Infantellina Contemporary Gallery presents Manuela Vaccaro & Luigi Montefoschi "Critical point of stable equilibrium" bipersonal exhibition - Berlin/Germany - Infantellina Contemporary gallery Berlin Press Release

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Mostra "Lino Tardia. Il percorso di un artista"

LINO TARDIA

Il percorso di un artista

COMUNICATO STAMPA - INVITO

Venerdì 28 settembre 2012 presso la galleria d'arte contemporanea Edarcom Europa, in via Macedonia 12/16, verrà inaugurata la mostra personale di Lino Tardia intitolata "Lino Tardia. Il percorso di un artista". Lino Tardia nasce a Trapani nel 1938. Conseguita la maturità artistica, rifiuta l'incarico di docenza in Discipline Pittoriche al Liceo Artistico di Palermo e si trasferisce a Roma dove intraprende la carriera d'artista. Qui frequenta gli studi di Renato Guttuso e Saro Mirabella. Dal 1955 Lino Tardia inizia a esporre, ottenendo ben presto consensi in Italia e all'estero. Gli anni Sessanta segnano il suo passaggio dal Realismo all'Informale e ancora alla Nuova figurazione, secondo la maniera di Francis Bacon che incontra durante un soggiorno a Londra. Partecipa a mostre collettive insieme a Guttuso, De Chirico, Sironi, Treccani e altri autori noti nel panorama artistico internazionale. Espone le sue opere in mostre personali a Londra, New York, Chicago, Parigi, Huston, Ottawa e Tripoli. Dal 2001 al 2008 è titolare della cattedra di Pittura presso la RUFA (Rome University of Fine Arts). Nel 2003 riceve la Medaglia d'Oro per i Benemeriti della Cultura della Presidenza della Repubblica da Carlo Azeglio Ciampi. Nel 2009, su invito della Soprintendenza Speciale per il Polo Museale della città di Roma, tiene una grande antologica nelle sale dell'Appartamento Barbo di Palazzo Venezia. Ha preso parte a numerosi premi nazionali e internazionali. La mostra curata da Francesco Ciaffi si compone di circa venti opere ed è visibile fino al 13 ottobre 2012.

SCHEDA INFORMATIVA

MOSTRA: Lino Tardia. Il percorso di un artista

PERIODO MOSTRA: 28 settembre – 13 ottobre 2012

ORGANIZZAZIONE: Edarcom Europa

INDIRIZZO: Via Macedonia, 12/16 – Roma

ORARIO: LUN-SAB 10,30/13,00 – 15,30/19,30

INFO: 06.7802620 – www.edarcom.it

Mostra Lino Tardia. Il percorso di un artista

Edarcom Europa
Galleria d'Arte Contemporanea

  Siamo lieti di invitarLa all'inaugurazione della mostra

LINO TARDIA

Il percorso di un artista

inaugurazione venerdì 28 e sabato 29 settembre ore 10,30-13,00 e 15,30-19,30

ingresso libero

Edarcom Europa Galleria d'Arte Contemporanea
Via Macedonia, 12/16 – Roma
tel. 06 7802620 - www.edarcom.it

orario: da lunedì a sabato ore 10,30/13,00 e 15,30/19,30

Lino Tardia nasce a Trapani nel 1938. Conseguita la maturità artistica, rifiuta l'incarico di docenza in Discipline Pittoriche al Liceo Artistico di Palermo e si trasferisce a Roma dove intraprende la carriera d'artista. Qui frequenta gli studi di Renato Guttuso e Saro Mirabella. Dal 1955 Lino Tardia inizia a esporre, ottenendo ben presto consensi in Italia e all'estero. Gli anni Sessanta segnano il suo passaggio dal Realismo all'Informale e ancora alla Nuova figurazione, secondo la maniera di Francis
Bacon che incontra durante un soggiorno a Londra. Partecipa a mostre collettive insieme a Guttuso, De Chirico, Sironi, Treccani e altri autori noti nel panorama artistico internazionale. Espone le sue opere in mostre personali a Londra, New York, Chicago, Parigi, Huston, Ottawa e Tripoli. Dal 2001 al 2008 è titolare della cattedra di Pittura presso la RUFA (Rome University of Fine Arts). Nel 2003 riceve la Medaglia d'Oro per Benemeriti della Cultura della Presidenza della Repubblica da Carlo Azeglio Ciampi. Nel 2009, su invito della Soprintendenza Speciale per il Polo museale della città di Roma, tiene una grande antologica nelle sale dell'Appartamento Barbo di Palazzo Venezia a Roma. Ha preso parte a numerosi premi nazionali e internazionali.

 

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Satura Associazione Culturale: nuove mostre settembre

SATURA Art Gallery Piazza Stella 5/1 16123, Genova Italy Inaugurazione mostre il 29/09/2012 - aperte sino al 13/10/2012

DALLA LIGURIA AL BRASILE ATTRAVERSO IL COLORE mostra personale di Helene Cortese a cura Roberto Martone   PUNTI DI VISTA mostra personale di Giovanni Copello a cura di valentina Isola   FOTOGRAFIE DI SCULTURE EFFIMERE mostra personale di Karl-Heinz Hinz a cura di Flavia Motolese   PINOCCHIA E LE ALTRE STORIE  mostra personale di Laura Peluffo a cura di Marta Marin   SENZA PAROLE mostra personale di Paloma Almela Garcia a cura di Elena Colombo

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MA MAISON N'EST PAS GRANDE

MA MAISON N’EST PAS GRANDE Alda Merini con Giusy Calia_Pietro Sedda con Ivo Serafino Fenu_Antonella Spanu con Alessandra Pigliaru_Savina Dolores Massa con Tonino Mattu_Gianfranco Mura con Silvia Dorascenzi_Marcello Scalas con Anna Rita Chiocca_Chiara Schirru con Michele Mereu_Gianni Nieddu con Roberta Filippelli batticuore, strappacuore, struggicuore, malincuore, buoncuore, chiavacuore, contracuore, giustacuore, paracuore, tremacuore, telecuore, crepacuore, attacco di cuore, a malincuore, amico del cuore, a cuor leggero, a forma di cuore, affari di cuore, amami con tutto il cuore, il cuore, al cuor non si comanda, Bum Bum Bum battito del tuo cuore, cuore artificiale, cuore trafitto, cuore infranto, cuore spezzato, cuore solitario, cuore rossoblu, cuor di leone, cuore di pietra, cuore di ghiaccio, cuore d’oro, Bum Bum Bum cuore di mamma, cuor di coniglio, cuore indomito, con tutto il cuore, col cuore in gola, con il cuore in mano, con l’affanno nel cuore, cuori di carciofini, cuore a cuore, debole di cuore, di buon cuore, di cuore tenero, dal profondo del cuore, 2 cuori e una capanna, donna di cuori, dama di cuori, fitta al cuore, intervento a cuore aperto, in cuor mio, i santissimi cuori di Maria e di Gesù, lontano dagli occhi lontano dal cuore, murmuri del cuore, mi si stringe il cuore, mi si allarga il cuore, mi metto il cuore in pace, mi fai battere il cuore, mi stai a cuore,nel cuore dell’inverno, nel cuore della notte, nel cuore della città, soffio al cuore, sacro cuore, senza cuore, scaldi il cuore, posta del cuore, puro di cuore, prendere a cuore, ridere di cuore, re di cuori, regina di cuori, rubacuori, strage di cuori, ti stringo al cuore, tocchi le corde del mio cuore, ti apro il mio cuore, un tuffo al cuore, voglio un posto nel tuo cuore "What I carry in my heart brings us so close or so far apart. Only love can make love". (That Voice_Peter Gabriel) In molte forme di religiosità riveste particolare valore e fondamento la cultura del cuore, considerato nella sua sostanza, “il luogo” della conoscenza assoluta ed il centro dell'essere umano. Per i sufi il corpo umano è il tempio di Dio, e nella nicchia del suo cuore, brilla la lampada, cioè la sua luce, cioè il suo ricordo. Per recuperarne memoria però, colui che cerca Dio, deve aspirare alla purezza del suo cuore, intesa, in primis, come depurazione dagli gli attributi dell’io e dall’ansia provocata dal peso delle preoccupazioni mondane e dagli insulsi discorsi. Come scrive Jalàlo'd-Din Rumi (1207-1273), mistico e poeta fondatore dell'ordine dei dervisci danzatori, per contemplare la propria essenza e trovare tutte le scienze dei profeti, senza libri, senza professori, senza maestri, è sufficiente guardare un cuore bianco come la neve. Il cuore è la via che unisce l'uomo a Dio anche per chi segue la parola di Gesù, che nel sermone sulla montagna – secondo il Vangelo di Matteo – afferma, beati i puri di cuore, perché vedranno Dio. Per vedere Dio dunque, non è necessario essere belli, ricchi o potenti, basta avere un cuore semplice, unico vero centro dell’uomo a cui Dio si rivolge, che diventa nella sua forma più pura, punto di raccordo tra cielo e terra, tra spirito e corpo, tra umano e divino. Questo spiegherebbe il perché quest’organo, dotato di memoria, fonte della pienezza, della coscienza e di tutti i pensieri dell’io, sede dello spirito e del ricordo di Dio, debba essere considerato anche il nucleo dell’amore. Anzi, proprio perché contiene l'amore, diventa sede naturale dello spirito che non potrebbe sopravvivere, né tanto meno essere eterno, in un cuore che ne fosse privo. In un simile scenario, dunque, il senso del nostro vivere diventa un viaggio di ritorno al solo luogo che possiamo chiamare “casa”: il cuore spirituale. Anche gli antichi Egizi sembra fossero convinti che il cuore fosse la casa dell’anima; alla loro morte essi dovevano presentarsi dinanzi al Dio Anubi, che solo dopo averne pesato il cuore, ne decideva la sorte. Il peso del nostro cuore parrebbe pertanto determinante per la salvezza spirituale, ma anche qui, vivi sulla terra, il tipo di "carico" appare importante, se è vero, come afferma Peter Gabriel in in That Voice, che è ciò che portiamo nel nostro cuore a renderci con gli altri, così intimi, o al contrario così distanti. E un carico d’amore è il solo che possa generare altro amore. Chiara Schirru

VISIBILE&INVISIBILE - VERNISSAGE GIOVEDI' 27 h. 18 - VIA BALTEA, 3 - TORINO

VISIBILE & INVISIBILE

Una mostra sui mestieri dell'informazione attraverso i principali quotidiani in lingua neolatina

A CURA DI: Ottavio Coffano, Roberto Marucci, Nata Rampazzo

CON IL CONTRIBUTO: REGIONE PIEMONTE

CON IL PATROCINIO:  UNIONE EUROPEA

INAUGURAZIONE: GIOVEDI' 27 SETTEMBRE 2012 – ORE 18:00

LUOGO: Ex tipografia Sosso – via Baltea, 3 Torino (Barriera di Milano)

PERIODO: dal 28 settembre fino al 30 novembre

ORARI: dal martedì al venerdì h. 17:00/19:00 – sabato h. 15:00/19:00

IDEAZIONE: Rampazzo&Associès

ORGANIZZAZIONE: Zenit Associazione Culturale

IN COLLABORAZIONE: Comitato Urban Barriera, societaperazioni

SPONSOR: Beni di Batasiolo

INFO: 

ITALIA  

zenitassociazioneculturale@gmail.com Roberto Marucci
Tel. / Fax 011 669 83 01 – cellulare 345 00 41 880
urbanbarriera@comune.torino.it Tecla Livi
Tel. 011 4420999 - Fax 011 4420998

FRANCIA 
on@rampazzo.com Odile Nass
Rampazzo & Associes (0033) 1 56 02 60 30

LA MOSTRA

Inaugura il 27 settembre, a Torino, all'interno dell'ex tipografia Sosso in Barriera di Milano, la mostra 'Visibile & Invisibile': un viaggio alla scoperta della scrittura tipografica e dei mestieri del designer dell'informazione, attraverso i principali quotidiani in lingua neolatina.

Ogni giorno, nel mondo, sono pubblicati e letti milioni di quotidiani, sono create e consultate milioni di pagine internet, si tratta di oggetti complessi il cui fattore estetico dell'impaginazione ha un ruolo decisivo nel catturare l'attenzione del pubblico.

Il compito del designer editoriale è di dare forma ai diversi segni che compongono un giornale, un sito web e i nuovi dispositivi, questo è un mestiere che resta invisibile ai lettori.

L'agenzia Rampazzo&Assocìes con sede a Parigi, ideatrice della mostra Visibile & Invisibile, opera da più di trent'anni nel campo della creazione e realizzazione di progetti editoriali per conto d'importanti testate giornalistiche internazionali. Nel corso dei passati anni l'agenzia si è costruita una forte affidabilità diventando leader del settore in Europa.

La mostra offre al visitatore la possibilità di avere un assaggio dell'indispensabile lavoro di queste donne e uomini dell'ombra, la cui attività permette all'informazione, creata dai giornalisti, di raggiungere il lettore in maniera leggibile e attraente.

Mestieri, vesti tipografiche, formati, colori, testi, immagini… tutti questi temi sono affrontati nella seconda sezione della mostra che ha una precisa volontà pedagogica per condurci alla parte visibile, che ci presenta i "prodotti" finiti: i principali quotidiani in lingua francese, italiana, spagnola e portoghese. Questo avviene mettendo l'accento sui formati, sulla scenografia dell'impaginazione, sul ruolo della fotografia, la lettura sinottica e il colore.

Il percorso visivo proposto illustra la concordanza, il collegamento tra il lavoro preliminare e il risultato finale

 

ginevra pucci | societaperazioni | via crescentino, 25 10154 torino | societaxazioni.wordpress.com | societaxazioni@gmail.com | +39 347 5878634

 

La cura del trasporto d'opere d'arte

Chi occupa di trasporti nazionali, di trasporti locali o internazionali, sa benissimo quanto sia difficile trasportare opere d'arte.

Molto probabilmente per gli addetti ai lavori questa è la pratica più fastidiosa e impegnativa da affrontare in quanto danneggiare un'opera di inestimabile valore potrebbe significare guai seri per la propria azienda e anche personali.


Come si opera dunque per il trasporto di opere d'arte?

Fase 1 - Imballaggio: il lavoro inizia molto tempo prima dello spostamento vero e proprio dell’oggetto d’arte, costruiamo sul posto casse in legno su misura e appropriati imballi secondo le esigenze di trasporto dell’opera.

Fase 2 - Trasporto in diverse modalità: valutiamo con il cliente il modo per garantire che l’opera viaggi protetta e sia consegnata a destinazione in sicurezza.

Fase 3 - Consegna delle opere d’arte: disimballiamo le casse di trasporto ed estraiamo con cura le opere. Ogni pezzo è controllato dal nostro responsabile.

Se la ditta a cui affidate il lavoro non rispetta questi passi dovete farvi qualche domanda.