A Ravenna la mostra INNER, dal 5 maggio presso Vibra

Vibra presenta INNER

Le opere di Eldi Veizaj e Claudia Marini in mostra a Ravenna presso Vibra – dal 5 al 30 Maggio 2017

Vernice 5 Maggio ore 18.30

Vibra – spazio contemporaneo di idee – a Ravenna, ospita INNER.

Ravenna, 2 Maggio 2017 - Il titolo della mostra degli emergenti Eldi Veizaj e Claudia Marini si riferisce alla ricerca profonda ed immersiva degli artisti che, in maniera distinta e personale, indagano abissi dal sapore primordiale: una dimensione interiore, conosciuta ad entrambi, che si specchia nella natura fino a suonare come una risposta, un inno alla vita nella sua più remota veste. 

E' quella dimensione che l'ambiente marino ci racconta essere, nelle pieghe del tempo, origine e fonte di vita, energia e creazione.

Scrive Chiara Serri, autrice del testo critico: «Il mare è movimento e amore, è l'infinito vivente indagato dall'artista Eldi Veizaj che, di opera in opera, dipinge l'origine della vita.». È così che, in quelle stesse profondità, troviamo le forme suadenti e vive del lavoro di Claudia Marini che «Si ispira al mondo naturale, alla costanza delle forme che si ritrovano nel macro e nel micro, negli abissi marini così come nelle viscere del corpo umano. Un'insistenza che diventa essenza della sua stessa ricerca»

«Dentro – spiega Michela Bernardini, direttrice creativa Vibra – abbiamo una storia in comune che parla di Abisso. È nelle profondità che vogliamo incontrarla, immergendoci in un mare primordiale dove forme larviche ed embrionali s'intrecciano in un corpo etereo, ricordandoci un'origine liquida e procariotica. Come abitanti degli abissi, emergono forme di vita suadenti e colorate che galleggiano, si muovono tra ritagli di reale o impongono il loro passaggio sulle geometrie, crescono e proliferano. Sono i Grovigli di Claudia Marini, che incontriamo nelle profondità, dentro, tra bolle d'acqua che prendono forma ondeggiando in una danza fluida, delicata e forte come l'origine della vita. I "pesci" di Eldi Veizaj, così come la chiusura di un cerchio, custodiscono embrioni, cellule e semi come uteri materni, tracciando i confini obbligati di un viaggio immersivo, laggiù dove risiede l'inizio».

Eldi Veizaj (Fier, Albania, 1984) Dal 2004 vive e lavora a Bologna. Dopo l'accademia (2007), si specializza in pittura nel 2011 (Accademia di belle Arti di Bologna).  

Nel 2013 diventa Educatore presso la Scuola Primaria "Guidi" e la Scuola "Gandino" dove organizza laboratori di pittura, scultura e disegno. La sua ricerca attuale vanta diverse opere di pittura murale di ampie dimensioni.

Claudia Marini (Lodi, 1980) Nel 2006 si diploma in Pittura presso l'Accademia di Belle Arti di Brera e nel 2009 si specializza in Grafica d'Arte. 

Nel 2010 rivolge gli studi alla progettazione tessile, oltre che alla tecnica del collage, che al momento costituisce il centro della sua ricerca. 

Attualmente lavora come grafica freelance e tiene la cattedra di discipline grafiche e pittoriche presso il Liceo Artistico di Lodi.

Presso Vibra sarà disponibile il catalogo INNER, visualizzabile e scaricabile anche in digitale da:

https://issuu.com/vibra-ravenna. 

L'evento è sostenuto da Wbs Consulting Srl

Informazioni

Sede Mostra: Vibra, via M. Fantuzzi, 8 – Ravenna

Vernice: 5 maggio ore 18.30 | visibile Dal 5 al 30 Maggio 2017

Orari: da martedì a venerdì 17:00 – 20:00,  sab 10:00 - 12:30 | 17:00 – 20:00, dom 10.00 – 12.30

Per appuntamento: info@spaziovibra.it - fb: vibra spazio contemporaneo di idee

Ingresso Libero

LA BELLEZZA NELL'UNIVERSO DELL'ARTE: da domenica 7 maggio a Villa Soragna di Collecchio (PR)

LA BELLEZZA NELL'UNIVERSO DELL’ARTE

Mostra collettiva d'arte contemporanea e d'avanguardia

Pittura, Scultura e Poesia

25 artisti per 75 opere esposte a Villa Soragna di Collecchio (PR)

Curatori: Mauro Buzzi, Claudio Cesari e il critico d’arte Marzio Dall’Acqua

Inaugurazione domenica 7 maggio 2017 alle ore 11.00

Collecchio (PR), 2 maggio 2017 - Pittura, scultura e poesia si fondono nel nuovo appuntamento “La Bellezza nell'Universo dell’Arte”, mostra collettiva di arte contemporanea e d’avanguardia, promossa dal Comune di Collecchio e curata da Mauro Buzzi, Claudio Cesari e dal critico d’arte Marzio Dall’Acqua, che inaugura domenica 7 maggio 2017 alle ore 11.00 al Centro Culturale di Villa Soragna, nel Parco Nevicati di Collecchio (PR).

In tutto venticinque artisti che interpretano il tema della bellezza, dalle molteplici sfaccettature e connotazioni diverse: Bottioni, Buzzi, Caccioli, Cesari, Pelosi, Scapinelli, Vernizzi e Violi danno voce alla bellezza attraverso opere pittoriche; Beretti, Bigliardi, Canforini, Cassano, Coruzzi, Guida, Lucchetti, Monica, Montecchi, Ortolani e Sabini invece interpretano il bello con sculture e opere tridimensionali; infine Amoretti, Ramploid, Tinti, Tomasi, Ulivieri e Vignoli mettono in versi la bellezza, creando un trait d’union tra le creazioni artistiche e l’arte dello scrivere per eccellenza: la poesia.

Le opere faranno parte di un catalogo a colori, una pregiata pubblicazione dedicata alla mostra con i contributi scritti di Bartolotti, Carrera, Dall'Acqua, Del Sante, Galli, Guidotti, Marchetti, Ortolani, Pioli, Provinciali e Sabini che sarà presentata durante l’inaugurazione, a cui interverranno anche l’Onorevole Giuseppe Romanini, il Sindaco di Collecchio Paolo Bianchi e l’Assessore alla Cultura Michela Zanetti.

I cataloghi delle mostre curate da Mauro Buzzi, Claudio Cesari e dal critico d’arte Marzio Dall’Acqua sono a tutti gli effetti libri d’arte, già presentati presso importanti librerie come La Feltrinelli.

La mostra è liberamente visitabile nelle sale del Centro Culturale di Villa Soragna fino al 28 maggio 2017 nei seguenti giorni e orari: da martedì a venerdì dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 15.00 alle 18.00, il sabato dalle 10.00 alle 13.00 e dalle 15.00 alle 18.00 e la domenica solo al pomeriggio.

Associazione Bari Centro inaugura la mostra fotografica LUCREZIA RODA "STEEL-LIFE"

ASSOCIAZIONE CULTURALE BARICENTRO  è lieta di invitarvi all'inaugurazione della mostra fotografica personale

LUCREZIA RODA   STEEL-LIFE a cura di Sandra Benvenuti Inaugurazione mercoledì 10 maggio ore 19.00 in mostra dal 11 al 24 maggio 2017 ASSOCIAZIONE CULTURALE BARICENTRO  Via Pola 6 20124 Milano   orari: martedì - sabato dalle 15.30 alle 19.00 lunedì su appuntamento chiuso: domenica e festivi Associazione culturale Baricentro Via Pola 6 20124 Milano Tel. 02 603628 -  335 5871944

Sedimentazioni Mostra d'arte contemporanea Sovana

M O S T R A  D'A R T E  C O N T E M P O R A N E A

SEDIMENTAZIONI

 

a cura di SALVATORE ENRICO ANSELMI

 

DEMAS, PIZZI, RICCIONI, TATA

  

29 Aprile - 18 Giugno 2017

Museo Archeologico di San Mamiliano - Palazzo Pretorio Sovana (Grosseto)

Orario mostra: 10.00 -13.00/15.00 -19.00 chiuso mercoledì

 

Inaugurazione sabato 29 Aprile 2017, ore 17

 

Midissage sabato 13 Maggio 2017, ore 16.30

Conferenza di Francesca Ceci

Archeologa, Musei Capitolini-Roma

Dialoghi infiniti tra passato e presente

 

 

    La stratificazione delle età, la sovrapposizione delle sedimentazioni caratterizzano gli spazi museali e l'abitato di Sovana, rendendoli un macrotesto fortemente qualificato. Nell'antichità, nel Medioevo e ancora in età moderna gli interventi antropici hanno secato la roccia tufacea, tracciando un circuito viario, un 'sistema vascolare' di fenditure finalizzate alla comunicazione, hanno colonizzato aree urbane, hanno rivestito le architetture di 'panni fittili', hanno fortificato il territorio con arroccamenti e mura urbiche, hanno lasciato i segni simbolici della devozione religiosa in pievi di pietra austere e sacrali. A questo substrato si unisce e con questo si armonizza, secondo finalità dialettiche, l'intervento di quattro artisti contemporanei, Massimo De Angelis-Demas, Maria Pizzi, Luigi Riccioni e Maria Grazia Tata, che percepiscono e rendono reattive le suggestioni del passato, celebrano i rinvenimenti e le emergenze delle civiltà, colloquiano con questi attraverso le individuali semantiche.

    SEDIMENTAZIONI non vuole istituire soluzioni di continuità ma condurre al dialogo le diacronie per farle confluire in un andamento sincronico. Le forme ravvisate dai quattro artisti divergono. Comune è l'atto di trarre dal contesto preesistente il movente ispiratore.

   Demas interpola le superfici bidimensionali con la tridimensionalità delle sovrapposizioni, degli assemblaggi, della massività e della trasparenza, dell'addizione e della compresenza. Polisemica e variegata è la sua produzione. I grafismi che ricordano l'inchiostratura xilografica coesistono con il senso costruttivista dei volumi e delle forme totemiche.

   Maria Pizzi e Luigi Riccioni trattano in via prevalente la strada di decodifica della suggestione di Eros e Thanatos evocata dalle due statuette degli amanti, avvinti da una damnatio che continua a legarli, esposti nel museo di San Mamiliano.

Costruendo una graphic novel, una picture-story neo pop Pizzi dissacra l'eterna vicenda di Romeo e Giulietta, ironizza e denuda, squarcia il sacro velo, rende dissonanti gli antichi versi interpolandoli con una lingua meticcia e demitizzata.

Riccioni colloca l'uomo e la donna sotto forma di figurazioni antropomorfe che fluttuano nello spazio mimando l'incontro di due corpi, quasi in un fregio ligneo che echeggia le danze delle origini, le ataviche narrazioni dello spirito di creazione e le sue forme espressive.

  Tata compie una devota e classificatoria raccolta di rinvenimenti presso la natura, di Ex voto, di tracce repertoriali, di impressioni labili e ravvisate nell'evocazione, nella persistenza del ricordo, nella prefigurazione di salvifiche Resurrezioni. Si affermano nella sua produzione coordinate binarie: natura e mimesi, naturale e naturalistico secondo un tenore prosodico rarefatto ed evocativo.

 

Salvatore Enrico Anselmi

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www.CorrieredelWeb.it

Venezia 2017 | HyperPavilion | 13 maggio - 30 ottobre

HyperPavilion  Venezia, Arsenale Nord, Tese 89-90-91  Preview 9 - 12 maggio, 11 – 19 Vernissage 11 maggio, 12 – 15 Aperta al pubblico dal 13 maggio al 30 ottobre, 2017

Claire Malrieux, Climat General 2017, disegni preliminari, per gentile concessione di HyperPavilion, Venezia, con il supporto di DICREAM

HyperPavilion è una grande esposizione di arte contemporanea che occupa 3000mq in tre magazzini storici dell’Arsenale Nord di Venezia, durante la 57^ Biennale di Venezia. La mostra è stata annunciata il 23 marzo a Hong Kong; è prodotta da Fabulous Inc (una casa di produzione di contenuti creativi Coreana http://fab-pictures.com/ ) e curata da Philippe Riss-Schmidt. La mostra presenta una selezione dinamica di opere d'arte che affrontano le conseguenze sull’arte dell'arrivo del digitale. Tutte le opere sono site-specific e la maggior parte sono state create appositamente per questo progetto. HyperPavilion presenta un gruppo di artisti i quali hanno come obiettivo comune l’analisi, la sfida e il dare una risposta a una ulteriore transizione digitale. HyperPavilion vuole esplorare le modalità in cui il mondo digitale e quello fisico si sono fusi per creare una realtà ibrida. Le opere propongono una spettacolare immersione post-tecno-umana e sono presentate attraverso diversi media tecnologici che includono: proiezioni, un cinema a 360°, un teatro ad ologrammi, installazioni multi-schermo e opere d’arte ibride. Gli artisti sono: Aram Bartholl; Vincent Broquaire; Claude Closky; Frederik De Wilde; LabNT2; Lawrence Lek; Claire Malrieux; Théo Massoulier; Julien Prévieux; Paul Souviron; Theo Triantafyllidis. Il curatore Philippe Riss-Schmidt ha dichiarato “Al momento ci troviamo sul ciglio di una nuova era nella quale è iniziata la sinterizzazione del passato verso un (neo-)futuro perfetto. Artefatti culturali, immagini e dati sono trattati come l’oro, fatti per essere estratti dalle macchine. L’internet e il digitale non sono né finiti né sorpassati, non sono un mezzo: rappresentano una nuova era. L’arte post digitale è ovunque”. Sungbok Myron Jung, CEO di Fabulous afferma che “La chiave di lettura dell’HyperPavilion non è digitale ma artistica: l’arte espressa attraverso la tecnologia digitale. Continueremo a sperimentare nuovi modi di presentare mostre attraverso gli strumenti della nuova era in cui stiamo vivendo.” Informazioni pratiche Arrivare all’Arsenale Nord, Tese 89–90–91 Mezzi pubblici: fermata Bacini Shuttle Privato dall’Arsenale (gratuito con biglietto di Biennale) HyperPavilion è aperto dal martedì alla domenica dalle 10 alle 18. Aperto eccezionalmente nei lunedì 15 maggio, 14 agosto, 4 settembre e 30 ottobre Ingresso libero Per scoprire di più sull’HyperPavilion: Lightbox  +39 0412411265

Mostra personale di Emilio Leofreddi “Gea Mondi Colori ” a cura di Graziano Menolascina

a cura di Graziano Menolascina Inaugurazione giovedì 11 maggio 2017 ore 18.30 Presso galleria Smac, via Velletri 30 - 00198 Dal 11 maggio al 17 giugno 2017 La Galleria Smac è lieta di annunciare, l’inaugurazione della mostra personale di Emilio Leofreddi “Gea Mondi Colori ” a cura di Graziano Menolascina.  In Emilio Leofreddi la materia pittorica si affolla sulla tela con un infittirsi di segni, frasi, pennellate, ritagli, divengono componenti dialettiche indispensabili per un confronto ideale sulla opportunità di evidenziare la mancanza di un qualsiasi desiderio di ordine e l’aspirazione naturale a disporre con razionalità i fatti segnici sul piano.  Il caos primigenio e le forze scatenate della natura ambiscono a una qualunque collocazione che possa, in un certo senso, superare quell’atmosfera ossessiva, assillante, e paurosamente aggressiva, emergente dal circolare inquieto e pressante dei segmenti e dei punti.  Le precedenti esperienze di Leofreddi si fondono con le nuove, creando un’importante tessuto di ricerca, sottolineando una tensione creativa coinvolgente, grazie alla quale le problematiche Zen giungono a evocare, nella contemplazione intimistica del proprio esistere, il principio del vuoto attivo, proprio di quel filone del pensiero buddista.  Sembra quasi che nei suoi elaborati, tenda, a spezzare i vincoli del monologo filosofico e religioso per aprirsi a una possibilità di comunicazione diversa, meno concettuale e sufficiente ad affinare gli strumenti operativi e di recare un contributo sostanziale per superare i limiti della tradizione.  Il sintetizzare i dati oggettivi e logici, quali ad esempio il rapporto spazio-temporale, e proporre interpretazioni alogiche e intuitive assumono un carattere emblematico e riassuntivo di un quadro psicologico piuttosto complesso, dialetticamente vivo e ricco di significati generali.  Un’affascinante meditazione sulla natura del cosmo, con molte caratteristiche di levità e immediatezza, un cauto cromatismo che sono tipiche di una raffinatissima e antica civiltà orientale.  In effetti, in alcuni lavori soprattutto nei tappeti, si nota una diversa impostazione formale che sollecita il fruitore a indagare le cause della nuova ricerca per individuarne la natura proprio nella necessità interiore di guardare alla via, al principio, all’ordine cosmico, in sintesi a quello eterno, vago ed elusivo, profondo e oscuro, ma sempre tale da contenere ogni forma, ogni essenza e ogni realtà.  Al bisogno di raffigurare sulla tela le istanze di un ordine naturale corrisponde quasi sempre il senso della via verso Oriente, appare come il giusto cammino per arrivare alla verità e vivere quella stessa legge morale, qualificatasi come sostegno indispensabile al viaggio umano. In senso cosmico il movimento del principio Yang e di quello passivo Yin si fondono in unità, dimostrandosi componenti necessari della forza vitale, fino a trascendere la stessa corporeità.  Il mutamento e l’incessante prodursi e riprodursi sono il fondamento della pittura di Emilio Leofreddi , il quale affonda nella sua cultura radici profonde, sufficienti a portargli linfa e sostanziali giustificazioni al rinnovarsi incessante della poetica.

Studio di Emilio Leofreddi   Happy Journey Corallo psichedelico

Galleria Smac Martedì – Sabato dalle ore 11.00 alle ore 18.00 e su appuntamento via Velletri 30 – Roma 00198 0664780359 info@segnimutanti.it www.segnimutanti.it

Mostra L'Eroica racconta e Eroica Internazionale Under 23

"La favolosa storia del ciclismo eroico: l'Eroica racconta"

al Valdichiana Outlet Village fino al 7 maggio.

L'Eroica. Basta il nome per evocare le più forti emozioni, quelle che rapiscono il cuore e inducono il viaggiatore a pedalare incontro al futuro pensando a valori assoluti quali il lavoro, la fatica ed il sacrificio, ma soprattutto il gusto di raggiungere un traguardo e la bellezza dello sforzo che si compie per arrivare a quel risultato. 

E' così da sempre. Da quel lontano 1997 in cui L'Eroica vide i natali per merito di Giancarlo Brocci ed iniziò ad avere successo prima in tutta la provincia di Siena, poi in Toscana, quindi in tutta Italia. 

Ora in tutto il mondo. Fino al 7 maggio, Valdichiana Outlet Village di Foiano della Chiana (Ar), celebra L'Eroica con una straordinaria mostra intitolata "La favolosa storia del ciclismo eroico. L'Eroica racconta" e un nutrito calendario di eventi a tema. 

Tutto il Village "abbraccerà" questo evento: nei cinque viali sarà possibile ammirare maglie e cimeli, quello che fu di Coppi e Bartali, foto che ripercorrono la storia della bici in Valdichiana, i mezzi d'epoca di servizio durante le gare ciclistiche. 

Nell'allestimento interno (unità 068) le bici dei mestieri, autentico viaggio nella società italiana di un tempo, tra professioni dimenticate o oggi scomparse, che vale la pena riscoprire attraverso una ricca riproposizione di oggetti e accessori. 

Osservando la bici dell'arrotino, l'immaginazione non può che volare a un tempo che fu, quando nei paesi era frequente e inconfondibile il richiamo "Donneeeee è arrivato l'arrotino!"; che dire poi delle bici per le emergenze: le superaccessoriate bici del pompiere e della crocerossina, che poco hanno da invidiare ai moderni mezzi! 

La bici del prete di casa in casa a benedire, quelle dei venditori di dolcezze: noccioline, confetti, gelati, le castagne, ma anche le bici della pittrice, del burattinaio, del pentolaio e dell'uccellaio, che mentre le si osservano, ci si chiede inevitabilmente come questi "ciclisti" potessero trasportare così tanti oggetti, tenere l'equilibrio e pedalare su per le asperità dei collinari paesini di campagna. 

Per il visitatore e l'appassionato, un emozionante ed imperdibile "flashback" tra storie, passioni, emozioni, un film in bianco e nero senza comparse, solo protagonisti, entrati di diritto nella leggenda, perché "L'Eroica è una poesia scritta con la bicicletta", un'idea romantica, cioè, di un ciclismo da eroi che un tempo contribuì a scrivere la storia di un Paese come L'Italia e a riempire gli scaffali di letteratura di successo.

Il cuore della collaborazione tra "L'Eroica e il Valdichiana Outlet Village" è il progetto percorsi strade bianche a Km 0 in Valdichiana con partenza dall'outlet, attraverso le quali scoprire eccellenze enogastronomiche e turistiche del territorio. 

Sarà possibile vivere il piacere dell'esperienza, la serenità del viaggio lento, l'enorme valore dell'ambiente che si attraversa. 

L'Eroica è le sue strade bianche a Km 0, tratte in salvo dall'assalto dell'asfalto che contribuiscono a conservare un paesaggio davvero unico al mondo in vari percorsi, sempre con partenza Valdichana Outlet Village: quelli brevi sono La via dei laghi del Lucumone, La via delle colmate e La via delle acque calde, che incontrano 4 grandi percorsi cicloturistici: La RandoChiana, la RandoCrete, L'Eroica e la Chianina.

Nell'ambito della collaborazione tra l'Eroica e Valdichiana Outlet Village, sabato 29 aprile alle ore 11 dal Valdichiana Outlet Village, partenza dell'Eroica Internazionale Under 23 e sabato 13 maggio Donne Eroiche, cicloturistica declinata al femminile di 20km alla portata di tutti e aperta a famiglie, ragazzi, gruppi di amici… (iscrizione gratuita a partire dal 3 maggio presso l'Info Point del Village) attraverso i percorsi delle "strade bianche", sempre con start da Valdichiana Outlet Village.

…il tutto in attesa dell'appuntamento di domenica 1 ottobre 2017 con la 21^ edizione de L'Eroica di Gaiole in Chianti, un connubio di prestigio con Valdichiana Outlet Village, vetrina del territorio e delle sue eccellenze.

valdichianaoutlet.it 

Programma Eroica al Valdichiana Outlet Village:

-          Da venerdì 21 aprile a domenica 7 maggio 2017: Mostra "La favolosa storia del ciclismo eroico. L'Eroica racconta": in mostra all'interno dell'unità 68 le "Bici dei Mestieri" e alcune biciclette "storiche" della Collezione privata della Cantina del Barone Ricasoli, mentre all'esterno, tra le vie dell'outlet, la mostra fotografica "Il Touring Club Ciclistico Italiano; la storia degli inizi del cicloturismo", "Il mondo delle ciclostoriche, l'indotto sportivo e di passione a derivazione Eroica: La Chianina" e per finire una panoramica di foto incredibili a testimoniare "L'Eroica nel Mondo".

-          sabato 29 aprile ore 11, partenza dell'Eroica Internazionale Under 23 (oltre 120 atleti da 23 nazioni): 147,5 Km.: da Foiano della Chiana (AR) a Buonconvento (SI) attraverso Sinalunga, Torrita di Siena, Montepulciano, Chianciano Terme, Pienza, San Quirico d'Orcia, Montalcino, Buonconvento.  

Ritrovo di partenza: Foiano della Chiana – Valdichiana Outlet Village dalle ore 10,00 - Partenza ufficiosa: ore 11,15 – inizio trasferimento di m. 3,7 al Km 0 in Località Bettolle, Viale Rimembranza - Partenza Ufficiale: ore 11,30 - Arrivo: Buonconvento (SI), Via Dante Alighieri alle ore 15,30 ca.

-          sabato 13 maggio ore 11.30 pedalata cicloturistica Donne Eroiche: ritrovo alle 11:30 in Piazza Maggiore e partenza alle ore 14:30 della cicloturistica declinata al femminile di 20km alla portata di tutti e aperta a famiglie, ragazzi, gruppi di amiche (iscrizione gratuita a partire dal 3 maggio presso l'Info Point del Village) attraverso i percorsi delle "strade bianche", sempre con start da Valdichiana Outlet Village. 

Dedicato a tutte le amanti del pedale, alla vigilia della Festa della mamma.

Eroica: L'Eroica è un piccolo, ma grande esempio di come il made in Italy sia spesso vincente. 

A L'Eroica c'è poi anche la forza, straordinaria, dei valori che le hanno consentito, dal cuore della Toscana, di diventare un modello un po' in tutto il mondo: dal Giappone alla Gran Bretagna, dall'Olanda all'Uruguay, dal Sud Africa, alla California fino alla Spagna, l'iniziativa nata nel 1997 per amore della tradizione della bici, è ormai un brand conosciuto ovunque e ovunque amato e partecipato. 

La 21^ edizione de L'Eroica di Gaiole in Chianti si terrà domenica 1 ottobre 2017

Valdichiana Outlet Village: La terra di Valdichiana, famosa in tutto il mondo per il suo territorio ricco di storia, cultura e rinomata per il cibo e vino, ha visto nel 2005 l'apertura del Valdichiana Outlet Village; situato in provincia di Arezzo, a due passi dalla principale autostrada A1 che collega Bologna a Roma, con 140 negozi e circa 4.500.000 visitatori all'anno.

LAND OF FASHION

Un'offerta unica di shopping experience che coinvolge tutta l'Italia, dal Friuli alla Puglia: questa è Land of Fashion. Una collezione di cinque shopping destination che diventano i principali portali d'accesso alle eccellenze dei territori dai quali sono ospitate, territori chiave del panorama italiano.

Land of Fashion è gestita da Multi Outlet Management Italy (MOMI), filiale italiana del gruppo olandese Multi Mall Management e rappresenta una proposta nuova, dinamica e unica nel panorama italiano dei Factory Outlet Center. Un portfolio di cinque Outlet Village situati da nord a sud lungo tutto lo stivale italiano: Franciacorta Outlet Village, Mantova Outlet Village, Palmanova Outlet Village, Puglia Outlet Village, Valdichiana Outlet Village. 

Acquisiti dal Fondo americano Blackstone, i 5 Outlet Village sono stati scelti da ben 17 milioni di visitatori solo nel 2015 grazie alla elevata qualità dello shopping proposto negli oltre 600 punti vendita che li costituiscono.