Pinksie the whale, 27 artisti contemporanei, 500 bambini di 6 scuole di Bergamo insieme per celebrare il valore della diversità con una mostra alla Gamec e un’asta di Sotheby’s a favore dell’associazione Caf onlus

Dall'11 al 14 settembre 2014 alla GAMeC – Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo una mostra espone tutti i lavori degli artisti realizzati insieme ai bambini delle scuole della città durante i workshop Pinksie the Whale

GAMeC |Via San Tomaso, 53 | Bergamo | Ingresso libero

Giovedì 11 settembre l'asta benefica delle opere donate dagli artisti a sostegno dei  progetti dell'Associazione CAF di Milano e del progetto Pinksie the Whale gratuito per le scuole

Spazio ParolaImmagine | GAMeC | Via San Tomaso, 53 | Bergamo   

Sabato 13 e domenica 14 settembre alle ore 16:00 presso la GAMeC laboratori gratuiti in compagnia degli artisti  e letture animate per bambini dai 4 ai 10 anni

GAMeC |Via San Tomaso, 53 | Bergamo | Ingresso libero

Un'asta benefica battuta da Filippo Lotti, Amministratore Delegato di Sotheby's Italia, e una mostra nelle sale della Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo: è la nuova iniziativa di Pinksie the Whale, società fondata a Londra nel 2012 da un gruppo di donne che si propone di coinvolgere bambini, artisti e istituzioni museali per riportare la creatività nelle scuole come esperienza educativa, di celebrare il valore della diversità e di rafforzare la sensibilità del bambino nell'aiuto del prossimo.

Dopo le esperienze al Royal College of Art di Londra nel 2012 e al Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia di Milano lo scorso febbraio, per questo terzo appuntamento Pinksie the Whale ha stretto collaborazione con la GAMeC per una mostra e un'asta unica nel suo genere: i bambini e le loro opere per la prima volta protagonisti insieme a quelle di artisti professionisti. L'iniziativa è volta a sostenere da un lato l'Associazione CAF di Milano, che da trentacinque anni si dedica all'accoglienza e alla cura di minori vittime di maltrattamento e abuso, dall'altro la gratuità dei progetti artistici ed educativi Pinksie the Whale per le scuole.

Numerosi gli artisti italiani e internazionali che anche in questa occasione hanno aderito con entusiasmo al progetto lavorando con i bambini nelle scuole e donando loro opere: Stefano Arienti, Matthew Attard,  Simona Barzaghi, Simone Berti, Mariella Bettineschi, Rosaspina Buscarino, Alessandro Busci, Federica De Luca, Salvatore Falci, Flavio Favelli, Silva Felci, Ferdinando Ferrario, Angela Flowers,  Giovanni Fornoni, Patrizia Fratus, Carlo Gavazzeni, Katia Greco, Edy Gree, Camilla Marinoni, Andrea Mastrovito, Paolo Nobile, Renzo Nucara, Erik Saglia, Giuseppe Stampone, Laura Suardi, Olga Vanoncini, Carla Volpati, Sergio Zanoli.

La mostra, ispirata alle avventure dell'intrepida balena rosa Pinksie, celebra il tema della diversità come valore e caratteristica positiva, ed esalta le forme dell'espressività artistica come modo per esprimere prima di tutto se stessi, a qualunque età. Esposte tutte le opere create dagli artisti insieme ai bambini durante i laboratori che Pinksie the Whale ha organizzato tra marzo e maggio del 2014 con gli alunni presso sei scuole della città - International School of Bergamo, Istituto Bambino Gesù, Istituto Comprensivo De Amicis, Savio e Valli, S. Anna - e presso due aziende: I.lab di Italcementi e la fabbrica Persico. 

Pinksie the Whale porta arte e creatività nelle scuole per insegnare il valore della diversità ai bambini e per restituire loro importanti fattori di crescita: la fiducia in se stessi, il pensiero indipendente e originale e la capacità di collaborare con e per gli altri: sempre con il sorriso! – hanno dichiarato Matilde Battistini e Maria Stella Wirz, curatrici del progetto Pinksie the Whale in Italia – Pinksie a Bergamo è stato un successo non solo per la qualità e la coerenza del lavoro degli artisti ma anche per la partecipazione attiva di una vivace comunità cittadina. Sistemi scolastici e culturali diversi tra loro hanno collaborato in modo sinergico grazie a Chiara Traversi, fondatrice della International School of Bergamo e coordinatrice del progetto Pinksie in città, alle dirigenti delle altre scuole coinvolte, Milly Denti e Eleonora Zana, e all'Associazione delle Turbo Mamme promotrici del corteo Pinksie al quartiere della Celadina. Questa mostra ne è il risultato finale".  

"Abbiamo accettato con entusiasmo di collaborare al progetto Pinksie the Whale, in quanto riveste un importante ruolo di assistenza e sviluppo nella risoluzione dei conflitti che investono sempre più la nostra società" - ha dichiarato Giacinto Di Pietrantonio, Direttore della GAMeC – "Un progetto ammirevole, poiché i bambini rappresentano il nostro domani, e una società senza bambini felici non può avere un futuro positivo". 

"È stato per me un piacere promuovere il progetto di Pinksie a Bergamo e sono felice di aver lavorato fianco a fianco con le altre scuole della città. Pinksie per me rappresenta al meglio cosa significhi per noi essere open-minded. L'arte parla una lingua universale e per sua natura sa accogliere e valorizzare tutte le diversità." - ha commentato Chiara Traversi, fondatrice della International School of Bergamo e coordinatrice del progetto Pinksie in città - "Per me, che ho assistito a quasi tutti i laboratori, è stato incredibilmente sorprendente ammirare la naturalezza con cui i bambini sono penetrati nei variopinti e diversissimi mondi degli artisti coinvolti e constatare ogni volta come siano riusciti, non solo a comprendere a pieno il lavoro proposto, ma ad arricchire significativamente gli artisti stessi" .

Mostra D'Arte Contemporanea Rita Fasano-Giorgio Carluccio

                                       

"La Materia, il Pensiero, la Forma" è il titolo della mostra d'Arte Contemporanea degli artisti Giorgio Carluccio e Rita Fasano che si inaugurerà sabato 26 Luglio 2014 alle ore 19.00  nelle sale espositive del sito istituzionale "La Casa del Turista" al lungomare Regina Margherita a Brindisi. L'evento è organizzato dall'Associazione Culturale "Eterogenea" nell'ambito del progetto d'Arte "Le Ali di Mirna" di Mesagne. La presentazione critica è a cura del Prof. Mario Meo.

Giorgio Carluccio, già docente di Discipline Plastiche al Liceo Artistico di Brindisi, opera nel campo della pittura e della scultura dal 1965. Nei primi anni '70 opera nell'ambito delle avanguardie, attratto dall'informale ed in particolare dall'espressionismo astratto e dai concetti spaziali di Lucio Fontana. L'artista nelle sue opere traduce emozioni, immagini della memoria, utilizza valori e simboli delle origini della sua cultura. I contenuti plastici, l'equilibrio compositivo misurato, configurano un'indagine estetica ove l'equilibrio classico della tradizione si fonde con l'esperienza contemporanea. Le sue opere figurano in collezioni private e istituti pubblici.

Le opere di Giorgio Carluccio, che matura lungo il suo andare per l'arte plastica, letture di natura espressionista-concettuale e, non a torto, ravvisa e configura anche una lettura sociologica, testimoniano le ben evidenti "tensioni, i disagi e le lacerazioni interiori che affliggono l'uomo contemporaneo". La materia che Egli usa, le più materie, terracotta, ferro, corda, nella loro essenzialità sono elementi fondanti delle sue opere e " sollecitano l'osservatore a un gioco interpretativo che lo spinge a confrontarsi con ombre del sentire che fluttuano tra gli anfratti più reconditi dell'io". (Mario Meo)

Rita Fasano vive ed opera  a Mesagne (Br) dove è nata nel 1965. Dopo la Maturità artistica conclude gli studi nel 1988  presso l'Accademia di Belle Arti di Lecce, periodo in cui avvia la sua attività espositiva .  La sua pittura in quegli anni è ancora legata all'esperienza  figurativa,  ma in seguito l' esasperazione anatomica del corpo umano sino alla sua dilatazione, la condurrà verso una espressione sempre più informale e sintetica, disciplinata soprattutto dalla tecnica dell'incisione con la quale tuttora si esprime. La sua attività artistica è pubblicata su varie riviste, cataloghi e annuari d'arte moderna contemporanea. 

Le opere di Rita Fasano che, con la loro evidente presenza di una materia che, nel trovare forma, scava, solca e graffia con il risultato visivo di "pareti a fresco", testimoniano momenti di grande riflessione e meditazione e denotano, proprio in quello spazio spogliato di qualunque elemento grafico, il "suggestivo simbolo di intimità con il silenzio della materia". E tutto ciò non può che sollecitare, promuovere, far emergere, come occasione stimolante, finalmente ritrovata, la validità e la presenza attiva di un pensiero esistenziale che in un  momento o in un altro ci prende tutti. E ben venga ! (Mario Meo)

 La mostra ha il Patrocinio dell'Amministrazione Comunale di Brindisi e la collaborazione dell'Agenzia Generale di Brindisi della Compagnia di Assicurazioni Generali-Ina Assitalia; potrà essere visitata dal 26 Luglio al 24 Agosto 2014 con ingresso gratuito con i seguenti orari di apertura: tutti i giorni  dalle ore 9.00 alle ore 20.30 escluso il lunedì.

Per informazioni  3470080778 -3381404479- lealidimirna@libero.it –www.lealidimirna.it

Rita Fasano vive ed opera  a Mesagne (Br) dove è nata nel 1965. Dopo la Maturità artistica conclude gli studi nel 1988  presso l'Accademia di Belle Arti di Lecce, periodo in cui avvia la sua attività espositiva .  La sua pittura in quegli anni è ancora legata all'esperienza  figurativa,  ma in seguito l' esasperazione anatomica del corpo umano sino alla sua dilatazione, la condurrà verso una espressione sempre più informale e sintetica, disciplinata soprattutto dalla tecnica dell'incisione con la quale tuttora si esprime. La sua attività artistica è pubblicata su varie riviste, cataloghi e annuari d'arte moderna contemporanea.  

Le opere di Rita Fasano che, con la loro evidente presenza di una materia che, nel trovare forma, scava, solca e graffia con il risultato visivo di "pareti a fresco", testimoniano momenti di grande riflessione e meditazione e denotano, proprio in quello spazio spogliato di qualunque elemento grafico, il "suggestivo simbolo di intimità con il silenzio della materia". E tutto ciò non può che sollecitare, promuovere, far emergere, come occasione stimolante, finalmente ritrovata, la validità e la presenza attiva di un pensiero esistenziale che in un  momento o in un altro ci prende tutti. E ben venga ! (Mario Meo)

La mostra ha il Patrocinio dell'Amministrazione Comunale di Brindisi e potrà essere visitata dal 26 Luglio al 24 Agosto 2014 con ingresso gratuito con i seguenti orari di apertura: tutti i giorni  dalle ore 9.00 alle ore 20.30 escluso il lunedì.

Per informazioni  3470080778 -3381404479- lealidimirna@libero.it –www.lealidimirna.it

Rita Fasano vive ed opera  a Mesagne (Br) dove è nata nel 1965. Dopo la Maturità artistica conclude gli studi nel 1988  presso l'Accademia di Belle Arti di Lecce, periodo in cui avvia la sua attività espositiva .  La sua pittura in quegli anni è ancora legata all'esperienza  figurativa,  ma in seguito l' esasperazione anatomica del corpo umano sino alla sua dilatazione, la condurrà verso una espressione sempre più informale e sintetica, disciplinata soprattutto dalla tecnica dell'incisione con la quale tuttora si esprime. La sua attività artistica è pubblicata su varie riviste, cataloghi e annuari d'arte moderna contemporanea.  

Le opere di Rita Fasano che, con la loro evidente presenza di una materia che, nel trovare forma, scava, solca e graffia con il risultato visivo di "pareti a fresco", testimoniano momenti di grande riflessione e meditazione e denotano, proprio in quello spazio spogliato di qualunque elemento grafico, il "suggestivo simbolo di intimità con il silenzio della materia". E tutto ciò non può che sollecitare, promuovere, far emergere, come occasione stimolante, finalmente ritrovata, la validità e la presenza attiva di un pensiero esistenziale che in un  momento o in un altro ci prende tutti. E ben venga ! (Mario Meo)

La mostra ha il Patrocinio dell'Amministrazione Comunale di Brindisi e potrà essere visitata dal 26 Luglio al 24 Agosto 2014 con ingresso gratuito con i seguenti orari di apertura: tutti i giorni  dalle ore 9.00 alle ore 20.30 escluso il lunedì.

Per informazioni  3470080778 -3381404479- lealidimirna@libero.it –www.lealidimirna.it

PINKSIE THE WHALE, 27 ARTISTI CONTEMPORANEI, 500 BAMBINI DI 6 SCUOLE DI BERGAMO INSIEME PER CELEBRARE IL VALORE DELLA DIVERSITÀ CON UNA MOSTRA ALLA GAMeC E UN’ASTA DI SOTHEBY’S A FAVORE DELL’ASSOCIAZIONE CAF ONLUS

PINKSIE THE WHALE, 27 ARTISTI CONTEMPORANEI, 500 BAMBINI DI 6 SCUOLE DI BERGAMO

INSIEME PER CELEBRARE IL VALORE DELLA DIVERSITÀ

CON UNA MOSTRA ALLA GAMeC E UN'ASTA DI SOTHEBY'S A FAVORE DELL'ASSOCIAZIONE CAF ONLUS

Dall'11 al 14 settembre 2014 alla GAMeC – Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo

una mostra espone tutti i lavori degli artisti realizzati insieme ai bambini delle scuole della città durante i workshop Pinksie the Whale

GAMeC |Via San Tomaso, 53 | Bergamo | Ingresso libero

Giovedì 11 settembre l'asta benefica delle opere donate dagli artisti a sostegno dei  progetti dell'Associazione CAF di Milano e del progetto Pinksie the Whale gratuito per le scuole

Spazio ParolaImmagine | GAMeC | Via San Tomaso, 53 | Bergamo   

Sabato 13 e domenica 14 settembre alle ore 16:00 presso la GAMeC laboratori gratuiti in compagnia degli artisti  e letture animate per bambini dai 4 ai 10 anni

GAMeC |Via San Tomaso, 53 | Bergamo | Ingresso libero

Un'asta benefica battuta da Filippo Lotti, Amministratore Delegato di Sotheby's Italia, e una mostra nelle sale della Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo: è la nuova iniziativa di Pinksie the Whale, società fondata a Londra nel 2012 da un gruppo di donne che si propone di coinvolgere bambini, artisti e istituzioni museali per riportare la creatività nelle scuole come esperienza educativa, di celebrare il valore della diversità e di rafforzare la sensibilità del bambino nell'aiuto del prossimo.

Dopo le esperienze al Royal College of Art di Londra nel 2012 e al Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia di Milano lo scorso febbraio, per questo terzo appuntamento Pinksie the Whale ha stretto collaborazione con la GAMeC per una mostra e un'asta unica nel suo genere: i bambini e le loro opere per la prima volta protagonisti insieme a quelle di artisti professionisti. 

L'iniziativa è volta a sostenere da un lato l'Associazione CAF di Milano, che da trentacinque anni si dedica all'accoglienza e alla cura di minori vittime di maltrattamento e abuso, dall'altro la gratuità dei progetti artistici ed educativi Pinksie the Whale per le scuole.

Numerosi gli artisti italiani e internazionali che anche in questa occasione hanno aderito con entusiasmo al progetto lavorando con i bambini nelle scuole e donando loro opere: Stefano Arienti, Matthew Attard,  Simona Barzaghi, Simone Berti, Mariella Bettineschi, Rosaspina Buscarino, Alessandro Busci, Federica De Luca, Salvatore Falci, Flavio Favelli, Silva Felci, Ferdinando Ferrario, Angela Flowers,  Giovanni Fornoni, Patrizia Fratus, Carlo Gavazzeni, Katia Greco, Edy Gree, Camilla Marinoni, Andrea Mastrovito, Paolo Nobile, Renzo Nucara, Erik Saglia, Giuseppe Stampone, Laura Suardi, Olga Vanoncini, Carla Volpati, Sergio Zanoli.

La mostra, ispirata alle avventure dell'intrepida balena rosa Pinksie, celebra il tema della diversità come valore e caratteristica positiva, ed esalta le forme dell'espressività artistica come modo per esprimere prima di tutto se stessi, a qualunque età. Esposte tutte le opere create dagli artisti insieme ai bambini durante i laboratori che Pinksie the Whale ha organizzato tra marzo e maggio del 2014 con gli alunni presso sei scuole della città - International School of Bergamo, Istituto Bambino Gesù, Istituto Comprensivo De Amicis, Savio e Valli, S. Anna - e presso due aziende: I.lab di Italcementi e la fabbrica Persico. 

Davide Foschi e il Metateismo al Premio di Pittura Città di Pizzo. La mostra e l'importante riconoscimento all’artista milanese

Milano, 21 luglio 2014 - Davide Foschi, artista evoluzionario, fondatore del Movimento culturale-artistico del Metateismo, in occasione del Premio di Pittura "Città di Pizzo" dal 26 luglio al 3 agosto, sarà presente con le sue opere al Museo della Tonnara in Pizzo Marina. La mostra dal titolo "Io ti proteggo", inserita nel contesto del Premio, è un'occasione unica per godere dell'arte del Maestro Davide Foschi.

Significativa la decisione di insignire l'artista milanese di un riconoscimento speciale durante il Premio.

E' prevista, per la mattina del 26 luglio, una conferenza stampa di apertura, in presenza di Saverio Musolino, Presidente del Premio, del Sindaco Gianluca Callipo e degli artisti coinvolti nell'esposizione, che sarà visitabile gratuitamente.

"Una mostra per portare la ricerca di spiritualità di Davide Foschi nei luoghi incantati del Sud. Un modo per portare il Metateismo - che per struttura vuole diventare storia, impulso e rinascita - in un luogo che ha fatto storia. Tanto più che il Maestro Foschi riceverà un riconoscimento particolare, un onore riservato ai grandi artisti e dunque anche a Davide Foschi, per essere un pittore efficace e un filosofo nel ripensare la funzione e il senso dell'arte oggi. Un Maestro che stupisce, che nei mesi scorsi ha conquistato il pubblico di Imagine 2014 e il pubblico di Trento."

(Giammarco Puntelli, Direttore Premio Diana Musolino Città di Pizzo)

Il Metateismo, fondato ufficialmente nel dicembre 2012, ha come scopo artistico la ricerca del Sacro e dell'Origine di ognuno di noi, attraverso una catarsi che solo l'Arte può raggiungere, essendo piena espressione di sé. Un lavoro in prospettiva di un Nuovo Rinascimento Italiano che sarà presentato in occasione di Expo 2015 in un'importante sede museale milanese.

Su questi princìpi il Manifesto del Metateismo si è diffuso prima a Milano, patria di Davide Foschi, e in tempi brevissimi si è diffuso in tutto il territorio nazionale e internazionale tra imprenditori, cittadini, aziende, professionisti e artisti che hanno sottoscritto il Manifesto, molti dei quali  partecipano attivamente alle esposizioni come nel caso del Primo Convegno Nazionale tenutosi in Trentino il 14 giugno 2014.

Alcuni di loro saranno presenti anche a Pizzo: Silvia Caimi, Gianfranco Bianchi, Aurora Manfredi, Alfio Zarbano, Maria Maddalena Cicciù, Aldo Claudio Medorini, Fulvio Vanacore, Giancarlo Garbin, Joe Russo, Elena Maioli, Michele Cea, Anna Maria Filocamo

Informazioni su Davide Foschi e Manifesto del Metateismo

www.davidefoschi.it

www.davidefoschi.it/metateismo

Imagine 2014, La Stampa, 4 luglio 2014

www.lastampa.it/2014/07/04/edizioni/biella/pop-art-e-fotografia-un-tour-per-immagini-fra-le-mostreevento-qRq9iZv2w7LLYPf0p1o6vI/pagina.html  

Premio di Pittura Città di Pizzo

www.premiopizzo.it  

Ciminna: La Donnafugata de “Il Gattopardo” cinquant’anni dopo.

Un libro, una mostra con 300 foto, la visita ai luoghi del set e il pranzo raccontato nel romanzo di Tomasi di Lampedusa. Il paese con una due giorni ricorda il capolavoro di Luchino Visconti

Si inizia con il Te Deum che accolse la famiglia Salina all'arrivo a Donnafugata, con la musica prodotta dallo stesso organo della Matrice che vide l'ingresso nella Chiesa di Burt Lancaster e di tutto il cast del capolavoro di Luchino Visconti "Il Gattopardo". Organizzato da SiciliAntica, si terrà il 23 e il 24 Agosto 2014 a Ciminna l'iniziativa "La Donnafugata del Gattopardo cinquant'anni dopo". Sabato alle ore 18,00 nella Chiesa Madre Santa Maria Maddalena, dopo il suono del Te Deum, si terrà la presentazione del libro di Giuseppe Cusmano: Ciminna il set de "Il Gattopardo" 50 anni dopo (1963-2013), mentre alle ore 19,30 in Piazza Matrice verrà inaugurata la mostra fotografica: "Il set del Gattopardo in 300 immagini". Attraverso delle gigantografie verranno raccontati i novanta giorni di lavoro per la realizzazione della pellicola con circa 100 fotografie totalmente inedite, mentre all'interno della Chiesa Madre saranno esposti i paramenti e l'argenteria sacra (XVIII-XIX sec) che furono utilizzati durante la lavorazione del film. Il giorno successivo, domenica 24, alle ore 9,30 è prevista la visita guidata ai luoghi del Gattopardo. Durante il percorso verranno letti dei brani tratti dal romanzo di Tomasi di Lampedusa. Alle ore 12,00 a Piazza Matrice verranno eseguite, dalla banda comunale, le musiche che resero celebre il capolavoro di Visconti. La due giorni si concluderà con il Pranzo del Gattopardo in un ristorante locale
Per informazioni: Email: ciminna@siciliantica.it - Tel. 324.6358172.


Foto, tratta dal Film; nella piazza di Donnafugata/Ciminna vengono proclamati i risultati del plebiscito.

SKIN performance di Solidea Ruggiero - Finissage Altra consuetudine: di Venere e di Marte…

«Il mio corpo è la parola, la mia pelle è l'asfalto in cui è impressa e le cicatrici solo il ricordo di uno strappo. Se fossi stata intera, sarebbe mancato qualcosa.» (Solidea Ruggiero)

 

courtesy ph Francesca Marchetti

A Cupra Marittima, presso la Sala Polivalente, domenica 20 luglio alle ore 21.30 ci sarà il finissage della mostra Altra consuetudine: di Venere e di Marte… e l'artista e autrice Solidea Ruggiero presenta la performance legata al video SKIN, che completa la sua installazione all'interno della collettiva.

L'atto performativo va sancire il significante del video, eppure muta e si rinnova ogni volta, si adatta allo spazio, al tempo, all'ambiente. La musica rallenta, quasi ferma le immagini, sottolinea le impressioni delle parole, il loro solcare la pelle. . È la parola che si fa carne, diventa traccia, peso, sostanza. È un messaggio aperto, che sottintende diversi piani di lettura, e stimola interpretazioni continue

Parlando della ricerca artistica della Ruggiero, Cristina Petrelli ha scritto: "Il video è solo l'ultima fase di un percorso iniziato in collaborazione con l'artista e truccatrice Sara Croci e successivamente all'interno del video stesso dal calligrafo (e rapper) Claver Gold,  ispirato, tra gli altri, dalla post fazione del suo libro "Io che non conosco la vergogna" (Edicola Ediciones) di Gian Ruggero Manzoni. Dalla fotografia, l'autrice è arrivata a sperimentare la performance: fogli scritti a mano e lasciati a terra, che sono la trascrizione del suo testo per intero, vengono raccolti dai presenti che scelgono dei frammenti e li scrivono sulla sua pelle. Il margine esercita nuovamente il suo potere e la pelle arriva a coniugare la scrittura alla voce, la dimensione privata, alla pubblica e la sfera intima a quella collettiva. Una mappa di geografie che ogni volta si trasformano."

Evento organizzato nell'ambito della mostra collettiva Altra consuetudine: di Venere e di Marte… organizzata dalla Galleria Marconi, dall'Associazione Marche Centro d'Arte, dal Comune di Cupra Marittima e dalla Pro Loco di Cupra Marittima, in collaborazione con L'Associazione Alta Fedeltà

Altra consuetudine: di Venere e di Marte…, che potrà essere visitata fino a martedì 22 luglio, presenta le opere di Giovanni Alfano, Attinia, Luca Bidoli, Giuseppe Biguzzi, Nicola Caredda, Roberto Cicchinè, Rocco Dubbini, Francesca Gentili, Elena Giustozzi, Ping Li, Giovanni Manunta Pastorello, Giorgio Pignotti, Solidea Ruggiero, Josephine Sassu, Gabriele Silvi, Rita Soccio, Rita Vitali Rosati, Zino.

La collettiva è a cura di Dario Ciferri, coadiuvato nella parte testuale dalle critiche Nikla Cingolani, Rebecca Delmenico, Alessandra Morelli, Loretta Morelli, Maria Letizia Paiato, Cristina Petrelli.

Scheda tecnica

curatore: Dario Ciferri

testi critici: Dario Ciferri, Nikla Cingolani, Rebecca Delmenico, Alessandra Morelli, Loretta Morelli, Maria Letizia Paiato, Cristina Petrelli.

fotografia: Stefano Capocasa

riprese video: Stefano Abbadini

allestimenti: Andrea Fontana

dall'8 luglio al 22 luglio

orario: lunedì - sabato dalle 21.30 alle 23.30

domenica dalle 18 alle 20 - dalle 21.30 alle 23.30

spazi:

Sala Polivalente

Viale Giuseppe Romita, 263064 Cupra Marittima (AP)

Con il supporto di Ostello degli Artisti: http://www.appartamenti-cupramarittima.com

Info

Pro Loco Cupra Marittima

Piazza della Libertà 11

tel-fax 0735-779193

web: http://prolococupram.altervista.org/joomla/it/

Facebook: https://www.facebook.com/groups/339830792717223/

Galleria Marconi di Franco Marconi

C.so Vittorio Emanuele, 70

63064 Cupra Marittima (AP)

tel 0735778703

e-mail galleriamarconi@vodafone.itblog http://galleriamarconicupra.blogspot.com/

Facebook http://www.facebook.com/galleriamarconi

twitter https://twitter.com/GalleriaMarconi

Ass. Marche Centro d'Arte

web: http://mcda.cocalosclub.it/

Facebook: https://www.facebook.com/marchecentrodarte

Twitter: https://twitter.com/mcdarte

email mcda@cocalosclub.it

FISH2O mostra personale

ReArte accoglie dal 18 al 26 luglio 2014 nel suo spazio espositivo CantieReArte la personale di Paolo Tinella. 

FISH2O è la sua ultima ricerca espressiva che si allontana dalle appartenenze e dalle poetiche di scuole o movimenti, confrontandosi solo con le potenzialità creative dei materiali che recupera: vecchie stoffe e tovaglie, lenzuola e carte da parati.

In site specific l'artista, da anni intento a percorrere un sentiero creativo in cui dimensione emozionale e costruzione estetica si incontrano, offre luminose meduse che danzano leggere e impalpabili.

Molfetta (Bari) via Scibinico, 11 ore 20:00 ingresso libero Info. 3466996266

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Redazione del CorrieredelWeb.it