Fino a domenica 24 luglio la mostra "SENNA. L'ultima notte insieme" > Autodromo Nazionale di Monza, Museo della velocità

Ayrton Senna

L'ultima notte

La mostra | foto di Ercole Colombo, testi di Giorgio Terruzzi

Autodromo Nazionale Monza, Museo della velocità

> ULTIMI GIORNI, fino a domenica 24 luglio 

> A grande richiesta, dal 1 settembre 2016 la mostra sarà ospitata all'Arengario di Monza 

Imola - G.P. San Marino, 1994 © FOTO ERCOLE COLOMBO

Ultimi giorni per poter visitare la mostra "Ayrton Senna. L'ultima notte" in corso all'Autodromo Nazionale Monza, Museo della Velocità fino a domenica 24 luglio 2016.

Circa 14.000 persone hanno potuto ripercorrere, attraverso le straordinarie fotografie di Ercole Colombo ed un emozionante racconto di Giorgio Terruzzi, i momenti più significativi della vita del grande pilota. 

Un percorso espositivo emozionante che, a grande richiesta e in occasione della tappa monzese del Formula 1 Gran Premio Heineken d'Italia 2016, sarà riproposto all'Arengario di Monza dal 1 settembre al 25 settembre 2016. Un'ottima opportunità per gli appassionati di Formula 1 di rivivere la carriera sportiva, ma anche gli aspetti più intimi di Ayrton Senna.

Era un campione ammirato e celebrato. E' diventato un mito il 1° maggio del 1994, quando, a 34 anni, perse la vita in seguito ad un gravissimo incidente sulla pista di Imola. Ayrton Senna è stato senza dubbio un pilota straordinario, un uomo - soprattutto - che ha lasciato un segno indelebile non solo nell'universo sportivo.

L'idea della mostra "Ayrton Senna. L'ultima notte" nasce dal libro scritto dal giornalista Giorgio Terruzzi intitolato "Suite 200. L'ultima notte di Ayrton Senna" (editore 66THAND2ND, collana "Vite inattese", 2014). Un romanzo avvincente da cui emergono gli ultimi momenti della vita e le riflessioni del grande pilota nel suo approssimarsi al momento fatale. 

Attraverso una selezione di circa cento fotografie di Ercole Colombo - uno dei più grandi fotografi della Formula 1 – e il racconto di Giorgio Terruzzi, la mostra ripercorre i momenti più significativi di Ayrton Senna: gli inizi con il kart, l'esordio nel mondo della Formula 1, le vittorie e le sconfitte storiche, gli amici colleghi e i piloti rivali, il rapporto complesso con Alain Prost, gli amori, la fede, le dinamiche famigliari e le sue ultime, drammatiche ore in pista.

La mostra presenta inoltre alcuni oggetti di Senna tra i quali il kart originale del 1979 con cui il pilota, agli esordi della sua carriera, vinse diverse gare che rivelarono ben presto il suo grande talento.

Da semplice divertimento giovanile, il mondo dei motori si trasforma rapidamente nella sua vera ragione di vita. Le corse e le competizioni diventano per Ayrton un mezzo per esprimersi e per andare oltre. Una passione irrefrenabile, ma anche un sentimento contrastante che spesso ha reso difficile la sua esistenza, i rapporti professionali e affettivi.

Il pubblico avrà la possibilità di immergersi in un racconto emozionante e coinvolgente che culmina con l'ultima notte del pilota, trascorsa nell'ormai celebre "Suite 200" dell'Hotel Castello a Castel San Pietro, vicino al circuito di Imola. In una sala suggestiva, in una stanza sospesa nel tempo e nello spazio, i visitatori potranno condividere le sensazioni, le riflessioni di una notte colma di pensieri dalla quale emerge il ritratto inedito di un campione, ma anche e soprattutto di una persona particolarmente sensibile, la cui scomparsa ha lasciato un vuoto incolmabile.

La mostra, a cura di Giorgio Terruzzi e di Ercole Colombo, è ideata, prodotta e organizzata da ViDi in collaborazione con l'Autodromo Nazionale Monza e con il Consorzio Villa Reale e Parco di Monza.

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Titolo

Ayrton Senna. L'ultima notte

Sede

Autodromo Nazionale Monza, Museo della Velocità

Via Vedano, 5 – 20900 Monza

Date

17 febbraio – 24 luglio

A cura di

Ercole Colombo

Giorgio Terruzzi

Ideazione, produzione e organizzazione

Vidi

In collaborazione con

Autodromo Nazionale Monza

Con il patrocinio di

Comune di Monza

Media Partner

La Gazzetta dello Sport

Sponsor

Audi Lombarda Motori 2

Sponsor tecnici

AG Bellavite

Me in Italy by Viaggi di Tels

Foto Torchio

Catalogo

Skira

Orari

Lunedì e martedì chiuso

Da mercoledì a venerdì: 10.00 – 13.00 / 14.00 – 18.00

Sabato e domenica: 10.00 – 19.00

Biglietti

Intero: 7,00 euro

Ridotto: 5,00 euro

Informazioni

www.monzanet.it/mostrasenna

Tel. + 39 333 1707799

Tel. +39 02 36638600

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Mostra: "Keziat_In punta di penna" Frascati (Roma), Museo Tuscolano Scuderie Aldobrandini, dal 23 luglio 2016

MUSEO TUSCOLANO SCUDERIE ALDOBRANDINI

Frascati (Roma)

23 luglio 2016 ore 18,00

Keziat | In punta di penna

a cura di Barbara Pavan

Il ciclo di mostre Hybrids dell'artista Keziat, dopo la seconda tappa americana (Società Dante Alighieri di Miami) conclusasi a fine giugno, ritorna nuovamente in Italia. 

Dal 23 luglio al 13 agosto Keziat espone "In punta di penna", a cura di Barbara Pavan, nel bellissimo spazio espositivo del Museo Tuscolano Scuderie Aldobrandini di Frascati (Roma), ristrutturato dall'architetto Massimiliano Fuksas. Hybrids si chiuderà a Bangkok con "The invisible ink", dal 30 settembre al 21 ottobre 2016. 

La mostra farà parte del cartellone del prestigioso festival italiano organizzato dall'Ambasciata d'Italia a Bangkok; manifestazione di assoluto valore che porta ogni anno i migliori artisti italiani in Thailandia. 

Hybrids, secondo ciclo espositivo internazionale di Keziat segue quello del 2012-2014 intitolato Visionaria, con mostre al MAT, Museo dell'Alto Tavoliere di San Severo (Foggia), Casa Italiana Zerilli-Marimò di New York, Centro Culturale Elsa Morante di Roma, Sabiana Paoli Art Gallery di Singapore e all'Istituto Italiano di Cultura di Amsterdam. 

Di questa terza tappa romana -In punta di penna- scrive la curatrice Barbara Pavan: "La punta della biro di Keziat attraversa leggera e sinuosa la tela come una ballerina classica attraversa il palcoscenico. 

Scorre veloce, volteggia, torna indietro sulla scia dell'intima narrazione che l'artista - di tratto in tratto - dipana, tra dimensione onirica, piano emozionale e pensiero, senza soluzione di continuità. 

Le opere di questa mostra sono, appunto, attraversamenti: attraversano paesaggi dove la contemporaneità di piani spaziali e temporali differenti genera un caos apparente popolato di strane creature, sintesi e proiezione di realtà e fantasia, di paure e desideri. 

Nella complessità dell'articolata costruzione delle opere Keziat non cede mai al decorativo, non concede nulla al lezioso e non si concede mai il superfluo: tutto è parte del tutto, di quel racconto di arte, vita, visione al quale l'artista da forma ma che appartiene e attraversa l'esistenza di tutti noi."

Hybrids è un progetto Violipiano Visual, realizzato in collaborazione con il MAT – Museo dell'Alto Tavoliere di San Severo, il Comune di San Severo, la Società Dante Alighieri di Miami (Usa), il Consolato d'Italia a Miami (Usa), il Museo Tuscolano Scuderie Aldobrandini di Frascati (Roma), il Comune di Frascati (Roma), l'Ambasciata d'Italia a Bangkok.

Scheda tecnica:

MUSEO TUSCOLANO SCUDERIE ALDOBRANDINI

Keziat| In punta di penna 

a cura di Barbara Pavan

23 luglio – 13 agosto 2016

Inaugurazione: 23 luglio 2016 ore 18:00

Catalogo in mostra

Finissage

sabato 13 agosto 2016

MUSEO TUSCOLANO SCUDERIE ALDOBRANDINI

Piazza Marconi, 6

00044 – Frascati (Roma)

Orari:

martedi – venerdi  09:00 – 18:00

sabato e domenica 10:00 – 19:00

Press office

Amalia Di Lanno

www.amaliadilanno.com

info@amaliadilanno.com

Un progetto:

Violipiano Visual

In collaborazione con:

Comune di San Severo Foggia, Italia

Consolato d'Italia a Miami, Usa

Società Dante Alighieri, Miami, Usa

Museo Tuscolano Scuderie Aldobrandini, Frascati (Roma), Italia

Comune di Frascati (Roma), Italia

Sabiana Paoli art gallery, Singapore

Ambasciata d'Italia a Bangkok, Thailandia

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MUSEO BAGATTI VALSECCHI: APERTO TUTTO AGOSTO IN OCCASIONE DELLA MOSTRA "UN AFFARE DI FAMIGLIA. I MARINONI E IL POLITTICO DI SAN GIOVANNI BATTISTA"

MILLE E UNA OCCASIONE PER VISITARE IL MUSEO BAGATTI VALSECCHI:

APERTURE STRAORDINARIE AD AGOSTO E I GIOVEDì DI LUGLIO E SETTEMBRE. 

In occasione della mostra Un affare di famiglia. I Marinoni e il Polittico di San Giovanni Battista il Museo Bagatti Valsecchi resterà aperto con i consueti orari d'apertura (ad esclusione dei lunedì).

Proseguono poi tutti i giovedì di luglio e di settembre le aperture serali del Museo e della mostra. La casa museo di via Gesù resterà infatti aperti fino alle ore 20.30 e, previa prenotazione, alle 19 sarà possibile partecipare ad una visita guidata gratuita inclusa nel costo del biglietto d'ingresso. 

(Date: 14, 21, 28 luglio e 8, 15, 22 e 29 settembre). 

La piccola mostra curata da Chiara Paratico e prodotta dal Museo Bagatti Valsecchi, è aperta al pubblico fino al 2 ottobre e inclusa nel biglietto d'ingresso del Museo.

Il Polittico di San Giovanni Battista torna a casa dopo un anno di assenza e il Museo Bagatti Valsecchi ne celebra il rientro producendo una piccola mostra, curata da Chiara Paratico, che fa il punto su quest'opera, tanto intensa quanto portatrice di misteri. 

Realizzato nel 1493 da Giovanni Marinoni con i figli Bernardino e Antonio, il Polittico è l'unico dipinto giunto fino a noi firmato e datato dalla bottega Marinoni. 

Allestito in mostra fino al 2 ottobre, e poi ricollocato nella sua originaria posizione sullo scalone di via S. Spirito, il Polittico è allestito insieme ad uno schermo touch con un video che consente di contestualizzare e conoscere l'ampia attività dei Marinoni nel territorio di Bergamo.

Quella dei Marinoni è una dinastia di pittori originaria di Desenzano al Serio e attiva per cinque generazioni che domina la produzione artistica della provincia bergamasca, inondandola di polittici, affreschi e pale d'altare. 

Per scoprire questa enorme produzione artistica una piantina dettagliata della Val Seriana, Val Brembana e Bassa Bergamasca viene data in omaggio ai visitatori del Museo, per consentire la mappatura di tutte le opere presenti sul territorio.

Insieme al supporto di Regione Lombardia, l'esposizione si avvale del contributo progettuale dello studio Lissoni Associati.

INFORMAZIONI 

Un affare di famiglia

I Marinoni e il Polittico di San Giovanni Battista

16 giugno – 2 ottobre 2016

Museo Bagatti Valsecchi, Milano

Museo Bagatti Valsecchi

Via Gesù 5 - 20121 Milano   

T. 02 76006132         

info@museobagattivalsecchi.org

www.museobagattivalsecchi.org

Orari mostra e museo:         

Lunedì chiuso

Martedì – domenica 13:00 - 17.45              

Ultimo accesso 30 minuti prima della chiusura      

Giorni di chiusura: tutti i lunedì
Per le aperture straordinarie consultare il sito

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GRANDE SUCCESSO per la mostra che chiude con 163.976 visitatori > EGITTO. SPLENDORE MILLENARIO > Museo Civico Archeologico, Bologna

Gruppo statuario di Maya e Meryt. Statua della coppia. 
Calcare, 158x94x120. XVIII dinastia, 
regni di Tutankhamon (1333 – 1323 a.C.) 
e Horemheb (1319 – 1292 a.C.). 
Rijksmuseum van Ouheden, Leiden

Grandissimo successo per l'Egitto delle Piramidi e dei Faraoni, ma anche l'Egitto delle scoperte sensazionali, dell'archeologia avvincente e del collezionismo più appassionato che ha richiamato al Museo Civico Archeologico di Bologna un vastissimo pubblico: tra studenti di scuole di ogni ordine e grado, turisti, famiglie, appassionati e semplici curiosi in fila sotto i portici bolognesi 163.976 visitatori hanno ammirato le bellezze di Egitto. Splendore Millenario.

La mostra, con il Patrocinio del Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo, è stata prodotta da Comune di Bologna, Istituzione Bologna Musei | Museo Civico Archeologico e da Arthemisia Group e curata da Paola Giovetti, responsabile del Museo e Daniela Picchi, curatore della sezione egiziana.

Un'operazione che non ha precedenti nel panorama internazionale: la collezione egiziana del Museo Nazionale di Antichità di Leiden in Olanda - una delle prime dieci al mondo - e quella di Bologna - tra le prime in Italia per numero, qualità e stato conservativo dei suoi oggetti, si sono unite in un percorso espositivo di circa 1.700 metri quadrati di arte e storia.

500 reperti, databili dal Periodo Predinastico all'Epoca Romana, sono giunti a Bologna dall'Olanda integrandosi a importanti prestiti del Museo Egizio di Torino e del Museo Egizio di Firenze, all'insegna di un network che ha visto coinvolte le principali realtà museali italiane.

Un bellissimo successo per il Museo Civico Archeologico, che con questa mostra, ottimo esempio di collaborazione tra pubblico e privato, ha colto l'occasione per far conoscere ad un pubblico sempre maggiore le sue ricche collezioni permanenti.

Sponsor della mostra Generali Italia, special partner Ricola, partner dell'iniziativa Trenitalia.
Sponsor tecnico UNA Hotels & Resorts.
L'Evento è stato consigliato da Sky Arte HD.
Catalogo edito da Skira.

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Tra le mostre e gli itinerari che raccontano la storia della duchessa Maria Luigia, guidati da INC Hotels Group, in occasione dei 200 anni dal suo arrivo a Parma.

Il 2016 è l'anno in cui ricorrono i 200 anni dell'arrivo di Maria Luigia d'Austria nel Ducato di Parma, Piacenza e Guastalla. 

Per rendere omaggio alla duchessa e alla sua storia, che ha segnato la cultura del territorio parmense, fino a marzo 2017, grazie al Comune di Parma, sono stati organizzati 16 eventi, 16 mostre e 16 itinerari per scoprire musei, arte, castelli e luoghi ispirati a Maria Luigia. 

Un percorso da vivere grazie alle iniziative pensate da INC Hotels Group, consorzio leader nel settore turistico-alberghiero, che invita a trascorrere piacevoli weekend sulle orme della duchessa. 

Gli appuntamenti sono tanti e l'itinerario proposto da INC Hotels Group dal venerdì alla domenica o solo il sabato e la domenica prevede un tour ricco di iniziative. Per chi sceglie il pacchetto di 2 notti, si arriva in hotel a Parma il venerdì, dove viene servita la cena. 

Il sabato si raggiunge Sala Baganza, per visitare il Caseificio di Maria Luigia, immergersi nella natura variegata dei Boschi di Carrega e pranzare in una vigna, visitandone le cantine. Il viaggio prosegue con una passeggiata nei bellissimi Giardini Farnesiani, per rientrare poi in hotel e deliziarsi con una cena a base di ricette ispirate alla duchessa. 

La domenica, si comincia con una passeggiata al Parco Ducale di Parma con sosta al Caffè della Violetta e visita al Museo Glauco Lombardi, che fino al 25 settembre 2016 ospita la mostra "Parma 1816. Dal ministro Magawly alla duchessa Maria Luigia".

Il prezzo scegliendo le strutture 4 stelle INC Hotels Group, Best Western Hotel Farnese di Parma e l'Hotel San Marco, è a partire da 362 euro a persona per 2 notti, tutto compreso (anche gli ingressi ai musei, la guida, pranzi e cene). Soggiornando all'Holiday Inn Express Parma a 3 stelle, il prezzo è a partire da 277 euro.

Tutti gli eventi dell'anno dedicati alla ricorrenza si possono trovare sul sito: www.marialuigia2016.it

Per informazioni: INC Hotels

Via Reggio 51/a, 43126 Parma 

E-mail: info@inchotels.com
Sito web: www.inchotels.com

ALFA E OMEGA: le opere di Ugo Riva all'Atelier del Tadini di Lovere

Evento espositivo itinerante

Alfa e Omega - Opere di Ugo Riva 

Inaugura venerdì 22 luglio a Lovere la seconda tappa della mostra itinerante Alfa e Omega realizzata dalla Fondazione Credito Bergamasco con opere di Ugo Riva.

La mostra resterà aperta presso l'Atelier del Tadini fino a domenica 4 settembre.

Bergamo, 14 luglio 2016 – Dopo il successo di pubblico riscosso presso il Museo d'Arte e Cultura Sacra di Romano di Lombardia, la mostra itinerante Alfa e Omega realizzata per il 2016 dalla Fondazione Credito Bergamasco con opere di Ugo Riva inaugura la sua seconda tappa presso l'Atelier del Tadini di Lovere.

Alfa e Omega rappresenta il sesto appuntamento del progetto pluriennale ideato e prodotto dalla Fondazione Creberg per proporre ai territori locali, tramite suggestioni creative, temi di straordinaria attualità.

Dopo Genesi di Mario Paschetta, Via Vitæ di Angelo Celsi, Panis Vitæ di Doriano Scazzosi, Giobbe. La notte e il suo sole con opere di Francesco Betti e Come gente che pensa a suo cammino con opere di Angelo Celsi, la Fondazione ha coinvolto Ugo Riva – grande protagonista della scultura italiana contemporanea – in una esposizione di inusitato pathos.

Angelo Piazzoli, Segretario Generale della Fondazione Credito Bergamasco e curatore dell'esposizione dichiara: «Le opere dell'artista – scelte nell'ambito della sua trentennale produzione di sculture e di disegni – approfondiscono i temi esistenziali dell'Uomo (il suo destino, la sua fragilità, la brevità dell'esistenza, la morte e il post mortem, la materia, lo spirito) riassunti nel titolo "Alfa e Omega", che ben delinea il delicato ambito di riflessione».

«La mostra è una grande occasione per conoscere la persona dello scultore e per ammirarne le creazioni, frutto di ricerca, sperimentazione e scoperta», afferma Tarcisio Tironi, curatore insieme ad Angelo Piazzoli della mostra. «Le opere di Riva rivelano a lui e a noi quello che pensa, quanto sogna. Esplorare la propria anima e il mistero che ci avvolge è l'impresa più ardua. L'artista, nei disegni e nelle sculture, scrive e celebra la vita, anche quanto sia dolente, come tutti dovrebbero fare. Nei primi si resta invaghiti dalla stimolante improvvisazione, nelle altre si coglie la gravità della scultura senza perdere i particolari».

L'evento inaugurale si terrà venerdì 22 luglio 2016 alle ore 18 presso la Sala dei Concerti dell'Accademia di Belle Arti Tadini (Lovere, via Tadini 40), con ingresso libero.

Sede e orari

Lovere, Atelier del Tadini

Via Giorgio Oprandi 

23 luglio – 4 settembre 2016 

Orarida martedì a sabato: dalle ore 15.00 alle ore 19.00
domenica e festivi: dalle ore 10.00 alle ore 12.00; dalle ore 16.00 alle ore 19.00 

Ingresso libero 

Catalogo in distribuzione gratuita

Evento inaugurale

Venerdì 22 luglio 2016, ore 18.00 - Sala dei concerti dell'Accademia (via Tadini 40)

Organizzazione

Fondazione Credito Bergamasco (Bergamo)

Curatori

Angelo Piazzoli, Tarcisio Tironi

Per informazioni: www.fondazionecreberg.it

La Fondazione Creberg è on line su Facebook con la pagina "Fondazione Credito Bergamasco"

www.facebook.com/pages/Fondazione-Credito-Bergamasco/1544952805763131?fref=ts

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L’Arte di Luca Moretto a Venezia / Luca Moretto Art in Venice

L'OPERA DI LUCA MORETTO CELEBRA L'ANNIVERSARIO DEL FAMOSO BIRRIFICIO ARTIGIANALE "32 VIA DEI BIRRAI". THE ARTWORK OF LUCA MORETTO CELEBRATES THE ANNIVERSARY OF"32 VIA DEI BIRRAI". In occasione del compimento di 10 anni di attività, 32 Via dei Birrai ha incaricato Luca Moretto di realizzare un'opera celebrativa che reinterpretasse il logo del famoso birrificio artigianale. L'idea di questo progetto è nata dal desiderio di far incontrare l'arte della produzione di una birra speciale con l'estro creativo di Moretto. L'esposizione dell'opera 32ViaDeiBirrai X Anniversary è avvenuta il 25 giugno durante i festeggiamenti presso Palazzo Flangini di Venezia. Nel corso dell'evento, 32 Via dei Birrai ha presentato Nebra by Angelo Orazio Pregoni, la prima birra nella storia nata dalla collaborazione tra un birrificio e un profumiere. Si tratta di una straordinaria ambrata con intensi aromi burrosi che evolvono in fragranze floreali e biscottate. [leggi tutto]... For the 10th anniversary of 32 Via dei Birrai asked Luca Moretto to create a piece of art to represent the logo of the famous brewery. The idea of this project emerged from the desire to bring together the art of producing a special beer with the creative flair of Moretto. The presentation of the piece of art 32ViaDeiBirrai X Anniversary took place on June 25 during the celebrations at the Flangini Palace in Venice. During the event, 32 Via dei Birrai presented Nebra by Angelo Orazio Pregoni, the first beer in history born from the collaboration between a brewery and a perfumer. The beer has an extraordinary amber with intense buttery aroma that evolve into floral and toasted fragrances. [read more]... A sinistra una immagine dell'evento, a destra Luca Moretto con Loreno Michielin, uno dei soci fondatori di 32 Via dei Birrai. Here above a picture of the location of the Flangini Palace in Venice. On the right Luca Moretto with Loreno Michielin, one of the partner of 32 Via dei Birrai. Opera di Luca Moretto Marilyn Murrina Pop© - Blu Sorrento, produzione di Staygreen Venezia. Marilyn Murrina Pop© - Blu Sorrento, the artwork of Luca Moretto produced by Staygreen Venezia.

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