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Ultime news di Mostre ed Esposizioni

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mercoledì 24 giugno 2015

Elevata Concezione. Il nuovo progetto espositivo di Zavattari vestirà le sale dell'ex Conservatorio di Lecce

Si intitola 'Elevata Concezione - Pietra, carta e luce' la nuova serie di Francesco Zavattari che esordirà a Lecce il 17 ottobre 2015.

La mostra organizzata in collaborazione con 'Il Raggio Verde' e l'Associazione Culturale 'Le Ali di Pandora' si terrà nello splendido contesto dell'Ex Conservatorio Sant'Anna.

Pittore e designer, Francesco Zavattari nasce in Toscana, a Lucca, nel 1983. Dopo anni in cui la propension artistica si alterna all'attività lavorativa nel mondo del marketing.

Negli anni 2010-2011 arriva la svolta: le esposizioni e il grande successo di pubblico e critica fanno decollare l'attività pittorica di Zavattari.

La mostra Indagine sull'ombra non è altro che il trampolino di lancio per una carriera che apre i propri confini all'Europa. con la serie-evento Ubiqua, l'artista inizia a esporre a Madrid e Malta, oltre ad altre località italiane.

Oltre a realizzare mostre in contesti sempre più prestigiosi (Universo Instabile ha visto varie importanti tappe in giro per l'Italia) e pubblicazioni e critiche sempre più autorevoli, l'estro di Zavattari si esprime al meglio con le live performace, durante le quali la rapidità compositiva dell'artista trova compimento in forme e colori sempre sorprendenti.

La mostra Poliedro, tra aprile e maggio 2015, ha raccolto le tappe più importanti del percorso pittorico di Zavattari. Particolarmente significativo in Portogallo, il progetto condiviso con l'associazione UMAR My Art is Female che ha visto la realizzazione di tre opere in live performance (Braga, coimbra e Porto) e una importante personale al Museo da Quinta de Santiago di Matosinhos. Shooting: Photographer - Siro Tolomei Set assistant - Jessica Lombardi

Europ Assistance partner di Igersawards 2015. Inaugurazione Mostra #MoodTravelFood





L'appuntamento con gli IgersAwards e la mostra #MoodTravelFood è dal 27 giugno al Life Park Protection Store

Europ Assistance è partner degli Igers Awards 2015, l'iniziativa dell'Associazione Igersitalia, che valorizza premia i profili Instagram più meritevoli, considerando non solo lo stile fotografico ma anche la comunicazione veicolata attraverso le emozioni visuali.

La premiazione degli IgersAwards si terrà il 27 giugno alle ore 19.30 presso il Life Park Protection Store di Europ Assistance e Genertel in Piazza Cordusio, 2 a Milano.  (Posti limitati. Iscrizione su http://igersawards2015.eventbrite.it).  

Per l'occasione sarà inaugurata proprio il 27 giugno la mostra #MoodTravelFood, con una selezione di fotografie tra le oltre 800 condivise su Instagram in occasione del challenge di Europ Assistance in collaborazione con Instagramers Italia, terminato lo scorso 18 giugno.

Da sempre vicina ai viaggiatori, Europ Assistance con #MoodTravelFood ha chiesto ai viaggiatori di raccontare il proprio viaggio utilizzando il "filtro" gastronomico, condividendo le foto del mood e delle emozioni di un viaggio, attraverso una pietanza tipica del luogo.

(Apertura al pubblico: dal 1 all'11 luglio. Orari: lunedì – venerdì: h. 10-12; 15-18.30. Sabato  h. 10-12.30). L'allestimento della mostra è curato dallo studio di architettura Arosio con il concept fotografico inScatola.

Scoprire piatti  tipici della località in cui si va in vacanza è tra le preferenze degli italiani: secondo i dati del Barometro Vacanze 2015 Ipsos-Europ Assistance (www.europassistance.it/press/barometro-vacanze-2015), infatti, l'82% degli italiani mangia piatti tipici dei luoghi di vacanza, una scelta importante anche a supporto dell'economia del paese che si visita.

In Europa, i più curiosi ed entusiasti sostenitori del cibo locale sono proprio gli Italiani e i Francesi (89%), la percentuale sfiora il 90% (89% sia per italiani che francesi) quando ad essere valutata è l'importanza del cibo locale come scoperta e sostegno delle diverse culture.

Una gallery con una selezione di foto condivise dall'account Instagram @europassistanceitalia è disponibile qui: https://instagram.com/europassistanceitalia

Maggiori informazioni sul challenge #MoodTravelFood sono disponibili qui: http://www.europassistance.it/promozioni-partnership/mood-travel-food-challenge

Mostra "Ri-tratti" alla Galleria Carte Scoperte di Milano

MILANO
Galleria Carte Scoperte
02.07.2015
RI-TRATTI
Peppe Di Giuli

Interpretazioni Scultoree delle Grandi Firme
I° Atto: I Futuristi
 
La Galleria Carte Scoperte, situata via Pietro Maroncelli 14, inaugura il 2 luglio 2015, dalle ore 18,00 alle ore 21,30, una mostra dedicata all'ultima produzione di Peppe Di Giuli, artista Umbro e Milanese d'adozione, vincitore di due Compassi d'Oro. La Mostra durerà sino al 16/07/2015 e saranno esposte le firme di alcuni grandi Futuristi: Peppe Di Giuli propone un nuovo modo di penetrare nelle fisionomie operative dei grandi Artisti: un'interpretazione personale delle firme degli stessi.

Opere uniche in legno laccato che oltre a riprendere fedelmente il segno degli Artisti hanno l'interpretazione personale di Di Giuli che rende le firme vere e proprie sculture: plastiche, sinuose, sensuali. La scelta, di dedicare ai grandi del Futurismo una mostra, dell'artista prima e del gallerista poi, è stata dettata dalla stessa spinta emozionale che è quella di rendere omaggio ma soprattutto giustizia ad un movimento, per noi il più importante del novecento, che per mere ragioni politiche è stato fino a una decina di anni orsono, osteggiato e lasciato cadere nel dimenticatoio da una critica cieca e troppo politicizzata.

In Mostra, oltre ai ritratti scultorei di Balla, Boccioni, Carrà, Depero, Marinetti e Munari, sofisticate e preziose carte con carte originali dei grandi artisti che Peppe Di Giuli ha rappresentato.
La mostra avrà seguito, il prossimo novembre 2015, col secondo atto dedicato agli artisti della seconda metà del '900.

La mostra è curata da Andrea e Gianni Zardin con Luciano Tellaroli.

Finissage 24 giugno ore 19-21 mostra Vous Connaissez Suzy Dupont? foto Enzo Dal Verme viale S. Michele del Carso 10 cit. Guendalina blabla

"Vous Connaissez Suzy Dupont?"
di Enzo Dal Verme


invito finissage mercoledì 24 giugno h.19-21

Guendalina blabla
viale San Michele del Carso 10 Milano
Dopo essere stata esposta con successo all'Istituto Italiano di Cultura di Barcellona,
la mostra "Ritratti in Silenzio" di Enzo Dal Verme, arricchita di altri scatti fotografici,
resterà aperta a Milano fino al 3 luglio.

Per scaricare l'invito al vernissage cliccare qui:


martedì 23 giugno 2015

Le declinazioni della pittura - a cura di Arianna Rosica - Opening Giovedì 25 Giugno ore 18:30


Francesco Pantaleone  arte Contemporanea


Le declinazioni della pittura


A cura di Arianna Rosica

Stefano Arienti
Marco Bongiorni
Giuseppe Buzzotta
Paolo Canevari
Stefania Galegati Shines
John Kleckner
Angelo Mosca
Seb Patane
Jo Robertson
Angelo Sarleti
Michele Tocca
Vedovamazzei


Opening Giovedì 25 Giugno ore 18:30

dal 25 Giugno al 15 settembre  2015

La galleria è aperta dal martedì al venerdì dalle 10:00 alle 19:00
Sabato dalle 10:00 alle 18:00
Domenica e lunedì chiusi


Un incontro/confronto tra artisti di diverse generazioni pronti a presentare attraverso il loro lavoro diverse modalità di declinare la pittura oggi. Una pittura che, mantendo un'armonia sottesa misteriosamente nascosta, si fa installazione, gesto, azioni e processi.

Con questa mostra la galleria Francesco Pantaleone affronta un tema caldo come non mai in questo momento, per cercare di definire il senso della pittura nel 2015.

Parlare di pittura oggi significa sempre di più fare i conti con una materia proteiforme, densa, in continua ebollizione, non più facilmente categorizzabile ed etichettabile in rigide tassonomie. E tantomeno la parola "tecnica" risulta adatta a registrare l'apertura a media altri e la loro conseguente metabolizzazione da parte della pittura stessa che inesorabilmente travalica i propri limiti per verificarsi e, come scrive Michele Tocca, "indagare le proprie possibilità e approfondire i propri sviluppi". Al contempo è importante registrare come la (auto)consapevolezza della pittura debba inevitabilmente passare da un processo di tesaurizzazione di storia e storie, memoria e tradizione, non per mezzo di un semplicistico recupero del genius loci ma attingendo alle radici di un passato più o meno remoto, guardando a Maestri maggiori e minori, come dimostrano gli studi di Angelo Mosca e Michele Tocca confluite nella recente mostra al Casino dei Principi di Villa Torlonia a Roma e nell'omonimo libro Pittura italiana..e altre storie minori.

Le declinazioni della pittura cerca quindi di dare conto di tutte queste problematiche, inserendosi in un percorso di ricerca idealmente avviato con la mostra Appunti di Pittura, curata con Enzo Cucchi, nel 2011 al MARCA di Catanzaro per arrivare alla collettiva Gruppo di Pittori in un interno alla Galleria O. di Roma, curata con Damiano Gullì (2014), entrambe basate su un ripensamento dei canoni del fare pittorico e sulla volontà di far incontrare (o scontrare) pittori radicalmente diversi gli uni dagli altri per formazione, esperienze ed età, con lo scopo di far emergere sottili affinità nei differenti modus operandi ed evidenziare la profonda consapevolezza del fare pittura (che sia pura pittura o pittura espansa) e delle sue potenzialità intrinseche. Che si esplicitino attraverso velature, sfumati, segni, geometrie, campiture, gesti più o meno veloci, i mondi delineati dai diversi artisti sottendono sempre una concezione del mezzo pittorico come "cosa mentale". Un'attitudine a considerare quella pittura che non si esaurisce nei materiali e nella tecnica ma che eleva la pratica, la astrae e la concettualizza. Una metodologia di affrontare la pittura analizzandola, talvolta anche in maniera tautologica, mettendola in discussione e vivisezionandola, per ricavarne essenza, senso e significato.


Un sentito ringraziamento a PLANETA




Francesco Pantaleone  Arte Contemporanea  
segnala


VIAGGIO IN SICILIA
Quando il paesaggio è in ascolto
Planeta per l'Arte e il Territorio, sesta edizione
a cura di Valentina Bruschi
Inaugurazione: venerdì 26 giugno 2015, ore 18.00
Apertura al pubblico: 27 giugno – 2 agosto 2015 

Cappella dell'Incoronazione
Palermo, via Incoronazione 13

giovedì 18 giugno 2015

Morandi e Cremonini in mostra da ESCHER > I grandi della musica e la fantasia sbrigliata del genio olandese > in mostra a Bologna, Palazzo Albergati (via Saragozza), fino al 19 luglio 2015

In mostra da Escher i grandi della musica italiana 
Gianni Morandi e Cesare Cremonini
 
fino al 19 luglio 2015
Palazzo Albergati - Art Experience, Bologna




I grandi della musica italiana e la fantasia sbrigliata del grande genio olandese che dal 12 marzo a oggi ha incantato oltre 140.000 visitatori a Bologna.

Bologna, 18 giugno 2015 - Prima Gianni Morandi che lo scorso martedì (16 giugno) ha visitato la mostra e con una foto accanto all'opera Mano con sfera riflettente e un post "Ho visto la mostra di un artista straordinario, Escher, e mi sembra che la sua mano sia più grande e importante della mia" ha raggiunto 48.485 like e circa 2.000 condivisioni, poi Cesare Cremonini che oggi con la sua tipica spontaneità si è immortalato davanti alla parete optical che spiega la profondità illusoria delle opere del grande genio olandese, l'eschermania colpisce anche i grandi del mondo della musica.

La retrospettiva su Maurits Cornelis Escher – che rimarrà aperta sino al 19 luglio – a oggi ha incantato oltre 140.000 visitatori a Bologna che si son "persi" nelle oltre 150 opere dell'artista, tra  costruzioni impossibili, esplorazioni infinite, giochi di specchi, motivi e geometrie interconnesse: questo il meraviglioso mondo di Escher che più di ogni altro trasforma l'ambiguità visiva in ambiguità di significato, che seduce e incanta con disegni e litografie.

Con il patrocinio del Comune di Bologna, la mostra è prodotta e organizzata da Arthemisia Group ed è curata da Marco Bussagli e da Federico Giudiceandrea.
Realizzata in collaborazione con la M.C. Escher Foundation, si avvale del supporto di Sky Arte HD e ArteFiera.



Sede e orari apertura
Palazzo Albergati, Via Saragozza 28, Bologna
da lunedì a domenica > dalle 10 alle 20 (la biglietteria chiude un'ora prima)

Informazioni e prenotazioni
T. +39 051-0301015

Informazioni didattica
T. +39 06-91511055

Sito
www.palazzoalbergati.com

Hashtag ufficiale
#EscherBologna
#PalazzoAlbergati

Mostra Flavio Lucchini "All You Need Is WHITE" @MyOwnGallery


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ti invita alla mostra
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Flavio Lucchini

MyOwnGallery
via Tortona 27 bis - Milano

20 - 22 giugno 2015

Special Opening riservato ai visitatori di White
23 giugno - 31 luglio 2015
Ingresso libero, Mar. - Dom. dalle 14:00 alle 20:00

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Il verso della famosa canzone dei Beatles, che hanno molto influenzato la carriera di art-director prima e di artista poi di Flavio Lucchini, autore di visionarie innovazioni sia che progettasse i giornali che hanno fatto epoca nell'editoria di moda (come Amica, Vogue Italia, L'Uomo Vogue, Donna, Moda e molti altri) sia che, per primo, affrontasse le interferenze tra arte e moda con la sua ampissima e variegata ricerca artistica volta a togliere caducità e frivolezza all'abito femminile.
Costante ricorrente nelle sue opere, siano dipinti, disegni, sculture, altorilievi o digital-painting che spaziano dall'haute couture ai burqa, l'uso del bianco, nei materiali più disparati. Resina catalizzata, gesso, colori acrilici, materiali tessili, acciaio dipinto, elaborazione pittorica di fotografie, sono gli "strumenti" da piegare in drappeggi, volants, texture, volute, forme geometriche o tracce di donna da scoprire nei volti incompiuti o nelle folle di figure velate in cui il colore è solo un dettaglio superfluo. Bianco come pagina da riempire di emozioni, come lezione di purezza, come base per ogni sfumatura suggerita dalla mente, come sintesi di scelte di vita sempre anticipatrici, creative e calviniste.

Flavio Lucchini, art-director, editore, artista e imprenditore, attività intraprese con la stessa passione e dedizione in momenti diversi della sua vita, ha esposto in diverse mostre personali e collettive, tra cui la 54° Biennale d'Arte di Venezia e la grande antologica a lui dedicata nell'intero Palazzo Ducale di Sabbioneta, meta culturale sotto il segno dell'Unesco.
Flavio Lucchini vive tra Milano, Parigi e Dubai.
E' anche fondatore e presidente di Superstudio Group.


www.flaviolucchiniart.com
  "IL FASCINO DEL BIANCO" di Flavio Lucchini 
Guarda il VIDEO  
 

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www.superstudiogroup.com
Chiara Ferella Falda  Direttore Comunicazione/Responsabile Progetti Speciali  Tel +39 02 422501 Fax +39 02 475851  Via Tortona, 27 – 20144 Milano  chiaraferella@superstudiopiu.com   skype: chiaraferellafalda    

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