomo contemporaneo e della sua incapacità di instaurare rapporti significativi, costantemente circondato dai suoi simili e tuttavia disperso, preda del caos dei moderni baccanali, vere e proprie affermazioni di una confusione che sembra intridere ormai ogni aspetto della nostra vita quotidiana.

Le due sculture in vetro dal titolo Vibrazioni Musicali e La Ballerina ci regalano, invece, un tributo allo spirito di leggerezza, alla vitalità e alla poeticità di quei corpi capaci di diventare suoni e accenti, all’eleganza della danza e all’armonia della musica che per l’artista sono un tutt’uno inscindibile.

Un’altra sala accoglie i Segni di luce, sculture in vetro che rappresentarono i XX Giochi Olimpici Invernali di Torino 2006, di cui Vigliaturo fu unico testimonial artistico.

Vi sono ancora i Monoliti, maestosi risultati delle ultime innovative ricerche fatte dall’artista sulle infinite possibilità espressive del vetro.

Ma ad essere il vero centro di questa mostra è il Mediterraneo, di cui Vigliaturo fa propri i colori caldi ed intensi tipici delle sue coste, attraverso la costruzione in vetro con parti mobili ritraente la pianta del fico d’india – vero e proprio emblema della mediterraneità – e l’ acqua del mare, che l’artista appare in grado di includere all’interno delle proprie sculture in vetro. Vigliaturo è un illusionista che, soffiando nel vetro, sembra saper rendere densa, solida, ogni singola particella d’acqua, pur mantenendone inalterata la fluidità, tanto che le stesse figure dei suoi personaggi sembrano fluttuare in un mare che ne trasforma i lineamenti restituendoli incredibilmente sinuosi e armonici, come, appunto, le onde delicate del Mediterraneo.

Palazzo Barracco, Piazza Castello 20, Crotone
Orario mostra: da martedì a domenica, ore 17,00-21,00 lunedì chiuso Curatore: Tatiana Forte e Gianfranco Labrosciano

Periodo: dal 5 giugno al 30 agosto 2009

Info: 0962.905714 – 0962.952625
www.fondazioneodyssea.it

Ufficio stampa MACA
0119422568 - maca@museovigliaturo.it - www.museovigliaturo.it

Lezioni di paesaggio:sperimentazioni tra arte e architettura

Mario Galvagni, Torre del Mare Stefano Boccalini, Sehenswürdigkeiten

Savignone (Ge), Colonia di Renesso 1-4 Luglio 2009

un workshop con
Stefano Boccalini, artista
Mario Galvagni, architetto

Lezioni di paesaggio #2 - sperimentazioni tra arte e architettura è un evento, in forma di workshop, al quale interverranno l'artista Stefano Boccalini e l'architetto Mario Galvagni. Nel 2008, durante la prima edizione di “Lezioni di Paesaggio”, la Colonia di Renesso ha ospitato incontri, conferenze ed happening sul tema del paesaggio. Quest'anno, per la seconda edizione, abbiamo ideato un workshop che possa dare vita a un dialogo tra l'arte e l'architettura proprio a partire dal luogo che l'ospiterà. La Colonia montana di Renesso, edificio del primo razionalismo italiano progettato dall’ingegnere Camillo Nardi Greco nel 1933, è una ex colonia femminile, oggi dismessa, inserita all'interno di un parco. I temi che affronterà il workshop saranno le relazioni che si stabiliscono tra la memoria del luogo e il paesaggio.Lezioni di paesaggio #2 vuole quindi mettere in relazione arte e architettura attraverso il confronto tra la ricerca sull'ecologia della forma attuata dall'architetto Mario Galvagni, ossia una disciplina applicativa sulle relazioni tra l’uomo e la morfologia socio-estetica del territorio, e la ricerca dell'artista Stefano Boccalini che basa la sua riflessione sulla ridefinizione dell'immaginario di un luogo coinvolgendo gli abitanti in una forma di arte pubblica (in quanto finalizzata ai cittadini) che genera l'opera. L'obiettivo è favorire un'esperienza formativa nel confronto con un contesto sia architettonico che artistico partendo da approcci, sensibilità e apparati culturali differenti. L’iniziativa Lezioni di paesaggio #2 è organizzata nell’ambito del progetto di riqualificazione architettonica e culturale della Colonia in “Cantiere Sperimentale di Cultura Contemporanea”, ideato dall’associazione culturale plug_in - laboratorio di architettura e arti multimediali in collaborazione con l’amministrazione comunale di Savignone, proprietaria dell’immobile. Il progetto mira a far diventare la Colonia di Renesso un luogo della cultura contemporanea, attraverso la promozione di iniziative che facciano interagire il futuro Cantiere Sperimentale con altre istituzioni culturali italiane ed europee, senza trascurare tuttavia il rapporto (permanente) con la comunità locale di riferimento.

La partecipazione al workshop è limitata a 20 persone ed è rivolta a studenti delle Facoltà di Architettura e delle Accademie di Belle Arti, ad artisti e architetti, ma anche a cittadini e appassionati di architettura e arte contemporanea che sentano la necessità di vivere un'esperienza spazio-sensoriale nel paesaggio.

Scheda tecnica:

Titolo: Lezioni di paesaggio #2 - sperimentazioni tra arte e architettura
Ideazione: Emanuele Piccardo, Luisa Siotto/ plug_in - laboratorio di architettura e arti multimediali (www.plugin-lab.it)
Organizzazione e cura: Emanuele Piccardo
Con il sostegno di: DIPARC della Facoltà di Architettura di Genova
In collaborazione con: Archphoto.it_rivista digitale di architettura, arti visive e culture (www.archphoto.it)
Comunicazione web: Luisa Siotto/Archphoto.it

Quando: 1- 4 luglio 2009
Dove: Savignone (Ge)_Colonia di Renesso
Programma:
1-3 luglio_ workshop
4 luglio_ presentazione finale dei progetti e conferenze aperte di Stefano Boccalini e Mario Galvagni

Iscrizioni: entro il 20/06/2009

Informazioni:
tel/fax: 010 9643822
e-mail: info@plugin-lab.it
website: www.plugin-lab.it

Come raggiungerci:

_in auto:
Autostrada A7 Milano-Genova, uscita Busalla
prendere in direzione Casella-Montoggio
percorrere circa 3 km e svoltare a sinistra in direzione di Savignone
seguire le indicazioni per Renesso

_in treno:
Linea Genova-Milano/Genova-Torino
scendere alla Stazione di Busalla
prendere servizio autolinee per Savignone www.orariotrasporti.regione.liguria.it

AL RIENTRO DAL TIBET LA MOSTRA FOTOGRAFICA "IMAGINE" CON ASTA DI BENEFICENZA

La viaggiatrice in solitaria e fotografa Raffaella Milandri,
di San Benedetto del Tronto, partecipa al Festival della Pace con la
mostra "Imagine", che si tiene dal 29 maggio al 7 giugno presso l'Hotel Calabresi in Piazza Giorgini a San Benedetto del Tronto, ingresso libero.
La mostra ci trasporta ai confini tra Nepal e Tibet, tra fratelli
tibetani in esilio e soldati che pattugliano i confini.
La quotidianità appare sconvolta ma non rassegnata,
in una tensione carica di dignità , aspettando che il mondo reagisca in
maniera determinante.
Il 2 giugno alle ore 19.00 si terrà una asta di beneficenza delle foto ,
con battitore d'eccezione l'Assessore Paolo Canducci.
Il ricavato dell'asta andrà interamente devoluto dal Comune di San
Benedetto del Tronto al
SOCIAL WELFARE CENTRE BRIDDHASHRAM, che si trova a Pashupati, in Nepal.
E' un centro che accoglie 245 anziani nepalesi, senza famiglia, o
abbandonati.
Il centro vive con aiuti e donazioni e parziale sostegno statale .
Associazioni di volontariato
internazionali mandano ragazzi e ragazze ad accudire gli anziani.
Le condizioni di questi anziani , documentate da Raffaella Milandri,
sono quanto mai precarie e miserevoli. Il centro si trova in un
complesso di templi Patrimonio dell'Umanità dell'Unesco:
all'interno di esso gli anziani possono pregare,
ma il sostegno della religione va rafforzato con aiuti umanitari
sostanziosi.
Ad esempio, non hanno una cucina ma solo fuoco di legna e pentoloni.
"Mi hanno profondamente toccato il cuore con i loro sorrisi disarmanti e
il loro bisogno di contatto umano, oltrechè di beni di prima necessità .
Grazie al Comune di San Benedetto, e ai partecipanti all'asta,
conto di infondere in loro nuovi sorrisi e conforto."

IL RIENTRO DAL TIBET
"Ogni volta che parto, metto in cantiere la possibilità di perdere
tutto: bagaglio e salute.
I rischi sono sempre molti. Ma il furto del mio portafoglio (con soldi,
carta di credito e bancomat) a Lhasa mi ha colto alla sprovvista.
Non tutto il male viene per nuocere : ho scoperto tutto il calore
della generosità tibetana,
e l'immediatezza della generosità degli italiani su Facebook (che
seguivano il mio diario dal Tibet in diretta) .
La mia guida tibetana mi ha restituito la mancia che gli avevo dato, i
gestori tibetani dell'albergo mi
hanno offerto vitto e alloggio gratis. Decine di persone su Facebook si
sono mobilitate pronte a spedirmi
soldi , bonifici, aiuti. Una bella esperienza, grazie ancora a tutti,
dal profondo del mio cuore"
"Nel frattempo quando sono tornata in Nepal da Lhasa, era caduto il
governo nepalese e mi sono trovata
tra manifestazioni, scioperi, blocchi dei maoisti. In bocca al lupo ai
nepalesi per risolvere i loro problemi davvero gravosi."

L'AUTRICE
Raffaella Milandri, viaggiatrice in solitaria e fotografa di San
Benedetto del Tronto,
indaga tra popoli e culture con estrema curiosità , ritraendo momenti
carichi di intenso significato emozionale.
«Viaggiare in solitaria crea il necessario distacco dal mio quotidiano
che mi permette un temporaneo ma completo abbandono al modo di vivere
dei popoli che sto visitando: mi permette di essere immersa
incontaminata nella loro cultura e respirarne l'essenza. Io mi
assimilo alle genti che studio per catturarne l'immagine autentica,
perchè mi vedano come una di loro - non come un forestiero - adatto
sempre i miei abiti e i miei gesti alla cultura locale.»

“La mia è street photography, pura fotografia di strada.

Nessuna posa, né situazione creata o artificiale: ritraggo le persone e le situazioni così come sono, magari appostandomi per ore fino a far parte del paesaggio locale. Quando viaggio ho talvolta dei colpi di fulmine : alcune persone che incontro mi diventano personaggi. E' un innamoramento vero e proprio, il sorriso, lo sguardo, il modo di fare. Mi apposto e cerco di avvicinarmi con discrezione per poter fare una foto e sapere la loro storia.

L'autrice collabora con la Fototeca Storica Nazionale Gilardi (MI) ed ha
all'attivo fotoreportage in Giappone, Australia, India, Nepal, Usa,
Canada, Egitto e in vari paesi europei. In preparazione un libro sui
suoi viaggi.

Per comunicazioni e contatti 335 6126630

email info@europrinters.it

Special: Gianfranco Sergio

www.artapartofculture.org/

Mercoledì 3 giugno 2009 alle 18.30 presso San Pietro in Atrio, via Odescalchi 1 Como (Italy) si inaugura l’antologica di Gianfranco Sergio: Tra terra e cielo: il volo della memoria. Opere 1982-2009.
Leggi ancora...

Wednesday 3 June 2009, at 6:30 pm, the inauguration of the comprehensive exhibition of the works of Gianfranco Sergio will be held at San Pietro in Atrio in Odescalchi 13, Como. The show is entitled Tra terra e cielo : il volo della memoria. Opere 1982 - 2009

Read more...

---

Tra terra e cielo: il volo della memoria | di Edoardo Di Mauro

Un’opera in questa fase caratterizzata dall’uso dello strumento pittorico come quella di Gianfranco Sergio trova il suo esatto inquadramento nella stagione presente, all’interno di cui è in grado di offrire un contributo di non trascurabile originalità. Tuttavia l’attuale condizione è semplicemente l’approdo di un itinerario di cui costituisce la sintesi per gettare i presupposti di una futura ulteriore evoluzione di cui si intravedono consistenti indizi.
Leggi ancora...

---

Flying memories of Gianfranco Sergio | by Edoardo Di Mauro

A work marked in this phase with the extraordinary pictorial techniques of Gianfranco Sergio finds its perfect collocation in the current season, to which it is able to contribute a considerable dose of originality. However, this condition is simply a point of arrival in an itinerary of which it serves as a brief summary of the train of thought that will set the foundations for another future evolution foreshadowed by consistent clues.
Read more...

Il Santuario degli Artigiani Etruschi a Cetamura del Chianti: L’Eredità di Alvaro Tracchi

COMUNICATO STAMPA
Maggio 2009, Firenze

Il Santuario degli Artigiani Etruschi a Cetamura del Chianti: L’Eredità di Alvaro Tracchi, è una mostra che sarà ospitata dalla Casa di Masaccio, San Giovanni Valdarno: 13 giugno - 12 luglio 2009.

Inaugurazione: Sabato 13 Giugno 2009 ore 17:30 Museo Casa MasaccioCorso Italia, 83 52027 San Giovanni Valdarno (Ar) tel. 055 9126283 casamasacciosgv@val.it http://www.casamasaccio.it/ Orario: Feriali 16.00/19.00, Domenica e festivi 10.00-12.00/16.00-19.00, Lunedi chiuso.
La mostra è accompagnata da un catalogo del progetto che sarà disponibile dal 13 giugno. Per informazioni su come acquistarlo siete pregati di contattare l’editore:

EDIFIR - EDIZIONI FIRENZE, VIA FIUME, 8 50123 FIRENZE (ITALIA)
TEL. +39 055289639 - FAX +39 055289478
edizioni-firenze@edifir.it
http://www.edifir.it/

Per informazioni della mostra:
NORA MAROSI - norabari@yahoo.com
NANCY T. DE GRUMMOND - ndegrummond@gmail.com
http://www.saci-florence.edu/news.asp?s=18&id_116=122

Nancy T. De Grummond, M. Lynette Thompson, docente di studi classici alla Florida State University ed i suoi studenti hanno rinvenuto alcuni importanti artefatti nella regione toscana del Chianti. Questi ritrovamenti sembrano indicare che gli antichi artigiani etruschi credessero che l’adorazione degli dèi nelle vicinanze del luogo di lavoro, assieme a offerte votive in cibo a particolari divinità, avrebbero reso migliori i loro sforzi artistici.

Quest’estate, alla mostra del “Santuario degli Artigiani Etruschi”, in Italia, il pubblico avrà l’occasione di ammirare, assieme ad altre scoperte, i rari resti di una ceramica che, secondo analisi di laboratorio, era stata riempita di ceci e costituiva la parte piu’ importante delle offerte votive. La mostra include alcuni dei più importanti ritrovamenti archeologici di Cetamura, un sito archeologico di età romana ed etrusca, nella regione toscana del Chianti. La De Grummond, assieme ai suoi studenti e colleghi del laboratorio di conservazione e restauro della Studio Art Centers International (SACI) di Firenze, in Italia, è al lavoro per preparare, restaurare e identificare gli artefatti da esibire. La mostra sarà esposta nella Casa di Masaccio in San Giovanni Valdarno, in Italia, dal 13 giugno al 19 luglio 2009. E’ prorpio a San Giovanni che ha vissuto Alvaro Tracchi, scopritore del sito di Cetamura nel 1964, e questa mostra rappresenta un omaggio alla sua carriera di archeologo.

“Questa mostra presenterà molte delle nuove, sorprendenti scoperte che abbiamo fatto, le quali mostrano che Cetamura possedeva un’area ritenuta sacra dagli etruschi, con altari, cappelle e offerte votive per gli dèi” ha affermato la de Grummond. La mostra includerà inoltre alcuni dei materiali ritrovati nello scavo negli gli ultimi 35 anni durante i quali la Florida State University ha lavorato a Cetamura. “Ciò che ha reso il nostro lavoro particolarmente eccitante” osserva la professoressa, “ è stato avere la collaborazione di restauratori che ci hanno aiutato a ricostruire molti degli oggetti che venivano rotti durante le offerte votive. La SACI ha avuto un ruolo primario nell’aiutarci a interpretare i ritrovamenti.”

Recenti scoperte a Cetamura hanno incoraggiato la de Grummond e la sua squadra a focalizzare le ricerche su dove e come gli artigiani della zona adorassero i loro dèi.

“Già da un po’ di tempo sapevamo che il sito era stato occupato da artigiani etruschi in una quartiere particolare del loro insediamento, ma adesso sappiamo anche che gli artigiani frequentavano questo santuario proprio accanto ai loro laboratori,” ha detto la de Grummond. “Questa mostra rappresenta per me il frutto degli anni che ho passato a dirigere questo sito, mettendo insieme molti pezzi di un puzzle per creare una chiara immagine dell’importanza archeologica di Cetamura. Abbiamo rinvenuto un santuario etrusco in cima ad una collina e un quartiere abitato da artigiani del terzo e secondo secolo A.C., assieme ad una serie di artefatti che conavlidano questa interpretazione: ceramiche, oggetti di metallo, monete, pietre preziose, anelli e prefino offerte di cibo per gli dèi.”

SACI VIA SANT’ANTONINO, 11 50123 FIRENZE, ITALIA
www.saci-florence.edu info@saci-florence.edu
T 055 289948 F 055 277 6408

Castello di Bosses (AO): VISIONI SOMMERSE di Dario Ballantini, dal 4 luglio

A Saint-Rhémy-en-Bosses (AO) DARIO BALLANTINI, Visioni sommerse

Si inaugurerà il prossimo 4 luglio alle ore 18, tra le prestigiose mura del castello quattrocentesco di Bosses, l'esposizione di Dario Ballantini dal titolo Visioni Sommerse.

Curata dal critico d'arte Alessandro Parrella in collaborazione con la Massimo Licinio Management, la mostra proporrà una quarantina di opere del poliedrico artista livornese, famoso anche per le sue divertenti imitazioni su Striscia la Notizia, il TG satirico di Canale 5.

''La notorietà mediatica di Ballantini, unita al valore artistico delle opere in mostra contribuirà ad attrarre al castello flussi di visitatori che avranno modo di scoprire il sito recentemente ristrutturato oltre che la località dell'alta valle del Gran San Bernardo'', sono le parole di Aurelio Marguerettaz, assessore al Turismo, sport, commercio e trasporti della Regione Valle d'Aosta

Come sottolinea Alessandro Parrella: "l'evento dà seguito al coraggioso programma di arte contemporanea attivato lo scorso anno con l'esposizione del pittore e scultore parigino Norbert Verzotti e finalizzato alla valorizzazione del Castello di Saint-Rhémy- en-Bosses e alla promozione dell'omonima località alpina."

Nella realizzazione della manifestazione la Massimo Licinio Management, che cura gli interessi di Dario Ballantini, è affiancata dalla collaudata squadra di esperti che da anni collabora con l'Associazione Culturale Parrellarte: lo Studio Skeni di Pont-Saint-Martin per l'allestimento, Bruno Domaine per le fotografie, Paola Ugliano per le pagine web e l'ufficio stampa, Pier Francesco Grizi per la grafica e la Tipografia Duc per il catalogo, le stampe e la cartellonistica, coordinati da Alessandro Parrella. E con il patrocinio del Comune di Saint-Rhémy-en-Bosses, dell'Assessorato turismo, sport, commercio e trasporti della Regione Autonoma Valle d'Aosta, della Comunità Montana del Grand-Combin, del Prosciuttificio di Bosses e della Tybias Baucii.

Per la Valle d'Aosta e le regioni limitrofe sarà un'occasione allettante per avvicinarsi alle opere espressioniste dell'artista livornese che presenzierà all'inaugurazione. L'esposizione resterà aperta fino al 5 settembre 2009.

Paola Ugliano, Associazione Culturale Parrellarte, Aosta

Info: <a href="http://www.darioballantini.it/" target="_blank">www.darioballantini.it</a>
<a href="http://www.massimolicinio.it/" target="_blank">www.massimolicinio.it</a> <a href="http://www.parrellarte.com/" target="_blank">www.parrellarte.com</a>