Mostra design fucina ON TOUR - Galleria Come Se - Roma

Nuova Galleria di Architettura Come Se

Presenta dal 5 al 28 dicembre 2008

la mostra di design:

«fucina ON TOUR»

Curatori: Arch. Rosetta Angelini, Prof. Antonino Saggio



Inaugurazione Roma_5 dicembre_ore 20,30

via dei bruzi, 4/6

Dopo i successi di Parigi e di Feldkirch, fucina sbarca a Roma.

Ma cos'è fucina?

E' un progetto concreto, sostenuto dalla Facoltà di Design e Arti della Libera Università di Bolzano che finalmente ha attivato, insieme agli studenti, una vera e propria filiera attraverso la realizzazione dei prodotti di design all'interno dei loro laboratori e la successiva promozione e vendita.

fucina raccoglie una serie di piccoli (e meno piccoli) oggetti per la casa, l'ufficio e la persona, accessori che rendono piacevole il quotidiano, che ci accompagnano nei nostri momenti di svago come la lettura, che ci conferiscono comfort, ci coccolano, ci danno luce e calore.

I progetti della prima collezione fucina, disegnati e autoprodotti dai singoli autori della Facoltà di Bolzano, verranno distribuiti in punti vendita selezionati e attraverso un proprio sito per la vendita diretta on-line. fucina è da intendersi come una piccola impresa start up, nella quale gli utili andranno ai singoli autori, molti di loro già alle prime armi con la libera professione del designer.



Ringraziamenti:

Preside Kuno Prey

Dott. Roberta Braito

Arch. Paola Ruotolo


Informazioni importanti:

Orari di apertura:

11.00-13.00 e 16.00-22.00

Dal venerdi è attivo lo ZTL dalle ore 21.00



Contact:
email: info@comese.me.it

galleria "come se"
via dei bruzi, 4/6
00185 Roma Italia
tel: + 39 0644360248

MassenzioArte: Passepartout & il meglio di Vignette sul Ring

MassenzioArte

presenta

Passepartout & il meglio di Vignette sul Ring

Dall'11 al 19 dicembre 2008 Via del Commercio, 12 – Roma

La MassenzioArte è felice di contribuire con una risata alle feste natalizie 2008, presentando per la prima volta a Roma una mostra evento di una selezione di vignette satiriche tratte dalla manifestazione "Vignette sul Ring" ed in contemporanea una personale del suo creatore Gianfranco Tartaglia, in arte Passepartout. Un evento unico che nasce dalla collaborazione fra la MassenzioArte e l'Accademia del Peperoncino con la certezza di portare un sorriso ed un pizzico d'ironia nei frenetici giorni di preparazione al natale.

La satira ha da sempre un posto importante nella vita e soprattutto nella cultura dell'uomo. E' l'arte di comunicare con ironia e sagacia, concetti anche complessi ridotti all'essenziale. La vignetta, in particolare, si è affermata negli ultimi secoli come strumento principe per semplicità ed immediatezza, portando messaggi di denuncia a persone d'ogni estrazione sociale.

E proprio per avvicinare le piazze nasce nel 1998, dalla fantasia di PASSEPARTOUT, e lanciato a Diamante durante il Festival del Peperoncino, "VIGNETTE SUL RING". Un momento di coinvolgimento all'insegna dell'umorismo e della voglia di stare insieme, uno spettacolo che oggi porta in giro per l'Italia il piacere della satira e dell'umorismo disegnato in diretta. Giocato sulla similitudine con un incontro di boxe "Vignette sul ring", è un divertente scontro dal vivo tra umoristi, scelti tra i migliori del panorama italiano, che si affrontano impavidi disegnando sul palco contemporaneamente.

L'evento organizzato durante il periodo natalizio da Maurizio Chelucci, Florindo Ruta e curato da MassenzioArte, sarà un'occasione per ammirare le tavole originali del maestro Gianfranco Tartaglia, che negli anni ha disegnato vignette di satira politica e di costume per le maggiori testate nazionali (Paese Sera, Il Messaggero, l'Unità, La Repubblica, Il Corriere della Sera, l'Europeo, Il Mondo, Mondo Economico, Libertà, Auto Oggi, Sale e Pepe, Panorama, Moda, Playboy, Playmen, Blu … ).

Le performance dal vivo

Il giorno dell'inaugurazione diversi disegnatori e vignettisti si alterneranno al tavolo luminoso per dare il loro contributo con una loro vignetta realizzata in diretta, sul tema "E' Natale, siamo tutti più buoni" .

Degustazioni

Durante la manifestazione sarà inoltre offerta una degustazione di prodotti tipici Calabresi messi a disposizione dall'Accademia del Peperoncino. Il Festival del Peperoncino, diretto da Enzo Monaco, è il contesto di riferimento per "vignette sul ring" che, diventato evento con selezioni nazionali nelle più importanti manifestazioni di fumetti ed animazione, porta a Diamante nel periodo del festival i vincitori delle selezioni per la prova finale.

Oggetto mostra di vignette d'autore

Titolo Passepartout & il meglio di Vignette sul Ring

Autori Gianfranco Tartaglia & disegnatori vari
Organizzazione Associazione Culturale Massenzio Arte massenzioarte@massenzioarte.it
Luogo via del Commercio 12 - Roma

Mezzi pubblici metro B: fermata Piramide + bus 23 o 271 o 769 (su via Ostiense)

Orari tutti i giorni (no festivi), 17.00-20.00 ingresso libero
Durata dal 11 – 19 dicembre 2008
Inaugurazione giovedì 11 dicembre, ore 17.00 - 21.00
info 3289232342

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florindo ruta <massenzioarte@yahoo.it>

Matera, 1° "Ring Letterario"

Comunicato Stampa Matera, positivo il primo Ring Letterario Matera, 3 dicembre 2008 Il Circolo Culturale La Scaletta ha ospitato ieri sera a Matera il primo "Ring Letterario", realizzato insieme all'associazione Women's Fiction Festival della città dei Sassi ed in collaborazione con la Libreria dell'Arco: alla presenza di un pubblico numeroso e partecipativo, due gruppi opposti di lettori hanno dibattuto sul recente successo letterario di "Mille anni che sto qui", di Mariolina Venezia - Edizioni Einaudi, vincitore del Premio Campiello 2007. La competizione, sovente infervorata da elucubrazioni di vario genere e dai duetti incoraggiati dal moderatore dell'incontro - il presidente del Circolo La Scaletta, Nicola Rizzi - ha permesso, a chi non conoscesse il testo, di ricevere dal dibattito gli stimoli atti ad elaborare un personale orientamento alla lettura. Talvolta, sono stati affrontati argomenti più tecnicamente letterari; ma al di là delle differenti rilevazioni stilistiche, tra metriche e cesure, vi è sempre stato lo spazio per colorite contrapposizioni, al termine delle quali il pubblico si è schierato a favore di una delle due fazioni. Per la cronaca, gli estimatori del romanzo, ambientato nella provincia materana, si sono aggiudicati il contraddittorio con un vantaggio netto sulla parte opposta. "Non c'è dubbio, la formula del "ring" contribuisce ad avvicinare il testo in esame al lettore in modo stimolante ed originale" - osserva Nicola Rizzi. "Questa volta il modello di presentazione convenzionale, distintivo degli eventi culturali, è stato sostituito da una formula più interattiva e coinvolgente, che trae spunto in modo evidente da prassi di dibattito con taglio televisivo a cui tutti siamo abituati." Mariateresa Cascino, responsabile comunicazione del WFF ed ideatrice, insieme a Rossana Tinelli, del ring letterario, conferma: "Il risultato conseguito è incoraggiante, e c'induce a ripeterlo in futuro. Pensiamo che il pubblico abbia la possibilità di attingere in modo rapido e informale alle emozioni di varia intensità che contribuiscono a decretare il successo di un libro: sono pillole eterogenee di comprensione, che invogliano beneficamente la lettura, senza mai emularla." __________________________________________________________ Per informazioni: Associazione Culturale Women's Fiction Festival c/o Elizabeth Jennings Via Cappuccini, 8/E 75100 Matera Tel: 0835 - 312044 - Fax: 0835 - 312093 Circolo Culturale La Scaletta Via Sette Dolori, 10 - Rioni Sassi 75100 Matera Telefono +39 0835 336726 e-mail: info@lascaletta.net _____________________________________________________________________________ Uffici Stampa: per Women's Fiction Festival MTCom di Mariateresa Cascino Via San Francesco n. 1 75100 Matera Tel: +39-0835-336808 Cell: +39-333-5857933 e-mail: mtcascino@gmail.com per Circolo Culturale La Scaletta ServiziStampa™ by Resolvis Via Passarelli, 50 75100 Matera (Italy) Telefono +39 0835 331871 - Fax +39 0835 1820303 Angelo Tarantino - Mobile: +39 348 8515452 e-mail: info@servizistampa.it ServiziStampa™ e Resolvis™ sono marchi depositati. Tutti i diritti sono riservati.

Inaugurazione Immaginecolore a Sanremo

Si aprirà venerdì, con inaugurazione ufficiale alle ore 18, presso la Galleria Immaginecolore.com di Sanremo, in Via Saccheri 31-33, la personale "Vibrazioni", dedicata all'arte di Maurizio Melis Roman, da anni protagonista della scena artistica nazionale: un'occasione unica, dunque, per conoscere ed apprezzare i suoi lavori degli ultimi periodi, opere straordinariamente essenziali ed espressive, animate da sottili "vibrazioni" dell'anima che affiorano sulla tela, rimanendovi imprigionate come ricordi presi in trappola dalle pieghe della memoria.

L'evento sarà, inoltre, occasione per presentare il restyling della galleria, che accoglierà in esclusiva opere di grandi maestri contemporanei, quali Arman, Franco Angeli, Mark Kostabi, Francesco Mussante, Enrico Baj e Bruno Donzelli, accanto ai nomi più noti del panorama locale (primo tra tutti, Giuseppe "Pipin" Ferrari), ponendosi così come punto di incontro e di confronto con le maggiori tendenze dell'arte dell'ultimo secolo.

Una bipersonale di Salvatore Lucisano e Alessio Faccio Gofas, infine, inaugurerà la nuova sala espositiva dedicata ai talenti emergenti: gli artisti, già affermati e apprezzati nel panorama locale, proporranno alcuni lavori inediti, interessanti sperimentazioni di sicuro impatto.

La galleria è aperta dal martedì al sabato dalle 15.30 alle 19.00, martedì e sabato anche dalle 10 alle 12.30.

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Da: Anna Ferrari <a.ferrari@annaferrari.it>

IL CANOVACCIO: Faces, Le matite di Giovanni Barca

La Galleria "IL CANOVACCIO"
Presenta
Faces
Le matite di Giovanni Barca
Presentazione critica: Gherardo Gentile
Curatori: Maurizio Nardini - Mara Albonetti
Orario vernissage: 13 dicembre 2008, ore 17,30
Galleria Il Canovaccio
Roma Via delle Colonnette, 27
Orari: tutti i giorni escluso festivi dalle 16 alle 19,30
Telefono Sede: 06 3227162
Email: galleria.canovaccio@gmail.com
ingresso libero

Giovanni Barca nasce a Mantova, città d'arte, il 1° marzo 1954. Inizia a disegnare sin da bambino, ma non come quasi tutti i bambini, la casa, l'albero, il sole, la luna e le stelle. Piuttosto cerca di fare il ritratto alle persone della sua famiglia. - A scuola è bravissimo in disegno. Si diploma geometra. - Nel 1976 conosce per caso Renato Zero in una discoteca del mantovano.
E' il tempo in cui Renato viene preso a sberleffi e a pomodori maturi a ogni esibizione. Giovanni, controcorrente, ne cerca l'amicizia che nasce sincera, profonda e disinteressata, diventa collaborazione e, nonostante gli impegni, la distanza, i silenzi e le pause, dura tuttora. L'anno dopo incontra Donna Summer, la misteriosa regina della discomusic, durante un tour italiano e realizza per lei alcuni lavori su commissione. - Nello stesso periodo conosce il grande pittore ritrattista Pietro Annigoni e la non meno grande attrice Valentina Cortese che gli sono prodighi di consigli e di incoraggiamenti. Valentina lo vorrebbe addirittura a Milano a far la vita di bohème in quel di Brera. E Annigoni, durante un breve ma illuminante colloquio fiorentino, gli indica la via e gli svela alcuni segreti per migliorare la tecnica e lo stile. - Nel 1980 realizza per Renato Zero forse il suo disegno più celebre: la copertina dell'album "Tregua". Renato a colori in veste di menestrello.

E' lo stesso Renato a suggerirgli di passare dal bianco e nero al colore. Quel ritratto diventa anche una copertina del settimanale "TV Sorrisi e Canzoni". - Tra il 1981 e l' 82 collabora con il mensile di Sorrisi: "Tutto musica e Spettacolo", eseguendo una serie di poster dei maggiori cantanti del momento, quali Claudio Baglioni, Umberto Tozzi e i Pooh - L'anno seguente realizza i ritratti di Raffaella Carrà e Barbra Streisand, che li ricevono in dono e apprezzano moltissimo il suo lavoro. - Collabora a riviste di settore come "Telesette", a campagne pubblicitarie per gli adesivi Saratoga Bliz e la rivista femminile "Mani di Fata". Per l'album "The Best of Glenn Miller" crea una sola immagine: una tromba d'oro. - Nel 1990 è la volta di Indro Montanelli, ritratto nei panni "reali e curiali" di Machiavelli, come dice lo stesso messer Niccolò nella famosa lettera a Francesco Vettori. Il celebre giornalista appende il quadro nel suo studio alla redazione del "Giornale". - 1991: secondo capitolo della sua collaborazione con Renato Zero: la copertina dell'album "La coscienza di Zero". Il terzo capitolo comprende due calendari interamente dedicati al cantante.

Segue la copertina dell' Lp "Ingresso libero" di Loredana Berté, amica di Renato. - Nel ''93, Barca si cimenta con gli animali: due pubblicazioni Mondadori dedicate a cani e gatti. - Due anni dopo crea per il visagista Diego Dalla Palma un cartello promozionale di prodotti di bellezza. Diego è raffigurato in primo piano: un ritratto realistico e poetico insieme. - E' del medesimo periodo un breve ma intenso scambio epistolare con lo storico e critico d'arte Federico Zeri, prodigo di consigli e di acute puntualizzazioni. - Negli anni ' 90 i nuovi personaggi ritratti sono le showgirl Lorella Cuccarini e Anna Falchi, il trasformista Arturo Brachetti, il cantante Vasco Rossi, lo scrittore americano David Leavitt e soprattutto il regista Tony Scott che gli commissiona un ritratto "di famiglia" del tutto particolare. - E' del 1998 la collaborazione con il mensile mondadoriano di cinema "Ciak" che organizza un concorso per celebrare il successo del film "Titanic", mettendo in palio una sua litografia di Leonardo Di Caprio. - Nel 2001 crea la copertina del romanzo del suo amico giornalista Gherardo Gentili dal titolo "La favola di Narciso": uno specchio d'acqua alla periferia di Milano, una draga, i campi di segale ancor verdi e l'abbazia di Chiaravalle sullo sfondo. - In questi ultimi anni ha collaborato con il gruppo di musica "lounge" Club Squisito, realizzando copertine di Cd, ispirate a quel genere di musica e ai suoi interpreti.

Gherardo Gentili - Giornalista e Scrittore

Oh Bej! OhBej! Mostra fotografica al Castello Sforzesco

OH BEJ! OHBEJ! DA DOMANI UNA MOSTRA FOTOGRAFICA AL CASTELLO SFORZESCO

Terzi: "Valorizziamo la fiera milanese per eccellenza"

Milano, 1° dicembre 2008 – Domani, martedì 2 dicembre, al Castello Sforzesco aprirà la mostra fotografica dedicata alla Fiera degli Oh Bej!OhBej!. Le 40 immagini che fanno parte del percorso sono state sistemate nell'area antistante la Torre del Filarete.

"La Fiera degli OhBej! OhBej è una tradizione milanese che il Comune intende valorizzare e preservare – spiega l'assessore alle Attività produttive Giovanni Terzi -. Per questo abbiamo pensato di ripercorrere attraverso una galleria di immagini la storia di questa manifestazione. Gli Oh Bej!Bej! non sono solo un momento commerciale ma raccontano la storia, la cultura e l'identità milanese. Quest'anno per la fiera è l'inizio del nuovo: bancarelle bianche per tutti, merceologia tradizionale e niente abusivi". Realizzata con materiale proveniente dall'archivio civico, l'esposizione rievoca la storia della fiera più amata dai milanesi. Nata tra il XII e il XIII secolo, periodo coincidente con la costituzione di Milano a libero Comune, uno dei periodi più significativi della storia del capoluogo lombardo, solo nel 1866 la fiera trova una sua sede stabile, raccogliendo tutti i suoi ambulanti nella suggestiva piazza di Sant'Ambrogio.

Nel 2006, la necessità di effettuare lavori pubblici nella piazza ha indotto l'Amministrazione comunale a trasferire la fiera nella più idonea ma sempre molto prestigiosa sede del Castello Sforzesco, migliorando la fruibilità da parte dei cittadini e la funzionalità commerciale, con un notevole impegno organizzativo.

Tra le immagini della mostra anche una stampa del 1847. Le foto, 19 sulla fiera e 21 sugli ambulanti, testimoniano la partecipazione alla fiera di S'Ambrogio che dai primi del 900' viene denominata Oh bej!Oh bej! perché quello era il grido di gioia e meraviglia dei bimbi stregati dallo spettacolo di colori e dolciumi dell'attesa festa.

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Redazione www.CorrieredelWeb.it

Arttodesign intervista Valbo'

UNA CHIACCHIERATA CON VALBO'

Che significato dai alla tua arte?

La mia arte e una forma di espressione concepita per dare significato al tempo; nello stesso modo in cui un materiale povero ma nobile, si presta presuntuosamente a diventare prezioso.

Qual'é il progetto che sta alla base delle tue creazioni?

Non seguo un progetto. Ogni volta, tento di realizzare i sogni che affollano i luoghi della mia fantasia.

Cosa determina la scelta dei materiali che usi?

Prediligo i materiali semplici da reperire. Negli anni ho imparato a lavorare il ferro, il legno, il vetro, la plastica. Cerco di valorizzare le caratteristiche peculiari di questi elementi con speciali lavorazioni. Perché, come "per ogni manico esiste la sua scopa", per me la materia deve potersi esprimere al meglio negli oggetti che realizzo.

Esiste un collegamento tra i soggetti delle tue sculture?

Il riferimento è quasi sempre la natura (piante, foglie, venature di tronchi, animali di terra, di acqua) con cui racconto il microcosmo in cui viviamo e di cui talvolta dimentichiamo l'esistenza.

Credo che ogni riferimento e omaggio alla natura abbia sempre un valore speciale.

Dunque ti lasci ispirare da tutto quello che ti circonda, dalle piccole cose quotidiane?

Certo, la mia ispirazione proviene da moltissimi elementi così come dal nulla più profondo.

La mia fortuna è anche quella di avere intorno persone speciali che rappresentano importanti punti di riferimento e che fanno parte delle mie infinite fonti di ispirazione. .

Cosa c'è di autobiografico nei tuoi lavori?

Non ci sono elementi propriamente autobiografici, parlerei piuttosto di "coscienza estetica": se lavoro ad una testa di animale, per esempio, inevitabilmente mi immedesimo in essa e ne simulo la fisionomia.

In cosa consiste la tua metodologia di lavoro? Fai dei progetti o ti lasci guidare dalla creatività del momento?

Ci sono lavori che necessitano di progetti particolarmente elaborati; altri, invece, iniziano d'istinto. Spesso mi concedo particolari a matita definendo cosi l'oggetto in tutte le sue forme, altre volte lavoro direttamente sulla materia.

Alessandro Maria Betocchi
ART TO DESIGN
Via Porta Nova, 12
40123 Bologna (BO) Italy
Tel.: +39 051 6590752
Fax: +39 051 225022

Da: Alessandro Maria Betocchi <alessandro.betocchi@arttodesign.it>