MOSTRA “L’OGGETTO RECUPERATO”

Sabato 8 Novembre, alle ore 18:00, sarà inaugurata una collettiva dal titolo "L'oggetto recuperato" presso il Fashion Art by Arte 54 (unità 58), Fashion District Molfetta (Ba).

Gli Artisti presenteranno opere realizzate con oggetti recuperati come legno, ferro, carta, cartone.

Introdurrà la mostra la curatrice Susanna Vitulano e la Professoressa Isabella Di Liddo.

Ospite dell'evento il Critico Maurizio Vitiello e il Presidente Michele Vitulano.

Inoltre avrà luogo, durante il vernissage, una performance di bodypainting "Mutamenti bodypainting" di Massimo Nardi con Angela Regina quale modella.

Artisti partecipanti: 

Angela Consoli, Maria Pia Daidone, Paolo De Santoli, Grazia Donatelli, Pasquale Guastamacchia, Edoardo Iaccheo, Antonio Laurelli, Donato Linzalata, Anna Magistro, Ferruccio Maierna, Mauro Mezzina, Massimo Nardi, Francesco Sannicandro, Giuseppe Sylos  Labini, Franco Valente

SCHEDA INFORMATIVA

MOSTRA: "L'oggetto recuperato"

SEDE: Fashion Art by Arte 54 (unità 58), Fashion District Molfetta (Ba).

INAUGURAZIONE: Sabato 8 Novembre 2014

ORARI MOSTRA: dal Martedì al Venerdì: 17.00 - 20.00;  Sabato e Domenica: 10.00 - 13.00 e 16.30 - 20.30

DURATA DELLA MOSTRA: 8 Novembre – 8 Dicembre 2014

INFORMAZIONI: Tel. +39 080 3348982; 335 7920658. Sito: www.arte54.it. 

E-mail: info@arte54.it

Ingresso libero.

Mostra NON E' LA ROSA NON E' IL TULIPANO. TENER-A-MENTE GHERARDO FRASSA | TRIENNALE DI MILANO | 3 DICEMBRE 2014 - 11 GENNAIO 2015

Triennale Design Museum 

presenta

Non è la rosa non è il tulipano

Tener-a-mente…Gherardo Frassa

3 dicembre 2014 – 11 gennaio 2015

Inaugurazione 2 dicembre 2014, ore 19.00

Triennale di Milano

Dal 3 dicembre 2014 al 11 gennaio 2015 Triennale Design Museum rende omaggio a Gherardo Frassa, recentemente scomparso, e al progetto Fiori di Latta da lui ideato.

In mostra una selezione di opere di Frassa a partire dai fiori futuristi del 1986 (sviluppo della Flora Meccanica Futurista disegnata nel 1930 da Oswaldo Bot ma mai realizzata) passando per le sculture da tavolo, da terra e da parete realizzate rigorosamente a mano (papaveri, rose, quadrifogli, margherite, tulipani) fino all'ultimo lavoro di Frassa, che ha chiesto ad amici designer, pittori e architetti di disegnare per la mostra uno o più oggetti a tema. Andrea Branzi, Pierluigi Cerri, Sergio Calatroni, Aldo Cibic, Edoardo Perri, Clara Rota, Giuseppe Ragazzini, Margherita Palli, m-ar (Renato J. Morganti), Cesare Rota Nodari, Angela Rui e Franca Silva hanno risposto all'appello con grande entusiasmo e ognuno, con il proprio stile, ha realizzato un piccolo gioiello d'autore che sarà esposto in Triennale.

Non è la rosa non è il tulipano vuole restituire l'ironia e l'anticonformismo di Gherardo Frassa, un uomo che ha fatto della sua vita una lunga e riuscita avventura artistica e umana: viaggi, incursioni corsare nel mondo della moda e del design, dell'arte e dell'artigianato, eventi, mostre, istallazioni e allestimenti. Il tutto caratterizzato da una inestinguibile passione per l'inconsueto, dall'amore per il dettaglio, dalla cura spasmodica del particolare, dal gusto per i materiali. Fiori di latta è l'ultimo progetto al quale Frassa si è dedicato ed è diventato presto un marchio noto sia in Italia che all'estero.

Le mostre del Triennale DesignCafé sono un progetto a cura di Silvana Annicchiarico, direttore del Triennale Design Museum.

www.triennale.org

“LA STOFFA DELLE ARTISTE”: PATCHWORK E MONDI DI TESSUTO IN MOSTRA A TREVISO

Torna, con la XIX edizione, l’esposizione di quilt promossa da Patchwork Idea, la principale del settore a livello nazionale: a Treviso dal 15 novembre al 7 dicembre 2014.

Accanto agli arazzi, realizzati quest’anno con attenzione alla sostenibilità, utilizzando fibre naturali (cotone organico e seta, ma anche imbottiture a base di bambù e soja), si svilupperà un calendario culturale che indagherà il mondo delle stoffe con incontri, laboratori, dimostrazioni: dall’ortica alla fibra di latte, dalle “tele vegetali” tessute con i fiori al tessuto… che si mangia.

L’esposizione promossa da Patchwork Idea*, la principale manifestazione italiana dedicata all’arte del patchwork, rinnova l’appuntamento annuale con la XIX edizione, intitolata “La stoffa delle artiste”: si svolgerà a Treviso, nella trecentesca sede museale Ca’ Da Noal, dal 15 novembre al 7 dicembre 2014. Intrigante e romantico, il tema di quest’anno propone ai visitatori un vero e proprio viaggio nel mondo dei tessuti d’eccellenza: la stoffa è infatti la materia prima del quilt, arazzo realizzato con pezzetti di seta o cotone e leggermente imbottito all’interno, nato per recuperare e riutilizzare scampoli avanzati o vecchi ritagli e divenuto, oggi, opera d’arte tessile oggetto di una continua ricerca estetica. Accanto ai circa 60 lavori esposti, che in questa edizione affiancheranno alla ricerca artistica una particolare attenzione alla sostenibilità (con fibre naturali come seta e cotone organico e imbottiti con bambù e soja), sarà proposto un ricco calendario culturale che indagherà altri “mondi” tessili: fibre antiche e oggi ritrovate e apprezzate, come l’ortica o il latte, ma anche materiali alternativi alla stoffa, come foglie e fiori. Sono state invitate per condurre gli incontri di approfondimento, i laboratori e le dimostrazioni che si svolgeranno nel corso dei weekend della mostra, sia produttrici illuminate (artigianali e industriali), sia esperte di storia del tessuto e docenti universitarie di design della moda, sia flower designer.

L’ingresso alla mostra è gratuito.

Cà da Noal, via Canova 38 - Treviso

Orari: dal martedì alla domenica, dalle 10 alle 12.30 e dalle 14.30 alle 18.00

Per informazioni: Cà da Noal - Maria Luisa Fragiacomo, tel. 328 0605048

E –mail: info@patchworkidea.net, www.patchworkidea.net 

THIS IS THE WAY, STEP INSIDE-OPENING NOV 20TH

 

La galleria Giuseppe Pero è lieta di annunciare la mostra collettiva

THIS IS THE WAY, STEP INSIDE!

 

Marina Abramovic, Luca de Angelis, Gabriele Arruzzo, Maurizio Cannavacciuolo, Arianna Carossa, Nan Goldin, Fausto Gilberti, Andrea Mastrovito, Michelangelo Pistoletto, Andres Serrano, Andy Warhol.

 

 

Opening 20 Novembre 2014 ore 18.30

 

La galleria Giuseppe Pero è lieta di annunciare la mostra collettiva

THIS IS THE WAY, STEP INSIDE!
Marina Abramovic, Luca de Angelis, Gabriele Arruzzo, Maurizio Cannavacciuolo, Arianna Carossa, Nan Goldin, Fausto Gilberti, Andrea Mastrovito, Michelangelo Pistoletto, Andres Serrano, Andy Warhol.

Che cos'è la paura esattamente?
E' quel sentimento che ci paralizza e contemporaneamente ci sprona all'azione. E' quel qualcosa che ci spinge, la domenica, a scorrere con un sottile piacere colpevole i necrologi sul Corriere. Cosa proviamo quando vediamo un dito scorrere sulla pagina di un registro scolastico? E' strumento di controllo. Sentimento irrazionale e personale per eccellenza, ognuno di noi ha il proprio catalogo di fobie. Sulle prime pagine dei giornali ci viene ricordata quotidianamente la paura della morte, la paura del contagio, la paura della crisi, ecc. Eppure questo sentimento è stato per secoli un combustibile per la nascita di opere d'arte tra le più famose.
La chiese sono stracolme di immagini per incutere il terrore dell'Inferno, esaltando, con l'aiuto dei migliori artisti, un catalogo di atrocità tra i più completi della storia del masochismo. Teste di profeti offerte vengono tranquillamente offerte su piatti d'argento, adolescenti dal volto angelico piantano con la massima naturalezza chiodi nelle tempie di guerrieri addormentati o stendono giganti con una sassata in fronte. Le scene di caccia, le enormi tele con montagne di animali morti o i banchi di macelleria con frattaglie appese e grembiuli insanguinati non ci sono forse familiari?
Questi sono i soggetti che riempiono nella maggior parte dei casi i musei mondiali, per secoli sono stati appesi nelle case, li abbiamo visti a pranzo e cena, affollano le pagine dei romanzi che riempiono gli scaffali delle nostre librerie. Non sono forse stati esibiti con orgoglio? Nella maggior parte dei casi ci si riferisce ad essi con aggettivi al superlativo: Nessuno oggi guardando una Giuditta di Caravaggio oserebbe manifestare il proprio schifo. Eppure l'orrore è chiaramente dipinto sul volto della nutrice che si appresta a raccogliere la testa di Oloferne. Allora perché un'opera contemporanea suscita tanta diffidenza, e soprattutto sembra che sia una gara sfrenata nell'inventare paragoni tra i più dispregiativi? Non siamo più capaci di leggerne i contenuti? Eppure i media ce lo spiegano con dovizia di particolari ogni giorno: tutti i giorni ormai ci capita di imbatterci in tute bianche antisettiche, protocolli di profilassi quindi perché stupirsi di trovare gli stessi su di una tela? Non ne veniamo attratti?

La risposta è semplice: abbiamo paura.

Quindi, come già avevano capito i greci prima di noi, l'unico modo per venirne a capo è dare un nome alle nostre paure, provocare una catarsi e ricominciare ad appendere con orgoglio queste opere in salotto per goderne appieno.
La mostra raccoglie alcune delle opere che negli anni abbiamo esposto o collezionato o prodotto con entusiasmo e che hanno invece suscitato nello spettatore (con nostra costernazione) un sentimento opposto di disagio .
L'invito è di guardare queste opere con uno sguardo nuovo, riscoprire in esse quelle qualità estetiche non necessariamente consolanti ma evidentemente importanti per l'artista che le ha formulate.

THIS IS THE WAY, STEP INSIDE!
Marina Abramovic, Luca de Angelis, Gabriele Arruzzo, Maurizio Cannavacciuolo, Arianna Carossa, Nan Goldin, Fausto Gilberti, Andrea Mastrovito, Michelangelo Pistoletto, Andres Serrano, Andy Warhol.

Opening 20 Novembre 2014 ore 18.00
Via Porro Lambertenghi 3T
lun-ven 14-19 sabato su appuntamento

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  © Galleria Giuseppe Pero - Via Porro Lambertenghi 3 - 20159 Milano - Italia - info@giuseppepero.i

Prorogata di una settimana la mostra "Sorella Marilyn" Tiferno Comics a Città di Castello

Visto l'enorme successo riscosso dalla Mostra "Sorella Marilyn", nell'ambito di Tiferno Comics 2014, l'Associazione Amici del Fumetto di Città di Castello che organizza la manifestazione, in accordo con il Comune di Città di Castello, con la Fondazione Cassa di Risparmio di Città di Castello e con l'Associazione Palazzo Vitelli a Sant'Egidio, ha deciso di prorogare di una settimana l'apertura dell'esposizione.

Pertanto, sarà possibile visitarla fino a domenica 16 novembre 2014.

Gli orari della settimana aggiunta sono i seguenti:

giovedì 13 e venerdì 14 novembre: 15,30 - 19

sabato 15 e domenica 16 novembre: 10 – 12,30 e 15,30 – 19.

Sono già oltre 4.000 i biglietti d'ingresso staccati durante le cinque settimane di apertura e, da sottolineare, l'importante movimento turistico che la kermesse riesce a creare ogni volta nella città tifernate, soprattutto nei fine settimana e nella due giorni della mostra mercato del fumetto e cosplay, che si è tenuta il 18 e 19 ottobre scorso.

La mostra, con opere ispirate a Marilyn Monroe, ad oltre 50 anni dalla morte, celebra il mito con opere pittoriche, fotografiche, cinematografiche, poetiche e, in particolare con il fumetto.

Sono 120 le opere esposte, più 4 storie a fumetti con circa 60 tavole dei seguenti artisti: Fabiano Ambu, Roberto Baldazzini, Severino Baraldi, Giancarlo Berardi, Sergio Bonelli, Enrique Breccia, Bros, Guido Buzzelli, Silvano Nano Campeggi, Renato Casaro, Giovanna Casotto, Sergio Cavallerin, Giorgio Cavazzano, Mauro Cicarè, Gianluigi Colin, Guido Crepax, Roberto De Angelis, Edgardo Dell'Acqua, Gianni De Luca, Aldo Di Gennaro, Pablo Echaurren, Paolo Garretto, Vittorio Giardino, Angela e Luciana Giussani, Giuliano Grittini, Carlo Jacono, Marco Lodola, Milo Manara, Alda Merini, Ivo Milazzo, Ugo Nespolo, Lucio Parrillo, Pier Paolo Pasolini, Andrea Pazienza, Federico Penco, Anna Pennati, Arturo Picca, Claudio Piccoli, Ferenc Pinter, Hugo Pratt, Nicolò Rossetto, Mimmo Rotella, Sergio Sarri Sesar, Sam Shaw, Marco Soldi, Gianpaolo Tomassetti, Sergio Toppi, Andy Warhol.

Inoltre, dal 14 al 16 novembre prossimi, si terranno i corsi di fumetto manga, in collaborazione con la Lucca Manga School.

Sede dei corsi sarà il Museo della Tela Umbra (Palazzo Bourbon del Monte, Via S. Antonio).

Si può partecipare al "corso base" o al "corso a tema"; per le iscrizioni, il telefono è 349 3632033 e il sito web http://www.luccamangaschool.com/eventi/evento/scuola-manga-corsi-citta-castello/.